REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo hacer retratos de cambio de inclinación

La fotografía de cambio de inclinación puede crear un efecto en miniatura único en los retratos, haciendo que el sujeto se destaque del fondo. Sin embargo, las verdaderas lentes de cambio de inclinación son caros. Aquí hay un desglose de cómo lograr este efecto, tanto prácticamente como en el procesamiento posterior:

i. Comprender el efecto de cambio de inclinación:

* Profundidad de campo poco profunda: El efecto principal es una profundidad de campo muy poco profunda. Esto significa que solo un plano estrecho está enfocado, mientras que todo lo demás se desdibuja rápidamente.

* Enfoque selectivo: Las lentes de cambio de inclinación le permiten * inclinar * el plano de enfoque, por lo que no es paralelo al sensor. Esto le permite colocar el área de enfoque estrecho de una manera que no sería posible con una lente estándar.

* Ilusión en miniatura: Nuestros cerebros asocian la profundidad de campo superficial con la macro fotografía de objetos pequeños. Al difuminar una escena más grande, creas la ilusión de que es un modelo en miniatura.

ii. Usando una verdadera lente de cambio de inclinación (la forma "real"):

* Selección de lentes: Canon, Nikon y otras marcas ofrecen lentes de cambio de inclinación. Investigue las longitudes y especificaciones focales disponibles para determinar el mejor ajuste para los retratos (generalmente alrededor de 45 mm-90 mm).

* Montaje: Monte la lente en su cuerpo de cámara compatible.

* Ajustar la configuración:

* Ajuste de inclinación: Esta es la clave! Experimente con la perilla de inclinación. Ajuste el ángulo del plano de enfoque hasta que se alinee con el área que desea aguda (generalmente los ojos del sujeto). Comience con pequeños ajustes y observe los cambios en el visor o la vista en vivo. Un punto de partida general es inclinar la lente hacia abajo si desea enfoque de arriba hacia abajo.

* Ajuste de cambio: La función de cambio ayuda con la corrección de perspectiva (enderezado las líneas verticales, evitando los paralelos convergentes). Si bien es menos crítico para el efecto miniatura, puede ser útil en retratos arquitectónicos o ambientales.

* Aperture: Use una abertura amplia (f/2.8, f/4) para maximizar la profundidad de campo poco profunda. Tenga en cuenta que las aperturas extremadamente amplias pueden hacer que el enfoque sea aún más desafiante.

* enfocando: El enfoque manual es esencial. Use la vista en vivo y amplíe los ojos del sujeto para garantizar la nitidez crítica. El más mínimo movimiento de la cámara o sujeto puede tirar el enfoque.

* Composición: Considere la composición cuidadosamente. El enfoque selectivo atraerá el ojo del espectador al área afilada.

iii. Simulando el efecto de cambio de inclinación en el procesamiento posterior (la forma "falsa"):

Este método utiliza software para imitar los efectos borrosos de una lente de cambio de inclinación. No replica las propiedades ópticas * exactas * de una lente verdadera, pero puede ser una alternativa convincente.

* Software:

* Adobe Photoshop: Una elección común, ofreciendo herramientas robustas.

* gimp: Una alternativa gratuita y de código abierto a Photoshop.

* Foto de afinidad: Un editor de grado profesional que es más asequible que Photoshop.

* Aplicaciones móviles: Varias aplicaciones móviles ofrecen filtros de cambio de inclinación, pero el control a menudo es limitado.

* pasos (Photoshop):

1. Abre tu imagen: Cargue el retrato en Photoshop.

2. Convierta a objeto inteligente (opcional pero recomendado): Haga clic con el botón derecho en la capa en el panel de capas y seleccione "Convertir al objeto inteligente". Esto hace que el filtro no sea destructivo.

3. Aplique el desenfoque "Tilt-Shift":

*Ir a *Filtro> Galería Blur> Tilt-Shift *.

4. Ajuste el desenfoque:

* Dot central: Este es el punto de enfoque. Arrastelo al área que desea ser aguda (los ojos del sujeto).

* líneas continuas: Estos definen el área afilada. Los objetos entre estas líneas estarán enfocados. Puede moverse, girar y ajustar la distancia entre ellos para controlar el plano de enfoque. Piense en dónde se cruza el plano de enfoque su tema.

* líneas discontinuas: Estos marcan el área de transición entre agudo y borroso. El área entre las líneas continuas y discontinuas es donde el desenfoque aumentará gradualmente.

