1. Comprensión de la luz y la sombra:
* El problema: La luz al aire libre, especialmente la luz del sol brillante, puede crear sombras duras en la cara de su sujeto, haciéndolos parecer mayores, cansados o poco halagadores.
* El objetivo: Encontrar o crear luz que sea más uniforme, difusa y halagadora.
* conceptos clave:
* luz solar directa: Crea sombras duras, alto contraste y potencial para entrenar. Evítalo si es posible, especialmente al mediodía.
* Sombra abierta: Un área sombreada por un edificio, árbol u otro objeto grande, pero aún abierto al cielo. Esto proporciona luz suave, uniforme.
* Días nublados/nublados: ¡El softbox gigante de la naturaleza! Las nubes difunden la luz del sol, lo que resulta en una luz hermosa, incluso con sombras mínimas.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es cálida, suave y direccional, creando hermosos reflejos y sombras.
2. Técnicas y estrategias:
* Abraza la sombra abierta:
* Encuéntralo: Busque manchas sombreadas debajo de los árboles, al lado de los edificios o incluso en los porches.
* Posicionamiento: Coloque su tema para que la sombra se distribuya uniformemente en su rostro. Tenga cuidado con la luz moteada (manchas de luz solar que se filtran a través de las hojas), que pueden crear patrones de distracción.
* ventajas: Liminación suave, incluso iluminación, reducida.
* Desventajas: Puede ser ligeramente más fresco de tono (fácilmente corregido en el procesamiento posterior).
* Posición con el Sol (cuidadosamente):
* Backlighting: Coloque el sol * detrás de * su sujeto. Esto crea una hermosa luz de borde alrededor de su cabello y hombros.
* Configuración de la cámara: Deberá tener cuidado con la configuración de su cámara para evitar subexponer a su tema. Use la medición de manchas en su cara y exponga para eso, o use una compensación de exposición para alegrar la imagen. Es posible que también deba reducir los aspectos más destacados en el procesamiento posterior para prevenir los cielos volados.
* ventajas: Crea un aspecto hermoso y etéreo.
* Desventajas: Puede ser difícil de exponer correctamente; potencial para la bengala de lentes.
* Iluminación lateral: El sol viene del costado, lanzando sombras en un lado de la cara.
* Posicionamiento: Coloque su tema para que la luz más fuerte caiga sobre su * mejor * lado *.
* ventajas: Puede crear un aspecto más dramático y dimensional.
* Desventajas: Puede acentuar las imperfecciones si no se colocan cuidadosamente.
* Iluminación frontal (evite si es posible, especialmente la luz solar dura): El sol está directamente frente a su sujeto. Esta es generalmente la posición más halagadora * menos *, ya que puede crear sombras duras y causar entrecerrar los ojos. Si * debe * usar la iluminación frontal:
* Hora del día: Hazlo durante la hora dorada o en un día nublado.
* Reduce la dureza: Haga que su sujeto se vea ligeramente hacia abajo o incline su rostro del sol directo.
* Use el entorno:
* reflectores naturales: Busque superficies que puedan rebotar la luz en la cara de su sujeto:
* paredes de color claro: Una pared blanca o de color claro puede actuar como un reflector natural, rebotando la luz sobre su sujeto.
* arena o suelo de color claro: Similar a una pared, arena o pavimento de color claro puede proporcionar un rebote sutil.
* agua: Un lago u océano puede reflejar la luz hacia arriba.
* Enmarcado: Use elementos en el entorno para enmarcar su sujeto y dibujar el ojo del espectador.
* Elija la hora adecuada del día:
* Hora dorada: El mejor momento para filmar retratos al aire libre.
* Evite el mediodía: El peor momento, debido a la dura luz superior. Si * debe * disparar al mediodía, encuentre sombra pesada.
3. Configuración y técnicas de cámara:
* disparando en raw: Esto le permite hacer ajustes más significativos para la exposición, el equilibrio de blancos y las sombras en el procesamiento posterior.
* Modos de medición:
* Medición de manchas: Medidor en la cara de su sujeto para obtener la exposición correcta para su piel.
* Medición evaluativa/matriz (con compensación de exposición): Deje que el medidor de su cámara lea la escena, luego use la compensación de exposición para alegrar o oscurecer la imagen según sea necesario. A menudo, deberá agregar una o dos paradas de compensación de exposición positiva al disparar con luz brillante o con retroiluminación.
* Aperture:
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.8, f/2.8): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su tema. Esto puede ser muy halagador.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/5.6, f/8): Mantiene más de la escena enfocada, útil si desea capturar más del medio ambiente.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos:
* Auto White Balance (AWB): Generalmente funciona bien, pero a veces puede ser engañado por sombras o colores fuertes.
* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para los colores más precisos.
* rellena flash (use con moderación): Un flash muy sutil puede ayudar a llenar las sombras, pero demasiado flash se verá antinatural. Si usa Flash, marque la alimentación significativamente (por ejemplo, -1 a -3 se detiene). Use un difusor en su flash si es posible.
4. Postprocesamiento:
* Ajuste de exposición: Corrija cualquier problema de exposición.
* Ajuste de sombra/resaltado: Lleve las sombras para revelar detalles y reduzca los reflejos para recuperar los detalles en las áreas voladas.
* Ajuste de balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr colores precisos.
* Ajuste de contraste: Ajuste el contraste con su gusto.
* suavizado de la piel (use con moderación): El suavizado sutil de la piel puede ser halagador, pero evite exagerar.
* esquivando y quemando: Use esquivar (aclarar) y quemar (oscurecer) para ajustar selectivamente el brillo de diferentes áreas de la imagen.
5. Takeaways clave:
* La luz es el rey: El factor más importante es la calidad y la dirección de la luz.
* Open Shade es tu amigo: Aprenda a encontrarlo y utilizarlo de manera efectiva.
* La hora del día es importante: La hora dorada es ideal.
* Experimente y aprende: Practique diferentes técnicas para ver qué funciona mejor para usted y sus sujetos.
* Comuníquese con su tema: ¡Dígales cómo posar para aprovechar la luz y hacer que se sientan cómodos!
Al comprender estos principios y practicar estas técnicas, ¡puede capturar retratos hermosos y halagadores al aire libre, incluso sin un reflector! ¡Buena suerte!