i. Introducción:establecer el escenario (¿qué es la fotografía de sombra?)
* Definir fotografía de sombra: Explique brevemente que Shadow Photography es una técnica que enfatiza el uso de la luz y la sombra para crear estado de ánimo, profundidad y drama en una imagen. No se trata solo de tomar una foto * de * sombras, sino usar sombras como un elemento clave de la composición.
* ¿Por qué usar sombras? Resaltar los beneficios:
* estado de ánimo y emoción: Las sombras evocan sentimientos como misterio, intensidad, tristeza, felicidad, sorpresa o suspenso.
* Enfoque y énfasis: Las sombras pueden guiar el ojo del espectador a un punto específico.
* abstracción: Las sombras pueden crear formas y patrones interesantes.
* Carácter revelador: Las sombras pueden acentuar características y ocultar imperfecciones, a veces revelando un carácter más profundo.
ii. Engranaje y configuración
* Cámara:
* Cualquier DSLR, cámara sin espejo o incluso un teléfono inteligente con controles manuales funcionará. La clave es poder ajustar la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* lente:
* Una lente estándar (35 mm o 50 mm) es un buen punto de partida. Una distancia focal más larga puede comprimir características y crear sombras más dramáticas, mientras que una lente más ancha puede mostrar más del entorno.
* fuente de luz (¡lo más importante!):
* Luz natural (luz solar):
* Mejor hora:Hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer) para una luz suave y direccional.
* La luz solar dura:se puede usar para crear sombras nítidas y definidas, pero puede ser necesario difundirse.
* Windows:una gran fuente de luz direccional controlada. Coloque su sujeto cerca de una ventana y experimente con el ángulo.
* Luz artificial (Estrueba de estudio/flash o luz continua):
* Studio Strobe/Flash:ofrece más control sobre la alimentación y la dirección. Requiere conocimiento de técnicas de fotografía flash.
* Luz continua (panel LED, lámpara de escritorio):más fácil ver el efecto de la luz y las sombras en tiempo real.
* Modificadores (opcionales pero muy recomendables):
* difusores: Suave la luz, creando sombras más suaves. Ejemplos:Softboxes, paraguas, papel de rastreo, cortinas de ducha.
* reflectores: Bebe la luz en las sombras para aclararlas ligeramente y agregar detalles. Ejemplos:tablero de espuma blanca, reflector de plata, incluso un trozo de cartón cubierto de papel de aluminio.
* goBo (ve entre objeto): Cualquier cosa usada para bloquear la luz y crear patrones de sombra interesantes. (Hojas, persianas, manos, papel estampado, etc.)
* Antecedentes:
* Un fondo simple (blanco, negro o gris) a menudo es mejor para enfatizar el tema y las sombras.
* Sin embargo, puede experimentar con texturas y colores para diferentes efectos.
iii. Técnicas de iluminación y patrones de sombra
* Iluminación direccional: El ángulo de la fuente de luz es crítico.
* Iluminación lateral: La luz que viene del lado enfatiza la textura y crea fuertes sombras en un lado de la cara. Clásico para retratos dramáticos.
* iluminación superior: La luz que proviene de arriba puede crear sombras profundas debajo de los ojos y la nariz, lo que puede ser muy dramático o poco halagador, dependiendo del tema y el efecto deseado. Úselo con precaución.
* Backlighting: La luz que viene de detrás del sujeto puede crear una silueta o efecto de luz de llanta. Requiere una medición cuidadosa.
* Iluminación de ángulo bajo: La luz que viene de abajo puede crear un efecto espeluznante o antinatural, a menudo utilizado para el horror o la narración dramática.
* Creación de patrones de sombra:
* Usando un GOBO: Coloque un objeto entre la fuente de luz y el sujeto para proyectar patrones de sombra interesantes en su cara o cuerpo. Ejemplos:
* persianas: Crea sombras lineales.
* hojas: Crea sombras orgánicas y moteado.
* manos: Crea sombras dramáticas y expresivas.
