i. Los cimientos:comodidad y conexión
* Relájate! (En serio): Lo más importante es relajarse. Se muestra tensión. Respira hondo. Chatea con el fotógrafo. Tararea una melodía contigo mismo. Haz lo que te ayude a relajarte. Una sonrisa genuina supera a una forzada cada vez.
* La conexión es clave: Piensa en lo que quieres transmitir. ¿Alegría? ¿Confianza? ¿Serenidad? Trate de sentir esa emoción, y naturalmente se traducirá en su expresión y postura.
* Confía en tu fotógrafo: Ellos son los expertos. Están ahí para guiarte y ayudarte a verte mejor. Escuche sus instrucciones, incluso si suenan extraños al principio. ¡Tienen una visión! No tengas miedo de hacer preguntas si no entiendes algo.
* Preparación previa al tiroteo: Si vas a una sesión de fotos profesional, planifique tu look. ¿Qué quieres usar? ¿Qué tipo de maquillaje te gusta? Además, investigue algunas poses que puede estar interesado.
ii. Técnicas básicas de postura (consejos universales):
* El ángulo es tu amigo: Alejarse ligeramente de la cámara a menudo es más halagador que frente a ella de frente. Experimentar con diferentes ángulos. Su cara no es perfectamente simétrica, y los ángulos pueden resaltar sus mejores características.
* La postura es importante: ¡Quédate! Una buena postura te hace ver más seguro y más delgado. Tire de los hombros hacia atrás y hacia abajo, pero no se sienta rígido. Involucre su núcleo ligeramente. Evite encorvarse.
* La posición de la barbilla es crítica: El "cuello de tortuga" (criticar el cuello hacia adelante) es un error común. En cambio, piense en inclinar ligeramente la barbilla hacia abajo * y * hacia adelante. Esto ayuda a definir su línea de la mandíbula y evita una barbilla doble. Practica en un espejo para encontrar el ángulo correcto. El fotógrafo probablemente ajustará esto a lo largo de la sesión.
* dobla las extremidades: Los brazos y las piernas rectas pueden verse rígidas y antinaturales. Introduzca ligeras curvas en los codos y las rodillas. Agrega un toque de suavidad y movimiento.
* Distribución de peso: Cambiar su peso ligeramente a una pierna puede crear una pose más dinámica y relajada. También ayuda a evitar parecer plantado o rígido.
* manos importantes! No dejes que tus manos cuelguen sin sonda a los costados. Aquí hay algunas opciones:
* Pockets: Coloque una o ambas manos en sus bolsillos (deje el pulgar fuera para un aspecto más informal).
* Props: Sostenga un accesorio (libro, flor, taza de café, etc.).
* brazos cruzados: Puede transmitir confianza, pero tenga cuidado de no cruzarlos * demasiado * con fuerza, ya que puede parecer a la defensiva.
* Toca ligeramente tu cara/cabello: Un toque sutil puede verse elegante y natural, pero evite cubrir demasiado su cara.
* Los ojos son la ventana: Enfoque su mirada en algo específico, incluso si está un poco fuera de cámara. Esto crea un sentido de conexión. Pídate un poco para que tus ojos parezcan más grandes y más expresivos (el "Squinch").
iii. Posar para diferentes tipos de cuerpo (pautas generales):
* Si le preocupa ver más grande:
* Evite enfrentar la cámara de frente.
* Gire el cuerpo ligeramente.
* Alarga tu cuerpo estirando hacia arriba.
* La ropa oscura a menudo tiene un efecto adelgazante.
* Si eres alto:
* Dobla las extremidades para evitar parecer demasiado escasa.
* Siéntese o se apoye en algo para crear una pose más relajada.
* Si eres corto:
* Usa tacones si te sientes cómodo.
* Manténgase alto y alargado de su cuerpo.
* Evite las poses que te hacen ver más corta, como encorvarse o sentarse con las piernas cruzadas.
iv. Estrategias de sonrisa:
* La sonrisa "real": Una sonrisa genuina atrae a los músculos alrededor de tus ojos, creando los pies de Crow. Concéntrese en sentirse feliz o pensar en algo que te haga reír.
* El "Smize": Sonriendo con los ojos (acuñado por Tyra Banks). Practica entrecerrar los ojos ligeramente y pensando pensamientos felices.
* sonrisa de boca cerrada: Puede parecer elegante y sofisticado, pero asegúrese de mantener una expresión relajada y natural.
* No excedas: Sostener una sonrisa durante demasiado tiempo puede hacer que se vea forzado. Deje que su expresión sea natural y fluida.
V. Comunicación con el fotógrafo
* Proporcionar comentarios: Si algo se siente incómodo o incómodo, ¡dígale al fotógrafo!
* Estar abierto a sugerencias: Confíe en su experiencia, pero no tenga miedo de expresar sus propias preferencias.
* Revise las imágenes: Si es posible, solicite ver algunas de las imágenes durante la sesión. Esto le permitirá hacer ajustes y asegurarse de que esté satisfecho con los resultados.
* No tengas miedo de decir "Vamos a intentarlo de nuevo": Si no le gusta una determinada imagen o posición, usted es el cliente.
vi. Cosas para evitar:
* sonrisas forzadas: Se ven antinaturales.
* poses rígidas, rígidas: Relájate y muévete naturalmente.
* Patrones de ropa que distraen: Los colores simples y sólidos a menudo son mejores.
* Iluminación poco halagadora: Discuta las opciones de iluminación con su fotógrafo.
* Ignorando las instrucciones del fotógrafo: ¡Están ahí para ayudarte!
* Comparación: No se compare con los demás o con las imágenes de Photoshop. Concéntrese en ser usted mismo.
vii. Practica y experimenta
* Practica frente a un espejo: Experimente con diferentes ángulos, expresiones y poses para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Tome selfies: Los selfies son una excelente manera de practicar posar y aprender lo que se ve bien en la cámara.
* Mira la fotografía de retratos: Estudie las posturas y expresiones de modelos y actores profesionales. ¿Qué te gusta de ellos? ¿Puedes adaptar esas técnicas a tu propio estilo?
En conclusión: Posar es una habilidad que se puede aprender y mejorar con la práctica. La clave es relajarse, ser usted mismo y comunicarse con su fotógrafo. ¡No tengas miedo de experimentar y divertirte! Cuanto más cómodo esté frente a la cámara, mejores serán sus retratos.