* Blur Slider: Controla la cantidad general de desenfoque. Comience con una cantidad moderada y ajuste al gusto. Los valores más altos aumentan el efecto en miniatura.

* Distorsión: Puedes jugar con esto, pero normalmente lo quieres cerca de 0.

* bokeh: Ajuste la luz bokeh y el color bokeh para darle al desenfoque una calidad más atractiva.

* Rango de luz: Ajuste el equilibrio de color de la luz que se encuentra en el área de enfoque.

5. Refina la máscara (si es necesario):

* A veces, el desenfoque puede derramarse en áreas en las que desea mantener afilado.

* Agregue una máscara de capa al filtro inteligente.

* Use la herramienta de pincel (negro para esconder el desenfoque, blanco para revelar desenfoque) para refinar el área de efecto.

6. Ajuste el color y el contraste (opcional): El efecto de cambio de inclinación a veces puede hacer que los colores se vean un poco planos. Es posible que desee aumentar ligeramente la saturación o el contraste para compensar.

* Consejos para postprocesamiento:

* Elija la imagen correcta: Las imágenes con profundidad y un tema claro funcionarán mejor. Evite las imágenes que ya están muy planas.

* la sutileza es clave: Exagerar el desenfoque puede parecer artificial. Comience con un efecto sutil y aumente gradualmente hasta que logre el aspecto deseado.

* Considere la perspectiva: Piense en cómo el plano de enfoque caería de manera realista en la escena.

* Agregue una viñeta (opcional): Una viñeta sutil puede atraer aún más el ojo del espectador al centro de la imagen.

iv. Consideraciones adicionales:

* Elección de sujeto: Los retratos funcionan bien, pero los paisajes o paisajes urbanos con un punto focal claro pueden ser aún más efectivos.

* Distancia al sujeto: En general, cuanto más esté de su tema, más pronunciado será el efecto de cambio de inclinación.

* Iluminación: Bueno, incluso la iluminación ayudará a hacer que el efecto sea más creíble. Evite las sombras duras.

* Experimentación: Tanto con lentes reales como en el procesamiento posterior, la experimentación es clave para encontrar el aspecto correcto.

Tabla de resumen:

| Característica | VERDADERO LENTE DE TILT-SHIFT | Simulación posterior al procesamiento |

| ------------------- | ---------------------------------------------------- | --------------------------------------------- |

| Costo | Muy caro | Asequible (suscripción/compra de software) |

| Control | Control óptico preciso | Efecto simulado; Menos preciso |

| Autenticidad | Crea un verdadero efecto óptico | Imita el efecto; Puede parecer artificial |

| Vista en tiempo real | Vea el efecto en el visor o la vista en vivo | Vista previa en software, pero no durante la captura |

| Flexibilidad | Limitado por las capacidades de lente | Se puede aplicar a cualquier imagen |

| Curva de aprendizaje | Empinado (requiere comprender la óptica y la técnica) | Moderado (familiaridad con la edición de imágenes) |

¡Buena suerte experimentando con el efecto de cambio de inclinación!

  1. ¿Qué es la composición y por qué es fundamental en el cine?

  2. Ejercicios de escritura para mejorar tu fotografía

  3. 3 errores de novato que debes evitar al fotografiar sobre un fondo blanco

  4. RAW versus JPG:por qué es posible que desee disparar en formato RAW

  5. Proyecto de inspiración de fotografía de viajes:Francia

  6. Fotografía HDR Vertorama:cómo crear imágenes alucinantes

  7. 7 consejos de ángulo de cámara bajo para darle vida a tu video

  8. ¿Qué es B-roll y cómo se filma?

  9. 7 datos sorprendentes sobre fotografía que probablemente no sabías

  1. ¿Proporcionan fotógrafos? (Y si es así, ¿cuánto?)

  2. Cómo retocar un retrato en Lightroom sin Photoshop

  3. La guía definitiva de dPS para hacer retratos y fotografiar personas

  4. ¿Qué lente de 50 mm es mejor para los retratos?

  5. Cómo usar el marco de primer plano Mejora tu fotografía de retratos

  6. Fotógrafos de retratos:¿Realmente necesitas una lente de 70-200 mm?

  7. Fotografía reflector:cómo usar un para retratos impresionantes

  8. Fotografía de relleno Flash:cómo obtener hermosos retratos (incluso con mala luz)

  9. Cómo usar ángulos de retrato de manera efectiva:una guía visual

Consejos de fotografía