Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía completa
Disparar retratos de aspecto profesional con un solo flash puede parecer desalentador, ¡pero es absolutamente alcanzable! Aquí hay un desglose de técnicas, equipo y configuraciones para ayudarlo a crear imágenes impresionantes:
i. Equipo esencial:
* Speedlight (Flash externo): Esta es su principal fuente de luz. Busque uno con control de potencia manual para la máxima flexibilidad.
* Stand de luz: Para obtener el flash fuera de la cámara y controlar el ángulo de luz.
* disparador flash (cable inalámbrico o de sincronización): Para disparar el flash de forma remota o conectada a su cámara. Los desencadenantes inalámbricos ofrecen una mayor libertad y flexibilidad.
* Modificador (Umbrella, Softbox, Reflector): Esencial para ablandar y dar forma a la luz. (Más sobre estos a continuación).
* Cámara con modo manual: Permite un control preciso sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* lente: Una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm, 135 mm) es ideal para una perspectiva halagadora y crear una profundidad de campo poco profunda, pero cualquier lente funcionará hasta cierto punto.
* opcional, pero útil:
* medidor de luz: Para una medición de flash precisa, asegurando exposiciones consistentes. (No es esencial, pero acelera el proceso)
* Tarjeta gris: Para un equilibrio preciso de blancos durante el procesamiento posterior.
* cinta de gaffer: Para asegurar cosas.
* Bolsas de arena: Para estabilizar su soporte de luz.
ii. Comprender la luz y las sombras:
* Luz de llave: La fuente de luz principal que ilumina el sujeto y crea las sombras principales. Este será tu flash.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria (a menudo un reflector) que suaviza las sombras creadas por la luz de la llave.
* luz de fondo: Luz dirigida al fondo para agregar separación e interés visual. (No siempre es necesario con un flash).
* luz especular vs. difusa: La luz especular (de un destello desnudo) es dura y crea sombras de bordes duros. La luz difusa (de un softbox o paraguas) es más suave y crea sombras graduales.
iii. Técnicas de colocación de flash:
Aquí hay algunas estrategias de colocación de flash populares y efectivas con un flash:
* a. Iluminación Rembrandt:
* Descripción: Crea un triángulo de luz en la mejilla más lejos de la fuente de luz.
* Colocación: Coloque el flash ligeramente hacia un lado y por encima del sujeto, apuntando hacia abajo en un ángulo de 45 grados.
* Beneficios: Clásico, halagador y agrega profundidad.
* Modificador: Se recomienda paraguas o softbox para sombras más suaves.
* Ajustes de clave: Mueva el flash hacia adelante o hacia atrás y ajuste el ángulo para ajustar el triángulo de luz.
* b. Iluminación de mariposas:
* Descripción: Crea una pequeña sombra en forma de mariposa directamente debajo de la nariz.
* Colocación: Coloque el flash directamente frente al sujeto y ligeramente por encima del nivel del ojo.
* Beneficios: Halagador para sujetos con buena piel y puede ser dramático.
* Modificador: Plato de belleza o softbox.
* Ajustes de clave: La altura del flash es crucial para lograr la sombra de mariposa deseada.
* c. Iluminación lateral (iluminación dividida):
* Descripción: Un lado de la cara está iluminado, mientras que el otro está en la sombra.
* Colocación: Coloque el flash al lado del sujeto, en un ángulo de 90 grados.
* Beneficios: Crea retratos dramáticos y malhumorados.
* Modificador: Se puede usar con o sin un modificador para diferentes efectos. Un flash desnudo crea sombras más dramáticas y duras.
* Ajustes de clave: Use un reflector en el lado opuesto para suavizar las sombras.
* d. Iluminación de bucle:
* Descripción: Un bucle suave de sombra se mueve al costado de la nariz.
* Colocación: Similar a Rembrandt, pero el flash se coloca un poco más hacia adelante.
* Beneficios: Halagador para la mayoría de las formas de la cara.
* Modificador: Softbox o paraguas.
* Ajustes de clave: Coloque el flash en un ángulo ligeramente más bajo que el Rembrandt.
* e. Rebar el flash:
* Descripción: Dirija el flash hacia una pared o techo blanco para crear una fuente de luz suave y difusa.
* Colocación: Apunte la cabeza flash hacia la superficie reflectante (pared o techo).
* Beneficios: Crea iluminación suave, uniforme.
* Modificador: La pared/techo actúa como el modificador.
* Ajustes de clave: El ángulo de la cabeza de flash y la distancia a la superficie reflectante afectarán la suavidad y la dirección de la luz. Tenga en cuenta los moldes de colores de las paredes de colores.
* f. Usando un reflector:
* Descripción: Use el flash como luz de llave y un reflector para recuperar la luz en las sombras.
* Colocación: Coloque el flash como luz clave (usando cualquiera de las técnicas anteriores), y haga que alguien sostenga un reflector opuesto al flash para llenar las sombras.
* Beneficios: Crea una luz equilibrada y de aspecto natural.
* Modificador: Reflector.
* Ajustes de clave: El ángulo y la distancia del reflector afectan la cantidad de luz de relleno.
iv. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Crucial para controlar la luz ambiental y la exposición al flash.
* Aperture (F-Stop): Controla la profundidad de campo. Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo y fondos borrosos. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo.
* Velocidad de obturación: Controla la luz ambiental. Comience en o debajo de la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente 1/22 o 1/250 de segundo). Las velocidades de obturación más rápidas oscurecerán la luz ambiental, haciendo que el flash sea más dominante. Las velocidades de obturación más lentas iluminarán la luz ambiental y permitirán que contribuya a la exposición.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido. Solo aumente si es necesario para alegrar la exposición general.
