i. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué son los geles de colores? Estas son láminas transparentes de plástico o acetato de color que se colocan frente a sus luces (estribas, luz de velocidad o incluso luces continuas) para alterar el color de la luz emitida.
* Teoría del color: Una comprensión básica de la teoría del color puede ser extremadamente útil. Pensar en:
* colores complementarios: Colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo/verde, azul/naranja, amarillo/violeta). El uso de colores complementarios en su iluminación puede crear un contraste dinámico y visualmente atractivo.
* colores análogos: Colores que están al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde). Estos crean un efecto armonioso y a menudo calmante.
* Calientes frente a colores fríos: Los colores cálidos (rojo, naranja, amarillo) tienden a sentirse enérgicos y acogedores, mientras que los colores fríos (azul, verde, violeta) a menudo evocan sentimientos de calma, misterio o tristeza.
* Balance de blancos: Cuando se usa geles de colores, su equilibrio de blancos se vuelve crucial.
* Auto White Balance (AWB): Es probable que su cámara intente compensar la luz de color, potencialmente neutralizando el efecto. Esto podría estar bien si quieres efectos sutiles.
* Balance de blanco personalizado: La forma más precisa de lograr su aspecto de color deseado es establecer un equilibrio de blancos personalizado. Tome una foto de una tarjeta blanca iluminada por la luz gelificada y úsela como referencia. Alternativamente, comience con un preajuste como "tungsteno" o "fluorescente" y ajústelo a su gusto.
* dispara crudo: Disparar en formato RAW le brinda la flexibilidad de ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
ii. Equipo esencial
* Geles de colores: Comience con un conjunto básico. Los filtros de Rosco y Lee son marcas de buena reputación. Los colores populares incluyen:
* rojo: Dramático, apasionado, intenso
* azul: Fresco, tranquilo, misterioso
* verde: Natural, terroso, a veces espeluznante
* amarillo: Cálido, alegre, enérgico
* magenta: Audaz, vibrante, llamativo
* CTO (temperatura de color naranja): Convierte la luz equilibrada de la luz del día (alrededor de 5500k) en luz equilibrada por tungsteno (alrededor de 3200k). Útil para hacer coincidir el color de las bombillas incandescentes o agregar un tono cálido.
* CTB (temperatura de color azul): Convierte luz equilibrada de tungsteno en luz equilibrada de luz del día.
* Geles de densidad neutral (ND): Estos reducen la salida de luz sin cambiar el color, lo que le permite usar aperturas más anchas o velocidades de obturación más lentas.
* Titulares de gel: Estos se adhieren a sus luces y mantienen los geles en su lugar. Vienen en varios tamaños y configuraciones.
* luces:
* estroboscópicos/flashes de estudio: Potente y ofrece una salida de luz consistente.
* Speedlights/Flashes: Portátil y versátil. A menudo un buen punto de partida para principiantes.
* Luces continuas: Paneles LED, luces de tungsteno o luces fluorescentes. Proporcione luz constante, lo que facilita ver el efecto en tiempo real. Tenga en cuenta el calor generado por las luces de tungsteno, ya que puede derretir los geles. Los LED son generalmente la mejor opción.
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Modificadores de luz:
* Softboxes: Difundir la luz para un aspecto más suave y más favorecedor.
* Umbrellas: Otra forma de difundir la luz, típicamente más portátil que los softboxes.
* Snoots: Concentre la luz en un círculo pequeño y controlado.
* cuadrículas: Restringir la propagación de la luz, creando un haz más enfocado.
* abrazaderas/cinta: Útil para asegurar geles a reflectores u otros titulares de impuestos. ¡La cinta de gaffer es tu amigo!
iii. Configuración de iluminación básica con geles
* Una luz con gel: La configuración más simple. Coloque su luz con un gel en ángulo con su tema. Experimente con diferentes ángulos y colores de gel. Esto es ideal para agregar un solo lavado de color o crear una silueta.
* Dos luces con diferentes geles: Más complejo pero ofrece un mayor control creativo. Intentar:
* colores complementarios: Coloque una luz con un gel rojo en un lado del sujeto y otra luz con un gel verde en el otro. Esto crea un contraste visualmente llamativo.
* Iluminación de borde: Use una luz con un gel detrás del sujeto para crear una luz de borde de color alrededor de sus bordes. Use una segunda luz sin gel o un gel diferente al frente para iluminar la cara.
* Color de fondo: Apunte una luz con un gel directamente en el fondo para crear un telón de fondo de color. Use una segunda luz (con o sin gel) para iluminar su sujeto.
* Tres luces con geles: Proporciona aún más control. Puede usar una luz como luz clave (luz principal), una como luz de relleno y otra como luz de borde, cada una con geles de diferentes colores.
