i. Comprender superposiciones y planificación
* ¿Qué son las superposiciones? Las superposiciones son imágenes (texturas, patrones, efectos de luz, etc.) que se colocan encima de su retrato y se mezclan para crear un efecto artístico específico.
* Tipos de superposiciones:
* texturas: GRunge, papel, madera, tela, concreto.
* Efectos de luz: Bokeh, fugas de luz, bengalas solares, luces abstractas.
* Patrones: Formas geométricas, diseños florales, diseños abstractos.
* Fotos: Flores, elementos de la naturaleza, etc.
* Elegir la superposición correcta: Considere el estado de ánimo, el estilo y el tema de su retrato. Una textura del grunge podría funcionar bien con un retrato urbano arenoso, mientras que una superposición floral podría ser más adecuada para una toma soñadora y romántica.
ii. Pasos básicos en Photoshop
1. Abre tu retrato:
* En Photoshop, vaya a `Archivo> Open` y seleccione su imagen de retrato.
2. Abra o coloque su superposición:
* Método 1:Abra y copie/pegue:
* `Archivo> Open` y seleccione su imagen de superposición.
* Seleccione toda la imagen de superposición (`select> all` o` ctrl/cmd + a`).
* Copie la superposición (`edit> Copy` o` Ctrl/Cmd + C`).
* Vaya a su imagen de retrato y pegue la superposición (`editar> pegar` o` ctrl/cmd + v`).
* Método 2:Lugar incrustado: (Más recomendado:mantiene la superposición como un objeto inteligente)
* `Archivo> Coloque incrustado ...` o `Archivo> Coloque vinculado ...` Seleccione su imagen de superposición. (Incrustado generalmente se prefiere para proyectos más simples).
* La superposición aparecerá con manijas de transformación. Ajuste el tamaño y la posición de la superposición según sea necesario, luego presione ENTER/RETURN para confirmar la transformación.
3. Gestión de la capa superpuesta:
* La superposición se colocará en una nueva capa * arriba * de su capa de retrato. Verá esto en el panel Capas (`Window> Capas` si no lo ve).
* Cambie el nombre de las capas para mayor claridad. Haga doble clic en el nombre de la capa en el panel de capas (por ejemplo, cambiar el nombre de "capa 1" a "superposición").
4. Modos de mezcla:la clave para la integración
* Aquí es donde sucede la magia. En el panel Capas, busque el menú desplegable que probablemente dice "normal". Este es el *modo de mezcla *. Experimente con diferentes modos de mezcla para ver cómo interactúa la superposición con el retrato.
* Modos de mezcla populares para superposiciones:
* Pantalla: Ilumina la imagen, útil para fugas de luz y bokeh.
* Multiplicar: Oscurece la imagen, es bueno para las texturas y agregando profundidad.
* superposición: Combina multiplicar y pantalla, creando contraste. A menudo un buen punto de partida.
* luz suave: Contraste más sutil.
* Luz dura: Contraste más fuerte.
* Color Dodge: Ilumina y satura los colores.
* Dodge lineal (agregar): Similar a Color Dodge, pero puede crear resaltados.
* Experimento! Cada modo de mezcla producirá un efecto diferente dependiendo de los colores y los tonos del retrato y la superposición. Viaje en bicicleta las opciones y vea lo que parece mejor.
5. Ajuste de opacidad:
* Al lado del modo desplegable del modo de mezcla en el panel de capas está el control deslizante "Opacidad".
* Ajuste la opacidad de la capa superpuesta para controlar la fuerza del efecto. La opacidad más baja crea un efecto más sutil.
6. Enmascaramiento (opcional pero recomendado):
* El enmascaramiento le permite aplicar selectivamente la superposición a ciertas áreas del retrato y eliminarla de otros.
* Agregar una máscara de capa:
* Seleccione la capa de superposición en el panel Capas.
* Haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Un rectángulo blanco aparecerá junto a la miniatura de la superposición.
* usando la máscara:
* Negra oculta, revela el blanco.
* Seleccione la herramienta de pincel (`B`).