* Balance de blancos: Contáctalo en "flash" o "personalizado" (usando una tarjeta gris) para colores precisos.
* Modo de enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto (AF-S o One-Shot) y concéntrese en los ojos del sujeto.
V. Configuración flash:
* Modo manual (M): Esencial para resultados consistentes. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada.
* Flash Zoom: Ajuste el zoom flash para controlar la propagación de la luz. El zoom en concentrar la luz para un haz más duro y más enfocado. El zoom extiende la luz para una cobertura más amplia.
vi. Modificadores:dar forma a la luz
* paraguas (brote o reflectante):
* TOMPLETO TIGURO: El flash brilla * a través de * el paraguas, creando una luz suave y difusa. Bueno para fuentes grandes y de luz suave.
* paraguas reflectante: El flash brilla * en * el paraguas, rebotando la luz sobre el sujeto. Puede ser plata (más contraste) o blanco (más suave).
* Softbox:
* Descripción: Una caja cubierta de material de difusión. Crea una luz suave y uniforme con más control direccional que un paraguas.
* Beneficios: Luz más controlada que los paraguas, reduce el derrame.
* Reflector (blanco, plata, oro):
* Descripción: Rebota la luz ambiental o flashee sobre el sujeto para llenar las sombras.
* Beneficios: Simple, económico y versátil.
* plato de belleza:
* Descripción: Crea una luz suave y enfocada con un resaltado especular. Popular por la belleza y la fotografía de moda.
* Beneficios: Crea un aspecto más definido que los softboxes o los paraguas.
* Flash desnudo:
* Descripción: Usando el flash sin ningún modificador.
* Beneficios: Crea luz dura y directa con sombras fuertes. Puede ser útil para efectos dramáticos.
vii. Pasos para tomar un retrato fantástico con un flash:
1. Configuración: Coloque su sujeto, cámara, soporte de luz y gatillo de flash.
2. Elija una técnica de iluminación: Decide sobre Rembrandt, Mariposa, Lado, Loop, etc.
3. Posicione el flash: Basado en la técnica elegida.
4. Adjunte un modificador: Seleccione un paraguas, softbox o reflector.
5. Establezca la configuración de la cámara: Modo manual, apertura, velocidad de obturación (velocidad de sincronización o debajo), bajo ISO, balance de blancos.
6. Establecer configuración de flash: Modo manual, comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32).
7. Tome una foto de prueba: Evaluar la exposición y las sombras.
8. Ajuste la alimentación de flash: Aumentar o disminuir la potencia de flash hasta que el sujeto esté expuesto correctamente.
9. Ajuste la posición de flash: Atrae la luz y las sombras moviendo ligeramente el flash.
10. Ajuste el modificador: Experimente con diferentes ángulos y distancias del modificador para afectar la suavidad y la propagación de la luz.
11. Reflector (si se usa): Coloque el reflector para llenar las sombras en el lado opuesto de la fuente de luz.
12. ¡Tome más tomas! Varíe la pose y la expresión de su sujeto.
13. Revisión y ajuste: Revise continuamente sus imágenes y realice ajustes a su configuración e iluminación según sea necesario.
viii. Consideraciones y consejos clave:
* Práctica: Experimente con diferentes técnicas y modificadores de iluminación para ver qué funciona mejor para usted y su tema.
* fondos: Considere los antecedentes. Un fondo simple y ordenado mantendrá el enfoque en su tema. Los fondos más oscuros pueden crear un aspecto más dramático.
* posando: Guía a tu sujeto con posar. Preste atención a su postura, colocación de las manos y expresión facial.
* Comunicación: Comuníquese con su sujeto a lo largo del rodaje para que se sientan cómodos y relajados.
* Balance de blancos: Use una tarjeta gris o calibre su monitor para obtener colores precisos.
* Dispara en Raw: Proporciona la máxima flexibilidad para la edición.
* postprocesamiento: Use el software de edición (por ejemplo, Lightroom, Photoshop) para ajustar sus imágenes. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y el color.
* Tono de piel del sujeto: Considere el tono de piel de su sujeto al ajustar la iluminación y la exposición. Los tonos de piel más claros pueden manejar más luz, mientras que los tonos de piel más oscuros pueden requerir un enfoque más suave.
* Seguridad: Asegure su soporte de luz con sacos de arena para evitar que caiga.
* baterías: ¡Siempre tenga baterías adicionales para su flash y disparadores!
ix. Errores comunes para evitar:
* Usando la Flash en la cámara sin un modificador: Esto crea una luz dura y poco halagadora.
* abrumando el flash: Esto puede conducir a resaltados y un aspecto duro y antinatural.
* Ignorando la luz ambiental: Equilibre el flash con la luz ambiental para crear una imagen más natural.
* no controlando el fondo: Un fondo que distrae puede arruinar un buen retrato.
* no plantea el tema: La mala postura puede hacer que el sujeto parezca incómodo o incómodo.
* Usando el modo de flash incorrecto (TTL en lugar de manual): TTL es menos consistente y predecible que el modo manual.
* Olvidando verificar la velocidad de sincronización flash: Disparar por encima de la velocidad de sincronización dará como resultado bandas o barras negras en sus imágenes.
Siguiendo estos consejos y practicando regularmente, puede crear retratos fantásticos con solo un flash. ¡Buena suerte y diviértete!