i. Usando una lente de cambio de inclinación (la forma "real"):
Esta es la forma tradicional y posiblemente más matizada de lograr el efecto.
* Comprender las lentes de cambio de inclinación: Estas lentes le permiten * inclinar * el plano de lente en relación con el plano del sensor y * cambiar * la lente paralela al plano del sensor.
* Tilt: Cambia el plano de enfoque. En lugar de un plano plano paralelo al sensor, el plano de enfoque se vuelve en ángulo. Esto es lo que le permite difuminar selectivamente partes de la imagen que normalmente estarían enfocada.
* Shift: Le permite corregir las distorsiones de perspectiva (como convergir líneas verticales en la fotografía arquitectónica) * sin * mover la cámara. Es menos relevante para el efecto miniatura en los retratos.
* elección de la lente: Las lentes populares de cambio de inclinación para los retratos incluyen:
* Canon TS-E 24 mm f/3.5L II
* Canon TS-E 45 mm f/2.8
* Nikon PC-E 24 mm f/3.5d Ed
* Nikon PC-E 45 mm f/2.8d Ed
* Laowa ofrece opciones de cambio de inclinación más asequibles.
* Técnica:
1. Configuración: Monte la lente de cambio de inclinación en su cámara. Coloque su sujeto a una distancia adecuada, considerando la distancia focal. Un punto de vista ligeramente más alto (disparando en el sujeto) puede mejorar la ilusión en miniatura.
2. Enfoque: Comience enfocándose en el elemento más importante de su sujeto (generalmente los ojos si es un retrato de cara).
3. Ajuste de inclinación: Esta es la clave. Ajuste cuidadosamente el mecanismo de inclinación. Verá el cambio de plano de enfoque en su visor o en su pantalla LCD.
* El objetivo es crear un plano de enfoque * * y * en ángulo * en ángulo * que solo cubra el área deseada de su sujeto. Las piezas por encima y por debajo de este plano caerán rápidamente fuera de foco.
* Experimente con la dirección y el grado de inclinación. Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
* Use la vista en vivo y se acerca para garantizar que el área crítica sea aguda. Considere usar el pico de enfoque si su cámara la tiene.
4. Apertura: Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) generalmente mejorará la profundidad de la profundidad de campo, lo que hace que las áreas fuera de enfoque sean aún más borrosas y contribuyan al aspecto en miniatura. Sin embargo, experimente con diferentes aperturas para encontrar lo que funciona mejor para su situación específica. Detenerse hacia abajo (por ejemplo, f/8) puede aumentar el área en foco, dándole más control.
5. Composición: Presta atención a la composición general. Las áreas borrosas circundantes deben complementar el área afilada y contribuir al sentido de la escala.
* Desafíos:
* Las lentes de cambio de inclinación son caras.
* Requieren ajustes cuidadosos y precisos, lo que puede practicar.
* La profundidad de campo limitada puede hacer que el enfoque sea desafiante.
* Son lentes de enfoque manual.
ii. Simulando el cambio de inclinación en el procesamiento posterior (la forma "más fácil"):
Esto implica el uso de software como Photoshop, GIMP u otros editores de fotos para crear un efecto similar. No es una réplica perfecta, pero puede ser muy efectiva, especialmente para principiantes.
* Opciones de software:
* Photoshop: Utilice el filtro de desenfoque "Tilt-Shift" (Filtro> Galería de desenfoque> Tilt-Shift).
* gimp: Use el filtro "Blur de lente" (filtros> desenfoque> desenfoque lente).
* Otros editores de fotos: Busque filtros de desenfoque que le permitan controlar la forma y la intensidad del gradiente de desenfoque. Muchas aplicaciones móviles también ofrecen efectos de cambio de inclinación.
* técnica (pasos generales):
1. Seleccione su imagen: Elija un retrato con buen detalle y composición. Las imágenes con una perspectiva ligeramente más alta tienden a funcionar mejor.
2. Abierto en el editor de fotos: Cargue su imagen en su software elegido.
3. Aplicar Blur de cambio de inclinación:
* Photoshop: El filtro de cambio de inclinación le dará una línea a través de la imagen que representa el plano de enfoque. Puede ajustar la posición, el ángulo y el ancho de esta línea para controlar dónde la imagen está nítida. Ajuste la cantidad de desenfoque para controlar la intensidad del desenfoque a cada lado del plano focal. El control deslizante de "distorsión" puede agregar una ligera distorsión de perspectiva, mejorando el aspecto en miniatura.
* gimp/otro: El filtro de desenfoque de lente generalmente le permitirá definir un punto focal y una caída gradual de desenfoque.
4. Ajuste el gradiente de desenfoque: Atrae la transición entre las áreas afiladas y borrosas. Una transición gradual y suave suele ser más realista que una dura y abrupta.
5. Mejorar la saturación (opcional): Aumentar la saturación ligeramente a veces puede mejorar el efecto en miniatura, lo que hace que los colores sean más vibrantes y parecidos a los juguetes. Sin embargo, sea sutil.
6. Agregar contraste (opcional): Un pequeño aumento en el contraste puede ayudar a definir la nitidez en el área focal y agregar más profundidad a la imagen.
7. Afilar (si es necesario): Afrega cuidadosamente el área dentro del plano focal para mejorar su claridad. Evite el exceso de choque.
8. viñeta (opcional): Agregar una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador hacia el centro de la imagen, enfatizando aún más el tema.
* Consejos para el cambio de inclinación posterior al procesamiento:
* Comience con una buena imagen: Cuanto mejor sea la imagen original, mejor será el resultado final.
* la sutileza es clave: Exagerar el desenfoque o la saturación hará que el efecto se vea artificial.
* Experimento con ángulos: Pruebe diferentes ángulos para el gradiente de desenfoque.
* usa máscaras: Si necesita un control más preciso sobre las áreas borrosas, use máscaras de capa para aplicar o eliminar selectivamente el desenfoque.
* Piense en la escala: Considere qué elementos en la imagen se escalarían típicamente en una escena en miniatura.
¿Qué método es el adecuado para usted?
* Lente de cambio de inclinación: Si te tomas en serio la fotografía de cambio de inclinación y quieres el aspecto más auténtico, y tienes el presupuesto, entonces invertir en una lente es el camino a seguir. Proporciona un proceso más táctil y creativo.
* postprocesamiento: Si tiene un presupuesto, solo experimenta, o solo necesita el efecto ocasionalmente, entonces el postprocesamiento es una gran opción. Es más flexible y indulgente.
Consideraciones clave para retratos de cambio de inclinación (independientemente del método):
* Materia: Si bien se puede aplicar a casi cualquier cosa, el efecto en miniatura a menudo funciona mejor con sujetos que ya están algo estructurados o tienen una forma definida.
* Composición: La composición cuidadosa es esencial. La colocación del sujeto dentro del marco, el fondo y los elementos circundantes contribuyen al efecto general.
* narración de historias: Piense en la historia que desea contar con la imagen. El enfoque selectivo puede atraer la atención del espectador a detalles específicos y evocar ciertas emociones.
* Práctica: Como cualquier técnica fotográfica, dominar la fotografía de cambio de inclinación requiere práctica. Experimente con diferentes configuraciones, sujetos y composiciones para encontrar lo que funciona mejor para usted.
Al comprender los principios de la fotografía de cambio de inclinación y practicar con una lente o software, puede crear retratos únicos y cautivadores. ¡Buena suerte!