1. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué son los geles? Los geles de colores son láminas delgadas y transparentes de plástico de color (generalmente hechas de poliéster o policarbonato) colocadas frente a una fuente de luz para cambiar su color.
* Dónde conseguirlos: Tiendas de fotografía, minoristas en línea (Amazon, B&H) e incluso algunas tiendas de suministros teatrales llevan geles. Busque "geles de iluminación" o "geles de corrección de color".
* tamaños de gel: Los geles vienen en varios tamaños. Considere el tamaño de su fuente de luz al seleccionar geles. Las estribas más grandes necesitan geles más grandes.
* Titulares de gel: Necesitará una forma de colocar los geles a sus luces. Hay titulares de gel dedicados que se adhieren a estribas o luces rápidas. Las alternativas incluyen cinta adhesiva (resistente al calor) o incluso clips. Sin embargo, no cubra completamente la luz si se está calentando para evitar derretir el gel.
* estroboscópico vs. iluminación continua: Los geles funcionan con ambas estroboscópicas (flashes) y luces continuas (paneles LED, etc.). Las estribas ofrecen más potencia para superar la luz ambiental y el movimiento de congelación, pero las luces continuas le permiten ver el efecto de color en tiempo real, lo que puede ser más fácil para los principiantes. Tenga cuidado con los geles en las luces calientes, ya que pueden derretirse.
2. Teoría del color para retratos
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde, amarillo y morado) crean contraste y emoción visuales. Usarlos en combinación puede hacer que su sujeto sea "pop".
* colores análogos: Los colores que están uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde) crean un efecto armonioso y calmante.
* monocromático: El uso de diferentes tonos o tonos del mismo color (por ejemplo, azul claro, azul medio, azul oscuro) puede crear un aspecto elegante y elegante.
* Temperatura de color: Los geles también se pueden usar para corregir o alterar la temperatura del color. Los geles CTO (temperatura de color naranja) calientan la luz, mientras que los geles CTB (temperatura de color azul) lo enfrían.
* Consideraciones de tono de piel: Tenga en cuenta cómo los diferentes colores interactúan con los tonos de piel. Algunos colores pueden hacer que la piel se vea enferma o lavada. Experimentar y observar los resultados. En general, los colores más cálidos como naranjas, amarillos y rojos tienden a ser más halagadores. Los colores fríos pueden funcionar bien, pero requieren un equilibrio más cuidadoso con otros elementos.
3. Configuraciones y técnicas básicas de gel
* Gel único - Luz principal: Pon un gel de color en tu luz principal (la luz de la llave). Esto bañará a todo el tema en ese color. Bueno para un aspecto audaz y dramático. Experimente con diferentes densidades de gel (cuán oscuro es el gel) para un color más o menos saturado.
* Gel único - luz de fondo: Coloque una luz gelificada detrás del tema, dirigida al fondo. Esto crea un telón de fondo de color y ayuda a separar el tema.
* dos geles - iluminación dividida: Use dos luces, cada una con un gel de color diferente, para iluminar el sujeto de lados opuestos. Esto crea un efecto de sombra llamativo y colorido. Las combinaciones clásicas incluyen:
* Azul y naranja (o amarillo)
* Rojo y Cyan
* Rosa y verde azulado
* tres geles (o más): ¡Vete ambicioso! Use una luz principal con un gel, una luz de relleno con un gel diferente y una luz de fondo con otra. Esto le brinda mucho control, pero requiere un equilibrio cuidadoso para evitar un aspecto caótico.
* Luz de borde gelificada/luz del cabello: Coloque una luz gelificada detrás del sujeto para crear una luz de borde de color que resalte los bordes de su cabello y hombros, separándolos del fondo.
* geles sutiles: No siempre busques colores súper saturados. Los geles ligeramente teñidos pueden crear un efecto más sutil y sofisticado, mejorando la paleta de colores existente de su escena.
* Usando cuadrículas y snoots: Agregar una cuadrícula o un snoot a su luz gelificada reducirá el haz de luz, lo que le permitirá ser más preciso con el lugar donde cae el color. Ideal para resaltar áreas específicas de la cara o el cuerpo.
* Usando gobos con geles: Los gobos (plantillas estampadas) se pueden combinar con geles para proyectar patrones de color en el sujeto o fondo.
4. Consejos prácticos para el éxito
* Comience simple: Comience con una o dos configuraciones de gel y salga gradualmente a arreglos más complejos.
* Las tomas de prueba son cruciales: Tome muchas tomas de prueba para ver cómo los geles están afectando la luz y el tono de piel del sujeto. Ajuste la configuración de su cámara (equilibrio de blancos, exposición) según sea necesario.
* Balance de blancos: Su equilibrio de blancos se verá muy afectado por los geles.
* Auto White Balance (AWB): A menudo lucha con los geles e intentará corregir el color, derrotando el propósito.
* Balance de blanco personalizado: La opción más precisa. Use una tarjeta gris o un objetivo de balance de blancos debajo de la luz gelificada para establecer un balance de blancos personalizado en su cámara.
* Balance manual de blancos (preestablecido): Seleccione un preajuste de balance de blancos que esté cerca del color de su gel (por ejemplo, "tungsteno" para geles CTO).
* dispara crudo: Disparar en formato RAW le brinda la mayor flexibilidad para ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Exposición: Los geles reducen la cantidad de luz que alcanza el sensor, por lo que es posible que deba aumentar su ISO, ampliar su apertura o aumentar la potencia de sus luces.
* Considere el fondo: El color de su fondo también afectará el aspecto general del retrato. Un fondo neutral permitirá que los colores del gel se destaquen más.
* postprocesamiento: Puede refinar aún más los colores y los tonos en el procesamiento posterior. Use herramientas de calificación de color para ajustar el tono, la saturación y la luminancia de los colores.
* Seguridad primero: Use geles resistentes al calor y nunca deje luces desatendidas. Asegúrese de que los geles no tocen la bombilla directamente.
* Experimento! La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes colores, ubicaciones y combinaciones. ¡No tengas miedo de probar algo poco convencional!
* Practica la coincidencia de color: Si está tratando de crear un esquema de color específico, use una tabla de colores (Pantone) para asegurarse de que los geles que elija coincidan con su visión.
* La consistencia es clave: Cuando use múltiples luces con geles, mantenga la distancia de cada fuente de luz del sujeto consistente para mantener una intensidad de color consistente.
* Use un medidor de luz: Si está trabajando con configuraciones complejas, un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la salida de luz de cada fuente de luz y garantizar una exposición adecuada.
Escenarios de ejemplo:
* cyberpunk/retro: Geles verde azulado y magenta, fondo oscuro, maquillaje gráfico.
* Dreamy/Ethereal: Geles de color rosa y lavanda pastel, iluminación suave, ropa fluida.
* dramático/noir: Geles rojos y azules, sombras duras, texturas contrastantes.
* Efecto submarino: Geles azules y verdes, difusión sutil, velocidad de obturación lenta para desenfoque de movimiento.
* Fuego/hielo: Geles naranjas/rojos y azules, contrastan el calor y la frescura de los elementos.
Al comprender los conceptos básicos de la teoría del color y experimentar con diferentes configuraciones de gel, puede crear retratos impresionantes y únicos que expresen su visión artística. ¡Divertirse!