i. Concepto y planificación
* Inspiración: ¿Qué tipo de estado de ánimo o mensaje estás tratando de transmitir? Mire otros retratos de brillo en línea para inspirar. Considerar:
* brillo sutil: Una apariencia más refinada y elegante.
* Bold y dramático: Una explosión de brillo y color.
* Artístico y Resumen: Centrándose en formas y texturas creadas por el brillo.
* Tema: ¿Hay unas vacaciones, evento o emoción específicas que estás tratando de representar?
* Modelo:
* Sensibilidad de la piel: El brillo puede irritar la piel, así que considere un modelo cómodo y no sensible a los productos cosméticos.
* Disposición: El modelo debe ser paciente y dispuesto a cooperar con la aplicación de postura y el brillo.
* Mira: Piense en cómo las características del modelo (tono de piel, color del cabello, color de los ojos) complementarán el brillo y el concepto general.
* Selección de brillo: ¡Esto es crucial!
* Tipo:
* de grado cosmético: Absolutamente esencial para la seguridad! Esto está específicamente diseñado para usar en la piel y alrededor de los ojos. No use brillo artesanal. El brillo artesanal tiene bordes afilados y puede causar graves daños oculares.
* brillo biodegradable: Una opción más amigable con el medio ambiente, aunque puede ser más costosa.
* Chunky vs. Bien: El brillo grueso crea un aspecto más dramático y texturizado. Fine Glitter proporciona un efecto más sutil y brillante.
* Color: Elija colores que complementen el tono de piel de su modelo, el estado de ánimo general y su fondo. Considerar:
* monocromático: Diferentes tonos del mismo color (por ejemplo, varios tonos de oro).
* Complementario: Colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, azul y naranja).
* análoga: Colores uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo, naranja y amarillo).
* Tamaño: Experimente con diferentes tamaños para un efecto más dinámico.
* Método de aplicación:
* Adhesivo:
* Gel para el cabello: Bueno para aplicar brillo al cabello.
* GLUTER GLITTER DE COSMÉTICO/Primer: Diseñado específicamente para sostener el brillo en la piel. Una buena opción segura.
* Jalea de petróleo (vaselina): Se puede usar, pero tenga cuidado con los ojos y pruebe la sensibilidad de la piel.
* gel de aloe vera: Una opción más natural, pero puede que no se mantenga tan fuertemente.
* Herramientas:
* pinceles: Para una aplicación precisa. Considere una variedad de tamaños.
* esponjas: Para áreas más grandes.
* Botella de spray: Para un polvo ligero (mezcle brillo con laca para el cabello o pegamento con brillo).
* espátula/cuchara: Para recoger y mezclar brillo.
* Antecedentes:
* Color sólido: Un fondo simple y limpio (negro, blanco o un color que complementa el brillo) puede hacer que el brillo se destaque.
* Textured: Considere un fondo texturizado (tela, papel, pared) para agregar profundidad.
* Fondo iluminado: Use iluminación para crear patrones o resaltados interesantes en el fondo.
* Iluminación:
* Luz de llave: La principal fuente de luz, iluminando la cara del sujeto.
* Luz de relleno: Suaviza las sombras creadas por la luz de la llave.
* Backlight/Hair Light: Separa el sujeto del fondo y agrega un efecto de halo.
* difusores: Aflete la luz y reduce las sombras duras. Los softboxes o los paraguas son geniales.
* reflectores: Regrese la luz sobre el sujeto, llenando las sombras.
* Geles de colores: Agregue color a sus luces para un efecto más creativo.
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Apunte a una profundidad de campo superficial (por ejemplo, f/2.8, f/4) para desdibujar el fondo y centrar la atención en el modelo. Ajuste según sea necesario para obtener las características clave en foco.
* Velocidad de obturación: Lo suficientemente rápido como para evitar el desenfoque de movimiento, especialmente si el modelo se mueve o si está disparando a mano.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Ajuste para colores precisos.
ii. Configuración
1. Prepare el espacio de trabajo: Cubra el área con paños de caída o periódicos para atrapar brillo. ¡El brillo se pone *en todas partes! *
2. Configurar iluminación: Coloque sus luces y ajuste su intensidad y dirección. Pruebe su configuración con un suplente antes de que llegue el modelo.
3. Prepare el modelo:
* cabello y maquillaje: El maquillaje básico (base, corrector, rímel) a menudo se usa, a menos que tenga una visión artística específica que requiera algo diferente. Plaquee el cabello como se desee.
* Ropa: Elija ropa que complementa el brillo y el fondo.
