i. Comprender el objetivo y la estética
* Conozca a su cliente y el breve: ¿Cuál es el propósito de las fotos? Los disparos para la cabeza para LinkedIn son diferentes a una extensión editorial para una revista. Discuta el estilo, el estado de ánimo y la audiencia deseados de antemano. Obtenga una idea de su personalidad y nivel de comodidad.
* La masculinidad es diversa: No caigas en los estereotipos. Algunos hombres pueden preferir un aspecto resistente y poderoso, mientras que otros pueden querer algo más refinado o sensible. Estar abierto a diferentes interpretaciones.
* La confianza es clave: Independientemente del estilo, las mejores poses transmiten confianza y seguridad en sí mismas.
* Cuente una historia (incluso sutilmente): ¿Qué está haciendo? ¿Qué está pensando? Una ligera inclinación de la cabeza, una mirada reflexiva, puede agregar profundidad.
ii. Principios fundamentales
* ángulos:
* Cuerpo angulado: Evite que el sujeto se enfrente a la cámara de frente con un cuerpo perfectamente cuadrado. La inclinación del cuerpo crea una silueta más dinámica y favorecedora. Un ligero giro (20-45 grados) suele ser un buen punto de partida.
* extremidades anguladas: Los brazos y las piernas rectas presionados contra el cuerpo pueden verse rígidos. Doblar las juntas ligeramente. Evite el "brazo T-rex" (brazo se mantiene rígidamente a un lado). Deja el espacio entre los brazos y el torso.
* ángulo de la cara: Experimente inclinando la barbilla hacia arriba o hacia abajo. Una barbilla ligeramente inferior puede acentuar la línea de la mandíbula. Una ligera inclinación de la cabeza puede transmitir interés o consideración.
* Distribución de peso:
* Cambiar el peso: Anime a su sujeto a poner su peso en una pierna. Esto crea una curva natural en la otra pierna y ayuda a evitar un aspecto rígido y de "estar de atención".
* inclinado: Apoyarse contra una pared u objeto puede agregar un ambiente relajado.
* manos:
* manos relajadas: Las manos son a menudo un regalo de nerviosismo. Dígale a su sujeto que relaje sus manos.
* Manténgalos ocupados: Dales algo que ver con sus manos. Esto podría ser:
* en bolsillos: Una o ambas manos en los bolsillos pueden verse informales y frescos.
* sosteniendo algo: Un libro, una taza de café, una chaqueta, un accesorio relacionado con su profesión.
* dedos entrelazados: Un enclavamiento relajado en el frente o hacia un lado puede funcionar bien.
* tocando suavemente la cara: Una mano que pasea por la mandíbula puede ser un buen aspecto, pero evite cubrir demasiado la cara.
* descansando en un objeto: Inclinando una mano sobre una mesa, silla o pared.
* Evite los puños cerrados: A menos que vaya por un aspecto agresivo muy específico, los puños cerrados generalmente transmiten tensión.
* Postura:
* Buena postura: Fomentar una buena postura. Hombros hacia atrás (pero no rígidamente), pecho ligeramente fuera, núcleo comprometido.
* pero no rígido: Evite hacer que la postura se vea demasiado forzada. Todavía debería parecer natural.
* Contacto visual:
* Contacto visual directo: Crea una conexión con el espectador, transmitiendo confianza y fuerza.
* mirando hacia otro lado: Puede crear una sensación de misterio, contemplación o vulnerabilidad. Considere la dirección que están buscando en relación con el fondo.
* Squint/Smize: Enséñeles a entrecerrar los ojos ligeramente mientras sonríe (el "Smize"). Esto hace que la sonrisa se vea más genuina y atractiva.
iii. Posando ideas - Standing
* The Classic Lean:
* Apoyado contra una pared, árbol u otro objeto resistente. Una pierna ligeramente doblada, peso en el otro. Una mano en un bolsillo, la otra descansando sobre la superficie o cruzando los brazos.
* La postura con actitud:
* Pies ligeramente separados, hombros relajados, manos en bolsillos o cruzados sobre el cofre. Cuerpo ligeramente angulado.
* La pose de "caminar":
* Capture el sujeto en movimiento, caminando hacia la cámara o a través del marco. Esto agrega una sensación de energía y dinamismo.
* La postura de la alimentación:
* Pies de ancho de hombro, peso distribuido uniformemente. Haga los hombros hacia atrás, el pecho fuera. Manos en caderas o ligeramente extendidas. Use esto con moderación, ya que a veces puede parecer forzado.
* La pose del traje:
* Si lleva un traje, preste atención a cómo se corta la chaqueta. Ligeramente desabrochado, la chaqueta puede ayudar a que se cuele mejor. Las manos pueden estar en bolsillos, cruzadas o sosteniendo la solapa.
