1. Controle la luz:eliminar y dar forma
* Blackout es clave: Los retratos dramáticos prosperan en contraste. El primer paso es controlar completamente su luz. Bloquee la mayor cantidad de luz ambiental posible con cortinas apagadas, mantas gruesas o incluso cartón sobre ventanas. Cuanto más pueda eliminar la luz ambiental, más fácil será dar forma a su propia luz.
* Abraza negativa: No se concentre solo en agregar luz. Use tabla de espuma negra, grandes piezas de tela oscura o incluso paredes negras como "relleno negativo" para * eliminar * la luz. Coloque estos en el lado opuesto de su luz clave para profundizar las sombras y crear un aspecto más esculpido en su tema. Este contraste es esencial para el drama.
2. Una luz puede ser suficiente:dominar una sola fuente
* Comience simple: Resista el impulso de comprar toneladas de luces de inmediato. Una sola fuente de luz de buena calidad (Strobe, Speedlight o incluso un LED continuo) es suficiente para empezar. Dominar una luz le enseñará sobre la dirección de la luz, la intensidad y la caída.
* La colocación es importante: Experimentar con diferentes ángulos. Coloque la luz al costado de su sujeto (iluminación Rembrandt) o ligeramente detrás de ellos (retroiluminación con un reflector) para crear sombras y reflejos dramáticos. Una configuración común es colocar la luz en un ángulo de 45 grados al sujeto y ligeramente por encima de ellos.
* Los modificadores son tus amigos: Invierte en modificadores de luz. Un softbox difundirá la luz para un aspecto más suave y más halagador, mientras que una cuadrícula o un snoot centrará la luz para un efecto más dirigido y dramático. Los paraguas ofrecen una luz más amplia y suave, pero no son ideales para el control puntual. Un reflector (blanco, plateado, dorado) puede recuperar la luz en las sombras, pero para retratos dramáticos, puede usar un reflector negro (relleno negativo) con más frecuencia.
3. Fondos que mejoran, no distraen
* Manténgalo simple: Un fondo simple y oscuro (negro, gris oscuro o incluso azul oscuro) es a menudo el más efectivo para retratos dramáticos. Permite que el enfoque permanezca completamente en su sujeto y la configuración de la luz. Considere un telón de fondo de papel sin costuras o un telón de fondo de tela.
* La textura agrega profundidad: Si bien Plain es bueno, la textura sutil puede agregar interés. Un telón de fondo de tela ligeramente arrugado, o un lienzo pintado con una textura sutil puede mejorar el estado de ánimo sin distraer.
* Considere la paleta de colores: El color de su fondo debe complementar la ropa y el tono de la piel de su sujeto, y contribuir al estado de ánimo general que está tratando de crear.
4. Armario y posar para el drama
* Ropa oscura y malhumorada: Anime a su sujeto a usar ropa oscura y de color sólido. Los negros, los azules profundos y los marrones funcionan bien. Evite los colores brillantes y los patrones ocupados, que pueden distraer de la cara y la luz.
* posando con propósito: Guíe a su sujeto en poses que enfaticen las líneas y los ángulos. Una ligera inclinación de la cabeza, una mano que descansa en la cara o un perfil fuerte puede agregar drama. Considere posturas que crean sombras en la cara.
* Las expresiones faciales son importantes: Una expresión seria, intensa o reflexiva puede mejorar significativamente el efecto dramático. Entrena a tu sujeto para transmitir la emoción deseada.
5. Poder posterior al procesamiento:abrazar el contraste y los detalles
* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
* El contraste es rey: Aumente el contraste en su software de edición (Lightroom, Photoshop, etc.). Esto hará que los reflejos más brillantes y las sombras sean más oscuros, mejorando aún más el drama.
* esquivar y quemar: Use técnicas de esquivación y quema para aligerar sutilmente los reflejos y oscurecer las sombras, esculpiendo aún más la cara y enfatizando la luz.
* Afilamiento con cuidado: Afire sus imágenes para mejorar los detalles, pero tenga cuidado de no sobrevaltar demasiado, lo que puede crear artefactos no deseados.
* Considere una conversión en blanco y negro: Los retratos dramáticos a menudo se ven impresionantes en blanco y negro. Eliminar el color obliga al espectador a centrarse en la luz, las sombras y las texturas. Experimente con diferentes técnicas de conversión en blanco y negro para encontrar el aspecto que prefiera.
Al centrarse en estos elementos:luz controlada, fondos simples, postura intencional y postprocesamiento impactante, puede crear retratos dramáticos en su propio estudio casero que sean cautivadores y artísticos. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y sus sujetos. ¡Buena suerte!