* Establezca su color de primer plano en negro Para ocultar la superposición en el área que pintas.
* Establezca su color de primer plano en White para revelar la superposición.
* Use un cepillo de bordes suaves (baja dureza) para transiciones suaves.
* Use diferentes tamaños de pincel y opacidad para un control más fino.
* Ejemplo: Puede enmascarar la superposición * apagada * de la cara del sujeto para mantener el enfoque en sus características, mientras mantiene la superposición en el fondo. O bien, puede enmascarar * en * un área para enfatizar la superposición en cierto lugar.
7. Capas de ajuste (opcional):
* Puede usar capas de ajuste para refinar aún más el aspecto general de la imagen. Estas capas afectan todas las capas debajo de ellas.
* Capas de ajuste comunes:
* Curvas: Ajuste el brillo y el contraste generales.
* Niveles: Similar a las curvas.
* Balance de color: Ajuste los tonos de color (sombras, tonos intermedios, reflejos).
* Hue/Saturation: Ajuste el color y la intensidad de los colores.
* Blanco y negro: Convierta la imagen en blanco y negro.
* Para agregar una capa de ajuste, haga clic en el icono "Crear nueva capa o ajuste de ajuste" en la parte inferior del panel de capas.
8. Máscaras de recorte (opcional pero potente):
* Las máscaras de recorte son similares a las máscaras de capa, pero se usan para limitar un efecto a los límites de otra capa.
* Seleccione la capa de ajuste y Alt + haga clic (Opción Haga clic en Mac) entre la capa de ajuste y la capa de superposición. Verás aparecer una pequeña flecha. Ahora los ajustes solo se aplican a la capa superpuesta.
9. Guardar su trabajo
* Guarde su archivo Photoshop como un archivo PSD para preservar todas las capas para que pueda volver y editarlo más tarde
* Guarde una copia JPEG para compartir en línea. `Archivo> Guardar como> JPEG`
iii. Ejemplo de flujo de trabajo (agregando una superposición de fuga de luz)
1. Abre tu retrato.
2. Coloque una superposición de fuga de luz (elija uno con colores interesantes y patrones de luz).
3. Cambie el modo de mezcla de la capa de superposición a "pantalla" o "Color Dodge". Ajuste la opacidad según sea necesario.
4. Agregue una máscara de capa a la capa superpuesta.
5. Usando un cepillo negro, pinte en la máscara para eliminar la fuga de luz de las áreas donde se ve distrayendo, como directamente sobre los ojos o la boca del sujeto.
6. Agregue una capa de ajuste de curvas para mejorar la luz, el brillo y el contraste.
iv. Consejos y consideraciones:
* Edición no destructiva: Siempre trate de trabajar de manera no destructiva. Use capas de ajuste, máscaras de capa y objetos inteligentes (si colocan superposiciones) para que pueda modificar fácilmente sus cambios más tarde sin alterar permanentemente las imágenes originales.
* Experimente con diferentes superposiciones: No tengas miedo de probar diferentes superposiciones para ver qué funciona mejor. Es posible que te sorprenda los resultados.
* la sutileza es clave: A menudo, las superposiciones más efectivas son sutiles. ¡No te excedas!
* Armonía de color: Presta atención a los colores tanto en tu retrato como en tu superposición. Intente elegir superposiciones que complementen los colores en su retrato o usen capas de ajuste para crear una paleta de colores más cohesiva.
* Descargar superposiciones: Hay muchos recursos gratuitos y pagados para descargar superposiciones de alta calidad. Busque en línea "superposiciones gratuitas de Photoshop" o busque sitios web que vendan activos gráficos.
* Crea tus propias superposiciones: También puede crear sus propias superposiciones fotografiando texturas, patrones o efectos de luz.
* Práctica: La mejor manera de aprender es practicar. Experimente con diferentes superposiciones, modos de combinación y técnicas para desarrollar su propio estilo.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, podrá agregar superposiciones creativas a sus retratos y crear impresionantes efectos artísticos. ¡Buena suerte!