1. Comprender los conceptos básicos:
* ¿Qué es un softbox? Un softbox es un modificador de luz que encierra una fuente de luz (en este caso, su flash) y difunde la luz a través de una tela translúcida. Cuanto más grande sea el softbox en relación con su sujeto, más suave es la luz. Dado que está utilizando un Softbox * Small *, comprenda que la difusión será limitada en comparación con las opciones más grandes.
* ¿Por qué usar un softbox?
* Sombras suavizadas: Crea sombras graduales y menos duras, lo que hace que su sujeto se vea más natural y menos rígido.
* Reducción de la especularidad: Reduce los reflejos especulares duros (manchas brillantes) en la piel, lo que puede ser poco halagador.
* Más iluminación: Distribuye la luz de manera más uniforme en la cara del sujeto.
* Capacitación: Crea santidad agradable y de aspecto natural (reflejos de la fuente de luz en los ojos), agregando vida y brillo a los ojos.
2. Equipo que necesitará:
* flash (speedlight/speedlite): Una unidad de flash portátil es esencial.
* Softbox pequeño: Asegúrate de que sea compatible con tu flash. Los tipos comunes se unen con correas de velcro o un anillo de velocidad. Considere el tamaño; Cualquier cosa de 12x16 pulgadas a 24x24 pulgadas podría considerarse "pequeña".
* disparador flash (opcional pero recomendado): Un sistema de disparador de radio (transmisor y receptor) le permite disparar el flash de forma inalámbrica. Esto le da más libertad para colocar el flash fuera de la cámara. Si no tiene un gatillo, necesitará usar el flash en la zapatilla caliente de su cámara (lo que limita sus opciones de iluminación).
* Stand (si usa fuera de cámara): Un soporte de luz resistente para sostener el softbox y el flash.
* Montaje giratorio (si usa fuera de cámara): Conecte el flash y el softbox al soporte de luz, lo que le permite inclinar la luz.
* Cámara con modo manual: Esencial para controlar la exposición y equilibrar el flash con luz ambiental.
3. Configuración del softbox y flash:
1. Adjunte el softbox: Coloque cuidadosamente el softbox a su flash de acuerdo con las instrucciones del fabricante.
2. Monte en soporte de luz (si fuera de cámara): Monte el flash y el softbox en el soporte giratorio, luego coloque el soporte al soporte de luz. Asegure todo con fuerza.
3. Posicione el soporte de luz: Considere sus antecedentes y el aspecto que desea lograr.
4. Configuración de cámara y flash:
* Modo de cámara:Manual (M) Esto te da el mayor control.
* Aperture: Comience con una apertura moderada como f/5.6 o f/8. Una apertura más amplia (como f/2.8 o f/4) le dará una profundidad de campo menos profunda, difuminando el fondo. Una apertura más estrecha (como f/11 o f/16) aumentará la profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco. Elija en función de su aspecto deseado.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación en la velocidad de sincronización máxima de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Esta es la velocidad de obturación más rápida que puede usar sin ver una barra negra en su imagen. * Las velocidades de obturación* más bajas* permitirán más luz ambiental en la foto.
* ISO: Comience con un ISO bajo (como ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para alegrar la imagen general o compensar la baja luz ambiental.
* Modo flash:manual (m) Esto le brinda un control preciso sobre la potencia de flash.
* Flash Power: Comience con una potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/16 de potencia). Tome una prueba de prueba y aumente gradualmente la potencia flash hasta que logre el brillo deseado. Puede usar el histograma de su cámara para juzgar la exposición.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con la temperatura de color del flash (generalmente alrededor de 5600k, que es aproximadamente la luz del día). También puede experimentar con la configuración de balance de blancos personalizado.
5. Posicionar la luz:
* Luz de llave: La fuente de luz principal que ilumina su sujeto. Experimentar con diferentes posiciones:
* ángulo de 45 grados: Coloque el soporte de luz en un ángulo de 45 grados a su sujeto y ligeramente por encima de su cabeza. Esta es una configuración clásica y halagadora de iluminación de retratos.
* Iluminación lateral: Coloque la luz al lado de su sujeto para crear sombras dramáticas y enfatizar la textura.
* Iluminación frontal: Coloque la luz directamente frente a su sujeto incluso para una iluminación (menos dramática, pero útil para principiantes).
* Distancia: Cuanto más cerca del softbox a su sujeto, más suave sea la luz. Sin embargo, tenga cuidado de no acercarse demasiado, ya que esto puede hacer que la luz se caiga rápidamente y cree una iluminación desigual. En general, comience con el softbox a unos 2-4 pies de distancia de su sujeto.
* Altura: Ajuste la altura del soporte de luz para controlar el ángulo de la luz. Un ángulo más alto creará sombras más dramáticas debajo de los ojos y la nariz. Un ángulo inferior aplanará las características.
6. Consejos para usar un * pequeño * softbox:
* Closer es mejor (hasta cierto punto): Debido a que un softbox pequeño no es muy grande en comparación con su sujeto, debe colocarse más cerca del sujeto para lograr un grado razonable de suavidad. Tenga cuidado con la caída, como se mencionó anteriormente.
* Fumiring la luz: "Feathering" significa inclinación del softbox * ligeramente alejado * del sujeto, por lo que el * borde * de la luz está cayendo sobre ellos. Esto ayuda a suavizar la luz y crear una transición más gradual de los reflejos a las sombras.
* Las tomas de prueba son cruciales: Tome muchas tomas de prueba y ajuste la configuración de su cámara, la potencia de flash y la posición de luz hasta que obtenga el aspecto deseado.
* Considere un reflector: Use un reflector (blanco, plata o oro) para recuperar la luz en las sombras en el lado opuesto de su sujeto. Esto completará las sombras y creará un aspecto más equilibrado.
* SCRIM/Panel de difusión: Incluso con el softbox, la luz aún podría ser demasiado dura. Agregar un panel de difusión grande (SCRIM) entre el softbox y su sujeto suavizará aún más la luz, actuando como una fuente de luz más grande. Esto es especialmente útil al aire libre.
* Consideraciones de fondo: La distancia entre su sujeto y el fondo afectará cómo se enciende el fondo. Un fondo que está demasiado cerca será más brillante y más distraído. Un fondo que esté más lejos será más oscuro y más borroso.
7. Solución de problemas:
* sombras duras: Mueva el softbox más cerca de su sujeto, agregue un reflector o use un panel de softbox/difusión más grande.
* Imagen sobreexpuesta: Reduzca la potencia de flash, aumente la velocidad del obturador (hasta la velocidad de sincronización) o disminuya la abertura.
* Imagen subexpuesta: Aumente la potencia de flash, disminuya la velocidad del obturador (pero no exceda la velocidad de sincronización), aumente la apertura o aumente el ISO.
* Ojos rojos: Evite colocar el flash directamente frente a su sujeto. Use un flash fuera de cámara o rebote el flash de un techo o pared.
8. La experimentación es clave:
La mejor manera de aprender a usar un pequeño softbox de manera efectiva es experimentar con diferentes configuraciones, posiciones de luz y ángulos de cámara. No tenga miedo de probar cosas nuevas y ver qué funciona mejor para usted y sus sujetos. ¡La práctica hace la perfección!
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede usar un pequeño softbox con su flash para transformar sus retratos y crear imágenes hermosas y halagadoras. ¡Recuerda practicar y divertirte!