* luz cruzada: Coloque dos luces en los lados opuestos del sujeto, cada una con un gel de color diferente. Esto crea un gradiente de color en la cara.
iv. Técnicas e ideas creativas
* Acentos de color sutiles: Use geles para agregar toques de color sutiles en lugar de lavados abrumadores. Por ejemplo, un gel ligeramente azul en un fondo puede crear un efecto atmosférico fresco.
* Bloqueo de color: Crea áreas distintas de color en tu imagen. Use Snoots o cuadrículas para controlar la luz y evitar que se derrame en áreas no deseadas.
* Esquemas de color monocromático: Use diferentes tonos del mismo color para un aspecto unificado y armonioso. Puede lograr esto mediante capas de diferentes geles o ajustando la intensidad de la luz.
* Combinaciones de colores creativos: No tengas miedo de experimentar con combinaciones de colores inesperadas. A veces, los emparejamientos más sorprendentes pueden crear los resultados más interesantes.
* usando geles para efectos prácticos:
* Simulando la luz del día/la puesta de sol: Use un gel CTO para calentar la luz y crear un efecto de atardecer. Use un gel CTB para simular un día fresco y nublado.
* Agregar estado de ánimo: Use un gel azul para un estado de ánimo melancólico o misterioso. Use un gel rojo o naranja para un estado de ánimo ardiente o apasionado.
* superposición de gel: Superpone los rayos de luz de dos luces gelificadas para crear nuevos colores donde se cruzan. Rojo + azul =magenta; Rojo + amarillo =naranja; Azul + amarillo =verde.
* Espacio negativo: Use geles para iluminar el fondo y crear formas y patrones interesantes con el espacio negativo alrededor de su sujeto.
V. Consejos de disparo y postprocesamiento
* Comience lento: No intentes hacer demasiado a la vez. Comience con una configuración simple de una luz y agregue gradualmente más luces y complejidad.
* tomas de prueba: Tome muchas tomas de prueba para ver cómo los geles están afectando la luz y el color. Ajuste su configuración y posiciones de luz según sea necesario.
* Exposición: Los geles reducirán la cantidad de luz que alcanza su sensor. Deberá compensar aumentando su ISO, ampliando su apertura o utilizando una velocidad de obturación más larga.
* medidor de luz: Un medidor de luz puede ser útil para medir con precisión la salida de luz, especialmente cuando se usa múltiples luces con geles.
* Difusión: Si la luz es demasiado dura, use un panel de difusión o un softbox para suavizarla.
* postprocesamiento:
* Ajuste de balance de blancos: Ajuste el balance de blancos para lograr el aspecto de color deseado.
* Calificación de color: Ajuste los tonos, la saturación y la luminancia de los colores en su imagen para mejorar aún más el efecto.
* Curvas: Use curvas para ajustar la tonalidad general de la imagen y crear contraste.
* Toning dividido: Agregue color a los reflejos y sombras por separado para un efecto único y sutil.
* La experimentación es clave: Lo más importante es experimentar y encontrar lo que funciona mejor para usted. No tengas miedo de probar cosas nuevas y romper las reglas.
vi. Precauciones de seguridad
* Heat: Tenga cuidado al usar geles con luces calientes como luces de tungsteno. Asegúrese de que los geles no toquen la bombilla directamente, y los controlen cualquier signo de derretimiento o quema. Use marcos de gel diseñados específicamente para mantener geles lejos de la fuente de calor. Las luces LED generan mucho menos calor.
* Ventilación: Asegure una ventilación adecuada cuando use múltiples luces, especialmente en un espacio pequeño.
* Luces seguras: Asegúrese de que sus luces estén montadas de forma segura sobre soportes de luz para evitar que se caigan.
* cables: Mantenga los cables ordenados para evitar riesgos de tropiezo.
vii. Inspiración y recursos de aprendizaje
* Tutoriales en línea: YouTube es un tesoro de tutoriales sobre el uso de geles de colores para la fotografía de retratos. Busque "retratos de gel color" o "técnicas de iluminación gelificada".
* Blogs y sitios web de fotografía: Muchos blogs y sitios web de fotografía ofrecen artículos y consejos sobre el uso de geles de colores.
* Talleres y clases: Considere tomar un taller o clase para aprender de un fotógrafo experimentado.
* Estudie otros fotógrafos: Mire el trabajo de los fotógrafos que usan geles de color de manera efectiva. Analice sus configuraciones de iluminación y opciones de color. Algunos fotógrafos notables que usan geles con frecuencia incluyen:
* Joey l.
* Erik Almas
* Dani Diamond
Al comprender los conceptos básicos de los geles de color, experimentar con diferentes configuraciones de iluminación y practicar sus habilidades de procesamiento posterior, puede crear retratos impresionantes y únicos que se destacan entre la multitud. ¡Buena suerte y diviértete!