Esta publicación ha sido actualizada. Fue publicado originalmente el 23 de julio de 2019 .
Una estantería fotográfica bien cuidada puede ser una excelente fuente de inspiración cuando se trata de tus propios proyectos fotográficos. Abrir un libro de fotografía bien encuadernado enfoca la vista de maneras que simplemente no se pueden duplicar al desplazarse por Instagram. Estos famosos libros de fotografía son esenciales para cualquier tipo de fotógrafo.
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Nan Goldin, La balada de la dependencia sexual
Nan Goldin describe las fotografías contenidas en este libro como un diario visual. La balada de la dependencia sexual se publicó por primera vez en 1986 y captura los encuentros personales del fotógrafo en una época en la que la ciudad de Nueva York todavía era muy accidentada. Sus fotografías son íntimas pero también sinceras y documentan una forma de vida que desapareció en gran medida en la década de 1990. Desde entonces, la obra se ha convertido en una piedra de toque cultural para generaciones de fotógrafos.
Gordon Parks, La nueva marea:primeros trabajos 1940-1950
Gordon Parks fue el primer fotógrafo afroamericano en aparecer en LIFE. revista:pasaría más de dos décadas trabajando como fotógrafo de plantilla. A lo largo de su carrera, Parks fue conocido por documentar historias relacionadas con las artes, los derechos civiles y la pobreza. Este libro recopila fotografías de la primera década de su carrera, incluidos trabajos de sus días en Minnesota, el Renacimiento negro de Chicago e imágenes que representan la segregación en todo el Sur. La nueva marea ofrece una mirada en profundidad a la innovadora visión fotoperiodística de Parks.
Mary Ellen Mark, Tiny, Streetwise revisitada
A principios de los años 80, mientras trabajaba en una historia fotográfica sobre jóvenes sin hogar en Seattle, Mary Ellen Mark conoció a Tiny, una niña de 13 años víctima de la trata de personas con grandes sueños. Mark terminó fotografiando a Tiny durante treinta años y documentó su transformación de una feroz niña de 13 años a una madre de mediana edad con diez hijos. Pequeño y astuto revisitado captura la forma en que se ha desarrollado la vida de Tiny y habla de cuestiones de pobreza, raza y adicción.
Henri Cartier-Bresson, El momento decisivo
Henri Cartier-Bresson es fácilmente uno de los fotógrafos más famosos e influyentes de todos los tiempos, y este se encuentra entre sus libros de fotografía más famosos. Publicado originalmente en 1952, cataloga el trabajo de los primeros días de su carrera. El “momento decisivo” es un término que se utiliza constantemente en los círculos fotográficos, y se trata de observar y esperar ese pico visual de una escena. Este libro ofrece a los fotógrafos la oportunidad de profundizar en los fotogramas en los que Cartier-Bresson capturó precisamente eso.
Robert Frank, Los americanos
Aunque los críticos lo criticaron después de su lanzamiento en 1959, The Americans , las fotografías en blanco y negro de Robert Frank de Estados Unidos han tenido una influencia innegable en el medio. El libro contiene 83 fotografías capturadas durante un viaje por carretera por Estados Unidos que revelan una perspectiva nada halagüeña del llamado “sueño americano”. Las fotografías que componen Los americanos tienen un estilo asimétrico e impresionista que todavía influye en los tiradores hasta el día de hoy.
Lynsey Addario, De amor y guerra
De amor y guerra es el primer libro de fotografía de la prolífica fotoperiodista Lynsey Addario e incluye imágenes que abarcan su carrera como fotógrafa y documentan regiones del mundo devastadas por la guerra como Afganistán, Irak y Sudán. Sus impresionantes imágenes se intercalan con anotaciones en el diario de sus asignaciones, cartas a su familia y reflexiones actuales sobre su carrera como fotoperiodista. Es una mirada en profundidad a lo que se necesita para ser un fotógrafo de conflictos en la era moderna.
Gregory Heisler, 50 retratos
Demasiados libros instructivos sobre fotografía de retratos se quedan atrapados en detalles técnicos como la iluminación y la composición sin profundizar en los elementos intangibles que forman una buena fotografía de una persona. Heisler ha pasado décadas fotografiando sujetos de alto perfil para prestigiosos medios y este libro cuenta la historia detrás de algunas de sus imágenes más famosas. No se habla mucho sobre velocidades de obturación o posición del flash, pero sí puedes ver su proceso para conocer a sus sujetos e imaginar cómo se verá la toma final.
Neil Leifer, Implacable
Neil Leifer llevó una vida increíble. Comenzó su carrera introduciendo su cámara en los juegos de béisbol como voluntario. Continuó capturando algunas de las fotografías deportivas (y de interés general) más emblemáticas de todos los tiempos. Vale la pena leer el libro sólo para conocer la historia de fondo de las famosas fotografías de Muhammad Ali, pero el verdadero atractivo es la combinación perfecta de su personalidad excéntrica y su impecable mente fotográfica.
Ansel Adams, La impresión
El proceso fotográfico ha cambiado profundamente en las décadas transcurridas desde que Ansel Adams publicó su trío de libros instructivos icónicos. Mientras La Impresión tiene mucha información sobre el cuarto oscuro que puede no aplicarse a los fotógrafos digitales, también resume perfectamente el concepto de previsualizar una imagen final antes de tomar la foto. Adams sabía que "hacerlo bien ante la cámara" significaba contar con la mejor materia prima posible para la impresión o, en los tiempos modernos, la publicación de Instagram. Incluso la simple introducción puede cambiar tu forma de pensar sobre la fotografía si estás intentando mejorar tus habilidades.
Otros libros de fotografía famosos
Esta lista, por supuesto, sólo toca la superficie de libros de fotografía famosos. ¿Buscas más inspiración? Consulte algunas de nuestras otras recomendaciones de álbumes de fotos aquí.