* recortes de papel: Cualquier forma o patrón que puedas imaginar.
* Distancia: La distancia entre la fuente de luz, el Gobo y el sujeto afectarán la nitidez y el tamaño de las sombras. ¡Experimento!
* Control de intensidad de sombra:
* potencia de luz/brillo: Ajustar la potencia de su fuente de luz afectará la exposición general y la oscuridad de las sombras.
* Distancia de fuente de luz: Mover la fuente de luz más cerca generalmente creará sombras más duras. Moverlo más lejos creará sombras más suaves.
* Difusión: El uso de un difusor suaviza la luz y reduce el contraste entre los reflejos y las sombras.
* reflectores: El uso de un reflector rebota en las sombras, aligerándolas y revelando más detalles.
iv. Posación y expresión
* pose:
* Considere cómo la pose interactúa con la luz y las sombras.
* Gire la cara del sujeto hacia la luz para revelar más detalles, o lejos de la luz para crear más misterio.
* Experimentar con diferentes ángulos y expresiones.
* Expresión:
* Un retrato dramático necesita una expresión fuerte.
* Guíe a su sujeto para evocar la emoción deseada.
* Un cambio sutil en la expresión puede cambiar drásticamente el estado de ánimo de la imagen.
* El contacto visual (o la falta de él) es poderoso.
* Ropa:
* La ropa más oscura puede mejorar el efecto dramático, mientras que la ropa más clara puede reflejar más luz en las sombras.
* manos:
* Las manos pueden ser muy expresivas y agregar a la narración de la imagen.
* Úselos para crear sombras en la cara o el cuerpo.
V. Configuración de la cámara
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada.
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfatizando el tema. Bueno para aislar la cara.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Crea una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco. Bien si quieres que el fondo sea agudo.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para controlar la cantidad de luz que alcanza el sensor. Comience con una velocidad lo suficientemente rápida como para evitar el batido de la cámara (por ejemplo, 1/60 de segundo o más rápido si se dispara a mano).
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Medición:
* Medición de manchas: Medidor del área más brillante de la cara para garantizar que esté expuesto correctamente, incluso si las sombras están muy oscuras.
* Medición evaluativa/matriz: La cámara intentará promediar la luz en toda la escena. Esto puede requerir una compensación de exposición para obtener el resultado deseado.
* Dispara en Raw: Esto le brinda la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.
vi. Postprocesamiento
* Contrast: Aumente el contraste para mejorar las sombras y los reflejos.
* Respaldos y sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para ajustar la exposición y revelar detalles en las sombras.
* Negro y blancos: Ajuste los negros y los blancos para establecer el tono general de la imagen.
* esquivar y quemar: Aligere sutilmente o oscurece áreas específicas de la imagen para enfatizar las características o crear más profundidad.
* afilado: Afila la imagen para sacar detalles.
* Conversión en blanco y negro (opcional): La conversión en blanco y negro puede mejorar aún más el drama y centrarse en la luz y las sombras.
vii. Consejos y trucos
* Experimento! Pruebe diferentes configuraciones de iluminación, poses y expresiones para encontrar lo que funciona mejor.
* Estudie otros fotógrafos: Mire el trabajo de los fotógrafos conocidos por su uso de sombras.
* No tengas miedo de cometer errores: La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué sucede.
* Considere su tema: La iluminación y la postura deben complementar las características y la personalidad del sujeto.
* Cuente una historia: Piense en la historia que desea contar con su retrato. Deje que la luz y las sombras te ayuden a transmitir esa historia.
viii. Conclusión
* Reitera el poder de la fotografía de sombras para crear retratos dramáticos y evocadores.
* Aliente a los espectadores a practicar y experimentar con las técnicas que han aprendido.
* Recuérdeles que lo más importante es divertirse y ser creativo.
Este esquema debería darle una idea completa de lo que cubriría un video tutorial sobre la creación de retratos dramáticos con fotografía de sombra. ¡Buena suerte con tu tiroteo!