Comprender los conceptos básicos:
* Luz de llave: La fuente de luz principal que ilumina su sujeto. Su ángulo dicta dónde caen las sombras y el aspecto general.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria (natural o artificial) utilizada para suavizar las sombras creadas por la luz clave. A menudo más débil que la luz clave.
* Luz dura: Luz directa e indiferente que crea sombras fuertes y definidas. (Piense en la luz solar directa en un día despejado).
* luz suave: Luz difusa que crea sombras graduales y sutiles. (Piense en una luz en un día o luz nublado a través de un softbox).
Ángulo de luz y sus efectos (con ejemplos):
1. Iluminación frontal:
* ángulo: Fuente de luz directamente frente al sujeto.
* Efecto: Flatens características, minimiza las sombras. Puede hacer que la piel parezca más suave, pero también puede verse suave y carecer de profundidad.
* usa:
* Cuándo usar: Para iluminado, incluso iluminación; para un aspecto limpio y simple; para minimizar las arrugas e imperfecciones.
* Cuándo evitar: Cuando desee enfatizar la textura o crear un estado de ánimo dramático.
* Boost: Incluso la iluminación frontal puede ser dinámica con:
* Contraste en color: Use fondos o accesorios de colores brillantes.
* enfoque nítido: Clave el enfoque para llamar la atención sobre las características clave como los ojos.
* Expresión fuerte: Capture una emoción genuina y atractiva de su tema.
2. Iluminación lateral (45 grados es un punto de partida común):
* ángulo: Fuente de luz colocada al lado del sujeto (por ejemplo, a 45 grados de la cámara).
* Efecto: Crea sombras en un lado de la cara, agregando dimensión, profundidad y carácter. Revela textura y contornos. Una opción para el retrato.
* usa:
* Cuándo usar: Para enfatizar la estructura facial, cree un aspecto más interesante y dramático, y agregue una sensación de misterio.
* Cuándo evitar: Si las sombras son demasiado duras, puede usar un reflector o llenar la luz.
* Boost:
* Iluminación Rembrandt: Una técnica clásica. Luz lateral que crea un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Muy halagador.
* enfatizar la textura: Use la luz lateral en los sujetos con una interesante textura de la piel (por ejemplo, sujetos más antiguos) para sacar los detalles.
* esquivar y quemar: En el procesamiento posterior, mejore los aspectos más destacados y las sombras creados por la luz lateral para un efecto más dramático.
3. Iluminación posterior:
* ángulo: Fuente de luz detrás del sujeto, frente a la cámara.
* Efecto: Crea un halo de luz alrededor del sujeto (luz de la llanta) y puede silueta el sujeto si la exposición no se ajusta. Puede agregar una calidad soñadora y etérea.
* usa:
* Cuándo usar: Para separar el tema del fondo, cree un estado de ánimo romántico o misterioso, enfatice los detalles del cabello.
* Cuándo evitar: Puede causar brote de lente (que se puede usar artísticamente o evitarse). Requiere una exposición cuidadosa para evitar subexponer la cara del sujeto.
* Boost:
* Exponer para la cara: Use un reflector para recuperar algo de luz en la cara del sujeto, evitando que sean completamente siluetados.
* Mejora de la luz del borde: En el procesamiento posterior, mejore sutilmente la luz del borde para que sea más prominente.
* Hora dorada: La luz de fondo durante la hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) crea luz cálida y halagadora.
4. Iluminación superior:
* ángulo: Fuente de luz directamente sobre el sujeto.
* Efecto: Crea sombras profundas debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Generalmente poco halagador cuando se usa directamente.
* usa:
* Cuándo usar: Úselo con precaución! Puede trabajar en situaciones en las que desea crear un estado de ánimo duro, dramático o incluso inquietante. A menudo se usa para estudios de personajes donde no es una preocupación. También se puede usar como luz del cabello si se controlan cuidadosamente.
* Cuándo evitar: En general, retrato donde quieres halagar el tema.
* Boost:
* Use un reflector: Coloque un reflector debajo de la cara del sujeto para llenar las sombras.
* Posicionamiento: Haga que el sujeto incline la cabeza ligeramente hacia arriba. Esto abre la cara y reduce la gravedad de las sombras.
* creative Shadow Play: En algunos casos, puede adoptar las duras sombras para crear una imagen llamativa y de alto contraste.
5. Iluminación inferior (bajo iluminación):
* ángulo: Fuente de luz debajo del sujeto.
* Efecto: Crea sombras antinaturales y a menudo misteriosas, lanza hacia arriba. Hace que el sujeto parezca siniestro o dramático.
* usa:
* Cuándo usar: Para efectos especiales, fotografía de terror o para crear un sentido de drama o inquietud.
* Cuándo evitar: Prácticamente nunca usado para retratos halagadores.
* Boost:
* Experimento: Esta luz es de naturaleza tan rara que su novedad agrega su propio golpe.
* narración de historias: Use esta iluminación para mejorar la narrativa de su imagen. Por ejemplo, un personaje que sostiene una linterna debajo de la cara en un entorno oscuro.
Consejos para un golpe adicional:
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes ángulos y ver qué funciona mejor para su tema y su visión.
* Observe: Presta atención a cómo la luz cae sobre las caras en la vida real y en otras fotografías.
* Use modificadores: Los softboxes, los paraguas, los reflectores y las cuadrículas pueden dar forma y controlar la luz para crear diferentes efectos.
* Considere la temperatura del color: El color de la luz (cálido o fresco) también puede influir en el estado de ánimo de su imagen.
* postprocesamiento: Use el software de edición para refinar los aspectos más destacados, las sombras y los colores en sus imágenes para mejorar aún más el impacto de la iluminación.
* pose del sujeto: La forma en que su sujeto posa también puede afectar la forma en que la luz cae sobre su rostro. Experimente con diferentes posiciones de cabeza y ángulos corporales.
* Antecedentes: El fondo también puede influir en la percepción de la luz. Un fondo oscuro hará que la luz del sujeto parezca más brillante, mientras que un fondo claro hará que la luz parezca más suave.
Al comprender cómo diferentes ángulos de luz afectan a su sujeto, puede usar la luz como una herramienta poderosa para crear retratos que sean más dinámicos, interesantes e impactantes. ¡Practica, experimenta y desarrolla tu propio estilo!