1. Comprensión de la iluminación del borde:
* La configuración: La fuente de luz (generalmente el sol) se coloca detrás de su sujeto, ya sea directa o ligeramente hacia un lado. Esto crea un brillante contorno de luz alrededor de los bordes del sujeto.
* Beneficios:
* Separación: Crea una clara distinción entre el sujeto y el fondo, haciendo que el sujeto establezca.
* Drama y estado de ánimo: Agrega una sensación de misterio, etéreal, o incluso agresión, dependiendo del ángulo y la intensidad.
* Destacando la textura: Haga hincapié en la piel, las plumas, las escamas y otros detalles de la superficie.
* crea un efecto de halo: Un contorno hermoso y brillante que atrae el ojo del espectador.
2. Encontrar las condiciones correctas:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer son los mejores momentos. La luz es suave, cálida y en ángulo bajo, perfecto para crear luz de borde.
* Días nublados (sorprendentemente buenos): Una capa delgada de nubes puede difundir la luz y aún así proporcionar un hermoso efecto de luz de llanta, evitando sombras duras.
* Condiciones nebulosas: Haze también puede difundir la luz y crear una luz de borde más suave y etérea.
* Considere la dirección de la luz: Presta atención a dónde está el sol en relación con tu tema. Necesita la luz que viene desde atrás o en un ángulo alto.
3. Configuración y técnicas de cámara:
* Modo de medición:
* Medición de manchas: Medidor de los tonos intermedios de su sujeto, evitando la luz de borde brillante. Esto lo ayudará a exponer correctamente los detalles del sujeto.
* Medición evaluativa/matriz: Su cámara podría luchar con el alto contraste de la iluminación del borde. Es posible que deba utilizar la compensación de exposición para subexponer ligeramente para retener los detalles en los aspectos más destacados.
* Modo manual: La opción más confiable. Establezca su apertura y velocidad de obturación en función de la luz que golpea la cara o el cuerpo de su sujeto, ignorando el borde brillante.
* Compensación de exposición: Por lo general, necesitará subexponer ligeramente (por ejemplo, -0.3 a -1 parada) para evitar que la luz de la llanta se suplique y mantenga los detalles en su tema.
* Aperture:
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8 - f/5.6): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfatizando la luz de la llanta. Esto puede ser excelente para retratos y aislar su tema.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8 - f/16): Aumenta la profundidad de campo, enfocando más la escena. Esto puede ser útil para paisajes con vida silvestre.
* Velocidad de obturación: Ajuste para lograr la exposición correcta según su abertura e ISO.
* ISO: Mantenga lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* enfocando: Concéntrese cuidadosamente en el ojo del sujeto o en la parte del cuerpo que desea ser agudo.
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y recuperar detalles en el procesamiento posterior.
4. Consideraciones de composición:
* Colocación del sujeto: Experimente colocando su sujeto en diferentes áreas del marco. Centrar el tema puede funcionar, pero pruebe la regla de los tercios u otras pautas compositivas.
* Antecedentes: Un fondo oscuro o despejado hará que la luz de la llanta se destaque de manera más efectiva.
* ángulos:
* Ángulo bajo: Disparar desde un ángulo bajo puede acentuar la luz de la llanta y hacer que su sujeto parezca más imponente.
* Ángulo alto: Puede funcionar bien para pájaros o animales en los árboles, donde el sol está arriba.
* incluyendo el sol: A veces, incluir el sol como un elemento pequeño en el marco puede agregar un efecto dramático. Tenga mucho cuidado de evitar mirar directamente al sol a través de su visor durante períodos prolongados, ya que esto puede dañar sus ojos. Use la vista en vivo para componer si es necesario, y no mire por mucho tiempo.
* Contexto ambiental: Considere el entorno en torno a su tema. Incluir elementos como árboles, rocas o agua puede agregar profundidad y contexto a su imagen.
5. Postprocesamiento:
* Ajuste la exposición: Atrae la exposición para sacar los detalles de su sujeto y controlar el brillo de la luz del borde.
* Ajustes de resaltado/sombra: Use deslizadores destacados y de sombra para recuperar los reflejos de volar y abrir las sombras.
* Contrast: Aumente el contraste para mejorar la separación entre el sujeto y el fondo.
* Claridad/textura: Agregue claridad y textura para sacar los detalles del pelaje, plumas o escamas de su sujeto.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y la saturación de color para mejorar el estado de ánimo y la sensación de la imagen. Los tonos cálidos a menudo complementan los sujetos iluminados con borde.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido si es necesario, especialmente si usó un ISO alto.
* afilado: Afila tu imagen para sacar los detalles.
6. Consejos para el éxito:
* La paciencia es clave: La fotografía de la vida silvestre requiere paciencia. Espere el momento correcto y la luz correcta.
* Explique su ubicación: Familiarícese con el área donde planea fotografiar. Saber dónde estará el sol en diferentes momentos del día lo ayudará a planificar sus disparos.
* Conozca su tema: Comprender el comportamiento de su sujeto lo ayudará a anticipar sus movimientos y capturar los mejores momentos.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para reconocer y capturar la luz del borde de manera efectiva.
* Seguridad primero: Siempre priorice su seguridad y la seguridad de los animales que está fotografiando. Mantenga una distancia segura y evite alterar su hábitat natural.
* Use una lente de teleobjetivo: Una lente de teleobjetivo le permite capturar la vida silvestre desde una distancia segura y comprimir el fondo, lo que hace que la luz del borde sea más prominente.
* Considere reflectores: Si el sol no está en la posición perfecta, puede usar un reflector para rebotar la luz sobre su sujeto y crear un efecto de luz de llanta. Esto es más práctico para temas estacionarios.
Ejemplo de escenarios y ajustes:
* pájaro en vuelo al atardecer: Use una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento del pájaro, una amplia apertura para difuminar el fondo y subexponer ligeramente para mantener los detalles en las plumas.
* ciervo en un bosque: Use una apertura más estrecha para capturar más del bosque en foco y ajustar la exposición para equilibrar los reflejos y las sombras.
* Predator (Lion, Wolf) temprano en la mañana: Haga hincapié en el estado de ánimo dramático mediante la subexposición significativamente y el uso de una amplia apertura para difuminar el fondo.
Al comprender los principios de la iluminación del borde, experimentar con diferentes entornos y composiciones, y practicar constantemente, puede crear fotografías impresionantes y creativas de vida silvestre que capturen la belleza y el drama del mundo natural. ¡Buena suerte!