* La pose de "mirando hacia atrás":
* Haga que comiencen a alejarse, luego gire para mirar la cámara sobre su hombro.
iv. Posando ideas - sentado
* El sentado relajado:
* Sentado en una silla, taburete o banco. Inclínese ligeramente hacia atrás, un brazo descansando sobre la parte posterior de la silla, el otro en su regazo o el reposabrazos. Piernas ligeramente separadas, un tobillo cruzado sobre el otro.
* La inclinación hacia adelante se siente:
* Sentado en el borde de una silla, inclinándose hacia adelante con codos sobre las rodillas. Esto puede transmitir una sensación de intensidad o contemplación.
* El Sit de las piernas cruzadas:
* Sentado en el piso o en el suelo con las piernas cruzadas. Esto puede crear un ambiente más informal y accesible.
* El "pensamiento" sentado:
* Sentado en un escritorio o mesa, con una mano descansando sobre la barbilla o el sien. Esta pose puede transmitir inteligencia y consideración.
* El "funcionamiento" SIT:
* Sentado en un escritorio trabajando. Capture momentos reales, mientras te miran.
V. Posando ideas - acostado
* La mentira relajada:
* Acostado sobre su espalda o lado en el suelo o una superficie suave. Brazos descansando cómodamente, una pierna ligeramente doblada.
* La mentira de "lectura":
* Acostado sobre su estómago, apoyado en sus codos, leyendo un libro o mirando una tableta.
* La mentira "mirando hacia arriba":
* Acostado boca arriba, mirando la cámara. Esto puede crear una perspectiva única y dramática.
vi. Posando con accesorios
* Propiedades ambientales: Use la ubicación para su ventaja. Muros, árboles, puertas, bancos, escaleras:todos se pueden incorporar a la pose.
* accesorios personales: Un libro favorito, un instrumento musical, un artículo deportivo, una herramienta relacionada con su profesión. Estos accesorios agregan personalidad y cuentan una historia.
* accesorios simples: Una taza de café, un sombrero, un par de vasos pueden agregar interés visual.
vii. Comunicación y dirección
* Sea claro y conciso: Use un lenguaje simple y directo. Evite la jerga técnica.
* Demuestre: Muéstreles lo que quieres que hagan. Esto a menudo es más fácil que tratar de explicarlo verbalmente.
* Refuerzo positivo: Ofrezca aliento y alabanza cuando hacen algo bien.
* Ajuste y refine: No tengas miedo de hacer pequeños ajustes a su pose para hacerlo bien.
* Observe y reaccione: Preste atención a su lenguaje corporal y ajuste sus instrucciones en consecuencia. Si se ven incómodos, pruebe una pose diferente.
* No tengas miedo de romper las reglas: Estas son pautas, no reglas rígidas. Experimente y encuentre lo que funciona mejor para su sujeto y su visión.
viii. Consejos de fotografía masculina clave
* resalta la línea de la mandíbula: Una línea de mandíbula fuerte a menudo se considera una característica masculina. Use iluminación y posar para acentuarla. Bajar ligeramente la barbilla puede ayudar.
* Presta atención a los hombros: Los hombros anchos pueden transmitir fuerza. Use posar y ropa para enfatizarlos. Tenerlos ligeramente encogiéndose de hombros hacia atrás puede ayudar.
* Use una iluminación fuerte: La luz más dura puede crear sombras y texturas más dramáticas, que pueden ser halagador para los hombres.
* Considere en blanco y negro: La fotografía en blanco y negro a menudo puede mejorar la masculinidad y la atemporalidad de un retrato.
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que sean afilados y bien iluminados.
* Grooming: Asegúrese de que el sujeto esté bien arreglado (cabello, barba, piel). Un poco de polvo puede ayudar a reducir el brillo.
* Ropa: Asesorar sobre las opciones de ropa que complementarán su tipo de cuerpo y la estética deseada. La ropa bien ajustada es esencial.
ix. Errores comunes para evitar
* poses rígidas: Como se mencionó anteriormente, evite posturas que parezcan forzadas o antinaturales.
* Colocación de la mano incómoda: Presta mucha atención a las manos y asegúrate de que se vean relajados y naturales.
* Postura mala: La mala postura puede hacer que el sujeto se vea inseguro o incómodo.
* Posición excesiva: Intentando demasiado crear una pose perfecta puede dar lugar a fotos que parezcan antinaturales e artificiales.
* Ignorando el entorno: Use el entorno para mejorar la pose, no restarle.
* no se comunica de manera efectiva: La comunicación clara y concisa es esencial para obtener los resultados deseados.
En conclusión:
Posar a los hombres se trata de encontrar el equilibrio correcto entre la fuerza, la confianza y la autenticidad. Al comprender los principios de posar, dominar las técnicas de comunicación y tener en cuenta la estética deseada, puede crear retratos impresionantes que capturan la verdadera esencia de su tema. Practique estos consejos, experimente con diferentes poses y desarrolle su propio estilo. ¡Buena suerte!