i. Pasos preparatorios (elija su imagen sabiamente)
* Selección de imágenes: No todos los retratos se prestan bien al grunge. Elija imágenes con:
* sujetos intrigantes: Los retratos con expresiones fuertes, poses interesantes o características únicas funcionan mejor.
* Fondos simples: Los fondos complejos pueden estar demasiado ocupados con la textura adicional.
* Iluminación adecuada: Las fotos bien iluminadas tendrán más información para trabajar en la edición.
* Ajustes básicos (antes del grunge): Haga una edición básica primero. Estos ajustes proporcionan una buena base para el efecto grunge:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Establezca un buen nivel de contraste, pero no exagere.
* Balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
* Respalos y sombras: Recupere cualquier detalle perdido en los reflejos o sombras.
* Reducción de ruido (leve): Reduzca el ruido * ligeramente * para evitar que se pronuncie demasiado durante la edición del grunge. Demasiado NR aplanará los detalles que desea mejorar para el grunge.
ii. El proceso de edición de grunge en Lightroom
Aquí está el flujo de trabajo central, dividido en secciones:
1. Panel básico:
* Claridad (importante): Aumente la claridad significativamente (por ejemplo, +20 a +50 o incluso más). Esto agrega contraste de tono medio y saca textura. Tenga en cuenta no exagerar, lo que puede crear un aspecto artificial y duro. Experimentar con la cantidad.
* textura: Aumente el control deslizante de textura (por ejemplo, +10 a +30). Esto mejora los detalles y superficies finos.
* Contrast (ajuste según sea necesario): Reduzca ligeramente el contraste después de agregar claridad si la imagen se vuelve demasiado dura. O aumentar para más drama.
* Dehaze (use con moderación): Experimente con Dehaze. Un poco (por ejemplo, +5 a +15) puede agregar un efecto dramático y atmosférico. Demasiado puede parecer artificial. Dehaze negativo a veces puede proporcionar un aspecto único.
* Blacks/Shadows: Baje ligeramente los negros para profundizar las áreas más oscuras y agregar más drama. También puede tirar de las sombras hacia abajo.
2. Panel de curva de tono:
* Experimente con S-Curves: Agregar una curva S sutil o más pronunciada a la curva de tono puede aumentar el contraste y crear una sensación vintage o sucia.
* Ajuste de punto medio: Mueva el punto medio ligeramente hacia abajo para oscurecer la imagen general.
* Respaldos y sombras: Ajuste los puntos superior e inferior de la curva para refinar los reflejos y las sombras.
* curva de puntos (avanzado): Para obtener más control, cambie a la curva puntual y agregue una curva S suave haciendo clic y arrastrando. Cuanto más empinada sea la curva, mayor será el contraste.
3. Panel HSL/Color:
* Desaturación (selectiva): Desaturar ligeramente ciertos colores para crear un aspecto apagado o vintage. Concéntrese en los colores que puedan distraer (por ejemplo, rojos o amarillos brillantes).
* Luminance: Ajuste la luminancia para oscurecer ciertos colores. Esto puede agregar profundidad y mal humor. Por ejemplo, el oscurecimiento de los azules y los verdes puede crear una sensación más sombría.
* Calificación de color (Toning Split - Detreced, pero aún útil): Use la calificación de color para agregar tonos de color sutiles a los reflejos y las sombras. Esto puede mejorar la estética vintage o grunge.
* destacados: Agregue un toque de amarillo, naranja o marrón a los reflejos.
* sombras: Agregue un toque de azul, púrpura o verde a las sombras.
* Balance: Ajuste el control deslizante de equilibrio para favorecer los reflejos o las sombras.
4. Panel de detalles:
* afilado: Aplique afilado, pero tenga cuidado de no excesivamente, lo que puede acentuar el ruido no deseado. Use el control deslizante de enmascaramiento para proteger áreas lisas como la piel.
* Reducción de ruido (refinar): Vuelva a verificar su reducción de ruido. Si la claridad y los ajustes de textura han aumentado el ruido, haga pequeños ajustes aquí. Luminance NR reduce el ruido de brillo; Color NR reduce el ruido de color.
5. Panel de efectos:
* grano (crucial para el grunge): Agregue una cantidad notable de grano. Este es un elemento clave del aspecto grunge. Experimente con la cantidad, tamaño y rugosidad.
* Cantidad: Comience con una cantidad moderada (por ejemplo, 20-40) y ajuste al gusto.
* Tamaño: Controle el tamaño de las partículas de grano.
* Rugosidad: Ajuste la rugosidad para controlar la aleatoriedad del patrón de grano.
* viñeta (opcional): Agregue una viñeta para oscurecer los bordes de la imagen y llamar la atención sobre el tema. Elija un valor negativo para oscurecer los bordes. Use el punto medio y los controles deslizantes de redondez para refinar la forma de la viñeta.
iii. Ajustes locales (refinando el retrato)
* Pincel de ajuste o filtro radial:
* Dodge &Burn: Use el cepillo de ajuste para esquivar sutilmente (aligerar) y quemar (oscurecer) áreas específicas de la cara para mejorar las características o crear sombras. Baje la exposición para la quema, créela para esquivar. Mantenga el flujo y la densidad bajos para ajustes graduales y naturales.
* textura/claridad: Mejore la textura en áreas específicas como ropa o cabello. Reduzca la textura sobre la piel si es necesario.
* Mejora ocular: Use un cepillo con un ligero aumento de la exposición, claridad y afilado para que los ojos establezcan.
iv. Experimentación e iteración
* Presets: Busque presets Lightroom inspirados en grunge en línea como punto de partida. Luego, personalice el preajuste para que se ajuste a su imagen.
* antes y después: Compare regularmente sus versiones antes y después para evaluar su progreso y evitar la edición excesiva.
* Experimento: No tengas miedo de experimentar con diferentes controles deslizantes y configuraciones. La mejor manera de aprender es probar cosas diferentes y ver qué funciona.
* El contexto es importante: Considere el estado de ánimo y el mensaje general que desea transmitir al aplicar el efecto grunge.
Consideraciones importantes:
* EDITIZACIÓN: Es fácil ir por la borda con el efecto grunge. Retroceda y evalúe su imagen periódicamente para asegurarse de que no se vea artificial o demasiado procesada.
* Materia: Los efectos del grunge son típicamente más adecuados para retratos de personas con cierto estilo o personalidad. Es posible que no sean apropiados para retratos o imágenes formales destinados a transmitir una sensación de elegancia o belleza.
* sutileza: A veces, un efecto grunge sutil es más efectivo que uno exagerado.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede crear impresionantes retratos de grunge que tengan un aspecto único y cautivador. Recuerde ajustar la configuración en función de las características específicas de cada imagen.