i. Preparación y organización:
* importación y organización:
* Importar todos los disparos en la cabeza en un catálogo de Lightroom.
* Use palabras clave (por ejemplo, "disparo en la cabeza corporativa", nombre del cliente, departamento) para una fácil búsqueda.
* Considere el uso de colecciones para grupos de disparos para cada cliente o proyecto.
* Culling:
* Califique o marca las mejores tomas de cada sujeto (usando la clasificación de estrellas o el sistema de bandera).
* Concéntrese en la nitidez, la buena expresión, la pose halagadora y las distracciones mínimas.
* Discuta las imágenes preferidas con el cliente si es posible.
ii. Ajustes básicos (global):
Estos ajustes afectan toda la imagen. Aplique estos primero para establecer la base general para su edición.
1. Corrección de perfil:
* Correcciones de lentes: Habilite "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil" en el panel de correcciones de lente. Esto corrige la distorsión de la lente y la viñeta. Elija el perfil de lente apropiado si Lightroom no lo detecta automáticamente.
2. Balance de blancos:
* Herramienta EyedRopper (selector de balance de blancos): Use el tentador de ojos para hacer clic en un área gris neutral (por ejemplo, una pared gris, una camisa blanca (si realmente blanca y bien iluminada), o los blancos de los ojos (¡con cuidado!).
* Temp y tinte deslizadores: Atrae el equilibrio de blancos para lograr un tono de piel natural. Evite hacer que la imagen sea demasiado cálida o demasiado fría. Busque un tono saludable y equilibrado.
3. Exposición:
* Slider de exposición: Ajuste la exposición para lograr una imagen bien iluminada sin recortar reflejos o sombras. Error en el lado de un ligeramente subexpuesto en lugar de sobreexpuesto, ya que puede recuperar sombras más fácilmente que los reflejos.
4. Contrast:
* Contrast Slider: Use con moderación. Una pequeña cantidad de contraste puede agregar definición, pero demasiado puede crear sombras duras. Considere usar la curva de tono para un control más preciso.
5. Destacados y sombras:
* Slider de resaltaciones: Baje los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes, como la frente o las mejillas.
* Slider de sombras: Levante las sombras para revelar detalles en áreas más oscuras, como el cabello o la ropa. Tenga cuidado de no levantarlos demasiado, ya que esto puede introducir ruido.
6. blancos y negros:
* Whites Slider: Establezca el punto blanco (la parte más brillante de la imagen) sin recortar. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción mientras se ajusta para ver advertencias de recorte.
* Blacks Slider: Establezca el punto negro (la parte más oscura de la imagen) sin recortar. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción mientras se ajusta para ver advertencias de recorte.
7. Claridad y Dehaze:
* Slider de claridad: Usa con mucho más sentido. Una pequeña cantidad de claridad puede agregar definición, pero demasiado puede hacer que la textura de la piel se vea dura y poco halagadora.
* Slider de Dehaze: Use solo si la imagen es nebulosa o carece de contraste. Evite usarlo en exceso, ya que puede crear un aspecto antinatural.
iii. Ajustes locales (selectivo):
Estos ajustes se dirigen a áreas específicas de la imagen. Use estas herramientas para refinar los detalles y abordar problemas específicos.
1. Herramienta de extracción de manchas (Selling Sello/Clone Sello):
* Elimine las imperfecciones, los pelos callejeros, las manchas de polvo y otras distracciones. Use un pequeño tamaño de pincel y preste atención a la textura y la mezcla de colores. El pincel de curación funciona mejor para la mayoría de las imperfecciones. El sello de clon es útil para eliminar distracciones más grandes o clonarse en textura.
2. Pincel de ajuste (suavizado de la piel/esquivar y quemar):
* suavizado de la piel:
* Cree un nuevo pincel con textura negativa y claridad. Use un flujo bajo (10-20%) y cepille la piel, evitando bordes afilados como cejas, pestañas, labios y velas. El objetivo es suavizar las líneas finas y los poros sin hacer que la piel se vea de plástico. ¡Use con moderación!
* Considere una ligera nitidez negativa (-10 a -20) para suavizar aún más la piel.
* Dodge and Burn (reflejo sutil y ajuste de sombra):
* Cree un nuevo pincel con una ligera exposición positiva (por ejemplo, +0.1 a +0.3) para esquivar (aligeramiento). Cepille las áreas que capturan naturalmente la luz, como el puente de la nariz, los pómulos y la frente.
* Cree un nuevo pincel con una ligera exposición negativa (por ejemplo, -0.1 a -0.3) para la quema (oscurecimiento). Cepille las áreas que están naturalmente en la sombra, como debajo de la barbilla, alrededor de los ojos y a lo largo de la línea de la mandíbula. Esta técnica agrega dimensión y definición. Use un flujo muy bajo (5-10%) para cambios sutiles y graduales.
3. Filtro graduado (ajustes de fondo):
* Use el filtro graduado para ajustar la exposición, el contraste o el color del fondo. Esto puede ser útil para crear un fondo más consistente o atractivo. Cupa el filtro para mezclarlo sin problemas con el sujeto.
