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Cómo plantear y inclinar el cuerpo para mejores retratos

posando y inclinando el cuerpo para obtener mejores retratos:una guía completa

Posar y inclinar el cuerpo son cruciales para crear retratos convincentes y halagadores. No se trata solo de decirle a alguien que "sonriera"; Se trata de comprender cómo interactúa la luz con la forma del cuerpo y cómo los diferentes ángulos pueden mejorar o disminuir ciertas características. Aquí hay un desglose de principios y técnicas clave:

i. Comprender los conceptos básicos:

* El poder de los ángulos: La pesca del cuerpo crea líneas dinámicas, formas y sombras, agregando interés visual y haciendo que el tema parezca más comprometido. Evite las poses "rectas", que pueden verse planas y estáticas.

* Crear forma y forma: Posar se trata de esculpir con luz y sombra. Al comprender cómo cae la luz sobre el cuerpo, puede acentuar curvas, definir los músculos y crear un aspecto más tridimensional.

* La comodidad es clave: Una pose incómoda se mostrará en la expresión y postura del sujeto. Asegúrese de que el sujeto esté relajado y se sienta seguro en su posición.

* La comunicación es esencial: Comunique claramente su visión al tema y proporcione una guía suave. Anímalos a ofrecer sugerencias y estar abiertos a la experimentación.

ii. Principios clave de postura:

* doblar las extremidades: Las extremidades rectas pueden verse rígidas y antinaturales. Aliente al sujeto a doblar ligeramente los brazos y las piernas. Esto crea líneas más relajadas e interés visual.

* cambio de peso: Hacer que el sujeto cambie su peso a una pierna crea una curva natural en el cuerpo y agrega dinamismo. Esto es especialmente útil para posturas de pie.

* Crear espacio: Evite que el sujeto presione sus brazos con fuerza contra su cuerpo, ya que esto puede hacer que parezcan más grandes. Anímelos a crear espacio entre sus brazos y torso.

* La "curva S": Esta pose implica crear una forma de S sutil en el cuerpo. A menudo implica cambiar de peso, doblar las extremidades y arquear ligeramente la parte posterior. Es una pose halagadora que agrega elegancia y feminidad.

* La importancia de las manos: Presta atención a las manos. Las manos incómodas o tensas pueden distraer del retrato general. Sugerir ubicaciones naturales, como:

* descansando suavemente: En el regazo, en una mesa o sosteniendo casualmente un objeto.

* Tocando la cara: Agregar intimidad y llamar la atención sobre los ojos.

* Apoyando el cuerpo: Apoyado en una pared o silla.

* Gire el torso: Alegar el torso ligeramente lejos de la cámara crea una silueta más delgada y agrega profundidad al retrato. La cara del sujeto puede estar en ángulo hacia la cámara.

* Evite la "barbilla doble": Inclinar ligeramente la barbilla hacia adelante y hacia abajo ayuda a definir la línea de la mandíbula y minimizar la apariencia de una barbilla doble. Sin embargo, evite inclinarlo demasiado lejos, ya que esto puede hacer que el cuello se vea tenso.

* La cabeza se inclina: Una ligera inclinación de la cabeza puede agregar un toque de alegría y accesibilidad. También ayuda a romper líneas simétricas y crear más interés visual.

iii. Técnicas específicas de postura y pesca:

* Poses de pie:

* Peso en una pierna: Como se mencionó anteriormente.

* giró el torso: Agregando el cuerpo ligeramente hacia un lado.

* piernas o tobillos cruzados: Agrega una sensación relajada e informal.

* usando accesorios: Apoyado contra una pared, árbol u otro objeto.

* Movimiento: Capturar el sujeto caminar o interactuar con su entorno.

* Poses sentados:

* Torso angulado: Evite sentarse directamente.

* piernas o tobillos cruzados: De nuevo, agrega un ambiente relajado.

* inclinándose hacia adelante: Creando una expresión más comprometida y atenta.

* Usando reposabrazos: Los brazos en reposo en los reposabrazos de una silla pueden crear una pose más estructurada y formal.

* Jugando con diferentes niveles: Sentado en el borde de una mesa o escalones.

* acostado poses:

* apoyado en los codos: Crea un ángulo halagador para la cara y la parte superior del cuerpo.

* frente a la cámara: Agrega intimidad y llama la atención sobre los ojos.

* mirando hacia otro lado: Creando un estado de ánimo más pensativo o contemplativo.

* Uso del entorno: Acostado en el césped, en una playa o en una cama.

* Agregando la cara:

* "El triángulo Rembrandt": Cuando la luz golpea la cara en ángulo, crea un pequeño triángulo de luz en la mejilla más lejos de la fuente de luz. Esta es una técnica de iluminación clásica y halagadora.

* Capacitales en los ojos: Asegúrese de que haya un pequeño reflejo de la luz en los ojos del sujeto. Esto los hace ver más vivos y comprometidos.

* ángulo de la barbilla: Como se mencionó anteriormente, inclinar ligeramente la barbilla puede ayudar a definir la línea de la mandíbula.

iv. Posando para diferentes tipos de cuerpo:

* Figuras Fuller:

* Evite las posturas rectas: Pueden hacer que el sujeto se vea más amplio.

* Gire el torso: Creando una silueta más delgada.

* Use ropa que fluye: Evite ropa apretada o restrictiva.

* Enfoque en la cara: Llamar la atención sobre los ojos y sonreír del sujeto.

* ángulo de cámara alto: Puede ser halagador.

* Sujetos más altos:

* Anímalos a doblar sus extremidades: Agrega interés visual y evita que se vean demasiado rígidos.

* Use ángulos de cámara bajo: Puede ayudar a enfatizar su altura y potencia.

* Planteos con objetos más pequeños: Crea un sentido de escala.

* Sujetos más cortos:

* Anímalos a pararse en línea recta: Una buena postura puede hacer que parezcan más altos.

* Use ángulos de cámara altos: Puede hacer que parezcan más altos.

* Planteos con objetos más altos: Crea un sentido de escala.

V. Más allá de lo básico:Desarrollo de su estilo:

* Estudie otros fotógrafos: Analizar sus técnicas de postura e iluminación.

* Experimente con diferentes poses y ángulos: No tengas miedo de probar cosas nuevas.

* Obtenga comentarios de sus sujetos: Pregúnteles qué les gusta y no les gusta de las poses.

* Desarrolle su propio estilo de firma: Encuentra lo que funciona mejor para ti y tus temas.

vi. ¡Practica, practica, practica!

La mejor manera de mejorar sus habilidades de posar es practicar regularmente. Fotografíe a amigos y familiares, y experimente con diferentes técnicas. Cuanto más practiques, más confiado y cómodo serás con posar y inclinar el cuerpo para obtener mejores retratos.

Al comprender estos principios y técnicas, puede crear retratos que sean halagadores y visualmente convincentes, capturando la belleza y la personalidad únicas de sus sujetos. ¡Buena suerte!

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