* Comunicación: Discuta el concepto y posa con el modelo de antemano.
4. Reunir suministros: Tenga todo su brillo, adhesivo, pinceles, esponjas y otras herramientas al alcance de la mano.
iii. Aplicando el brillo
1. Comience pequeño: Comience con un área pequeña para probar el adhesivo y el brillo.
2. Aplicar adhesivo: Use un cepillo o una esponja para aplicar una capa delgada y uniforme de adhesivo al área deseada.
3. Aplicar brillo:
* espolvoree: Use un cepillo, una cuchara o sus dedos para espolvorear el brillo sobre el adhesivo.
* Presione: Presione suavemente el brillo en el adhesivo para asegurarse de que se adhiera bien.
* Toca el exceso: Toque suavemente cualquier exceso de brillo.
4. Capa: Repita el proceso para construir la cantidad deseada de brillo.
5. Detalles: Use un cepillo fino para una aplicación precisa alrededor de los ojos y otras áreas delicadas.
6. Seguridad: Tenga mucho cuidado al aplicar brillo cerca de los ojos. Haga que el modelo cierre los ojos con fuerza durante la aplicación. Si el brillo se pone en el ojo, enjuague inmediatamente con agua.
iv. Disparo
1. Enfoque: Asegúrese de que los ojos del modelo estén nítidos y en foco.
2. Posando: Guía el modelo con pose. Considerar:
* Expresiones faciales: Experimente con diferentes expresiones para transmitir el estado de ánimo deseado.
* Colocación de la mano: Cómo el modelo coloca sus manos pueden agregar a la historia.
* lenguaje corporal: Preste atención a la postura del modelo y cómo afecta la imagen general.
3. ángulos: Experimente con diferentes ángulos de tiro.
4. Composición: Utilice las reglas de composición (regla de los tercios, líneas principales, etc.) para crear imágenes visualmente atractivas.
5. Tome muchas fotos: Cuantas más fotos tomes, más opciones tendrás que elegir.
6. Revisión y ajuste: Revise sus fotos mientras dispara y realiza ajustes a la aplicación de iluminación, postura o brillo según sea necesario.
7. Breaks: Dé el modelo de descanso para descansar y rehidratarse. Las sesiones de brillo pueden ser agotador.
V. Postprocesamiento
1. Corrección de color: Ajuste los colores para crear el estado de ánimo deseado.
2. retoque: Eliminar cualquier imperfección o imperfección.
3. afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
4. cultivo: Recorte la imagen para mejorar la composición.
5. Curación de manchas: Retire las piezas de brillo parásito o cualquier otro elemento no deseado.
6. esquivar y quemar: Aligere y oscurece áreas específicas para mejorar el contraste y crear una dimensión.
vi. Consideraciones de seguridad:muy importantes
* Siempre use brillo de grado cosmético. Esto no es opcional.
* Evite obtener brillo en los ojos. Si sucede, enjuague de inmediato.
* Pruebe adhesivo en un área pequeña de piel antes de aplicarlo a toda la cara.
* Tenga en cuenta las alergias. Pregúntele al modelo sobre las alergias que puedan tener.
* Trabajar en un área bien ventilada.
* Limpie a fondo después del brote. El brillo puede ser un peligro si se deja por ahí.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Concepto: Elegante, retrato etéreo con brillo plateado y blanco.
2. Modelo: Piel clara, ojos azules.
3. brillo: Brillo plateado y blanco de grado cosmético en varios tamaños.
4. Adhesivo: Gliteo de brillo de grado cosmético.
5. Antecedentes: Papel sin costura gris claro.
6. Iluminación: Luz de llave con un softbox, llene la luz con un reflector y una luz de fondo.
7. Aplicación: Aplique pegamento de brillo a los pómulos, la frente y los hombros del modelo. Espolvorea el brillo sobre el pegamento y presionándolo suavemente.
8. disparando: Dispara con una profundidad de campo poco profunda (f/2.8) para difuminar el fondo. Concéntrese en los ojos del modelo.
9. Postprocesamiento: Color correcto, retocar, afilar y recortar la imagen.
Takeaways de teclas:
* Seguridad primero: Siempre priorice la seguridad del modelo utilizando brillo de grado cosmético y teniendo cuidado con los ojos.
* La planificación es clave: Un plan bien pensado hará que la sesión sea mucho más suave.
* Experimento: ¡No tengas miedo de probar cosas diferentes y divertirte!
* ¡La limpieza es esencial!
¡Buena suerte con tu sesión de retrato de brillo! Recuerde ser creativo, paciente y seguro. ¡Divertirse!