4. Filtro radial (mejora ocular):
* Use el filtro radial para mejorar sutilmente los ojos. Aumente ligeramente la exposición, agregue un toque de claridad y quizás un toque de contraste. Sea muy sutil:desea alegrar y afilar los ojos sin hacer que se vean antinaturales. Considere usar el filtro de mejora de Iris que se puede encontrar en versiones más recientes de Lightroom.
iv. Calificación de color:
* HSL/Panel de color:
* tono: Ajuste el tono de colores específicos a los tonos de piel o elementos de fondo. Mueva los controles deslizantes de tono sutilmente.
* saturación: Reduzca la saturación de colores demasiado vibrantes, especialmente rojos y naranjas, para crear un aspecto más natural y equilibrado. Concéntrese en los tonos de piel.
* Luminance: Ajuste la luminancia (brillo) de colores específicos para controlar los reflejos y las sombras. Puede oscurecer sutilmente la luminancia de los rojos o las naranjas para reducir el brillo de la piel.
* Panel de clasificación de color:
* Use las sombras, los tonos en medio y resalta las ruedas para agregar tintes de color sutiles. Un toque de calor en los reflejos y los tonos más fríos en las sombras puede crear un efecto visual agradable. Manténgalo sutil y profesional.
V. Afilado y reducción de ruido:
* Panel de detalles:
* afilado: Aplicar afilado para sacar detalles. Use una cantidad moderada (alrededor de 50-75) y ajuste el radio y detallen los controles deslizantes para evitar crear artefactos duros. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción al ajustar el control deslizante de enmascaramiento para ver qué áreas se están agudizando. Enmascarar la piel para evitar el exceso de afilado.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido para reducir la granidad, especialmente en las sombras. Use el control deslizante de luminancia para reducir el ruido de la luminancia y el control deslizante de color para reducir el ruido de color. Evite usar en exceso la reducción de ruido, ya que puede suavizar la imagen y eliminar los detalles.
vi. Consistencia y ahorro:
* Presets: Cree un preajuste personalizado con sus ajustes básicos preferidos y ajustes locales. Aplique este preajuste a todos los disparos en la cabeza en el mismo lote para garantizar la consistencia. Ajuste el preajuste para cada imagen individual según sea necesario.
* Configuración de sincronización: Use la función "Configuración de sincronización" para aplicar los mismos ajustes a varias imágenes.
* Copias virtuales: Cree copias virtuales de la imagen antes de hacer ajustes importantes, para que pueda volver fácilmente al original si es necesario.
* Configuración de exportación:
* Formato de archivo: JPEG suele ser suficiente para el uso e impresión web. Si el cliente requiere mayor calidad, use TIFF.
* espacio de color: SRGB es el estándar para la web y la mayoría de las impresoras.
* Resolución: 300 DPI para impresión, 72 DPI para web.
* dimensionamiento de la imagen: Cambie la imagen a las dimensiones deseadas.
Consideraciones clave para disparos a la cabeza corporativos:
* Naturalismo: El objetivo es mejorar la apariencia del sujeto sin hacer que parezcan artificiales o irreconocibles. Evite el retoque pesado o el suavizado excesivo de la piel.
* Profesionalismo: La imagen debe transmitir un sentido de profesionalismo, competencia y accesibilidad. Preste atención a detalles como postura, expresión y ropa.
* consistencia: Asegúrese de que todos los disparos en la cabeza de una serie tengan una apariencia constante. Esto es especialmente importante si los disparos a la cabeza se utilizarán en un sitio web o en materiales de marketing.
* Comentarios del cliente: Si es posible, obtenga comentarios del cliente en sus ediciones. Esto lo ayudará a asegurarse de que está cumpliendo sus expectativas.
* Consideraciones éticas: Tenga en cuenta las consideraciones éticas al retocar los disparos a la cabeza. Evite hacer cambios que alterarían significativamente la apariencia del sujeto o los tergiversarían de alguna manera.
* Propósito: Considere dónde se utilizarán los disparos en la cabeza (sitio web, tarjetas de presentación, LinkedIn). Ajuste las ediciones en consecuencia. Por ejemplo, los disparos en la cabeza para la impresión pueden requerir más afilado que los de la web.
Consejos para un gran resultado final:
* Comience con buena iluminación y posar. Una imagen bien iluminada y bien planteada requiere menos edición.
* Centrarse en los ojos. Los ojos son la parte más importante de un retrato. Asegúrese de que sean afilados, bien iluminados y expresivos.
* la sutileza es clave. Evite hacer cambios drásticos. El mejor retoque es invisible.
* Tome descansos. Aléjese de su computadora y regrese con ojos frescos para evitar la edición excesiva.
* Use referencias. Mire ejemplos de disparos corporativos bien editados para inspirarse.
* práctica. Cuanto más practiques, mejor será en la edición de los disparos a la cabeza.
Siguiendo estos pasos, puede crear disparos corporativos profesionales y halagadores que ayuden a sus clientes a poner su mejor cara hacia adelante. Recuerde priorizar el naturalismo, la consistencia y las consideraciones éticas durante todo el proceso de edición.