1. Comprender el propósito de llenar la luz:
* Reduce el contraste: El objetivo principal es disminuir la diferencia entre las áreas más brillantes y más oscuras de su imagen. Esto es especialmente crucial en situaciones de alto contraste, como la luz solar brillante.
* Revelar detalle de sombra: Llene la luz ilumina las sombras, lo que le permite ver detalles que de otro modo se perderían en la oscuridad.
* Crear una exposición más equilibrada: Al completar las sombras, puede lograr una exposición más equilibrada y agradable, evitando los reflejos resaltados y las sombras subexpuestas.
* Agregar dimensión: Mientras reduce el contraste, la luz de relleno aún debe permitir que existan algunas sombras. Eliminar completamente las sombras puede provocar un aspecto plano y antinatural.
2. Tipos de luz de relleno:
* Natural relleno:
* Sombra abierta: Posicionar su sujeto a la sombra abierta (sombra que no está completamente bloqueada, como debajo de un árbol grande) proporciona una luz suave y difusa que actúa naturalmente como un relleno. El cielo actúa como un softbox gigante.
* reflectores: Los reflectores rebotan la luz de la fuente de luz principal (como el sol) hacia las sombras. Son versátiles, portátiles y económicos. Colores reflector comunes:
* White: Proporciona una luz neutral de relleno suave. Bueno para la mayoría de las situaciones.
* Silver: Más reflectante que el blanco, proporcionando un relleno más brillante y frío. Úselo con precaución, ya que puede ser duro.
* oro: Agrega un tono cálido y dorado al relleno. Útil para retratos, especialmente en entornos de tonos fríos.
* negro: Se utiliza para * restar * la luz, profundizar las sombras o prevenir reflexiones no deseadas (aunque técnicamente no una luz * llena *).
* Llena artificial:
* Speedlights (flashes): Pequeños destellos portátiles que se pueden montar en su cámara o usar fuera de cámara con desencadenantes. Ofrezca un control preciso sobre la salida de luz y el color.
* estrobos de estudio: Más potente que los luces rápidas, diseñadas para el uso de estudio.
* Paneles LED: Fuentes de luz continuas que son menos potentes que las estribas pero ofrecen la ventaja de poder ver el efecto de la luz en tiempo real.
* Softboxes/Umbrellas: Se utiliza para difundir fuentes de luz artificial, creando un relleno más suave y halagador.
3. Cómo usar Light Light de manera efectiva:
* Evaluar la situación:
* Identifique la luz clave: ¿De dónde viene la principal fuente de luz?
* Evaluar las sombras: ¿Qué tan oscuras son las sombras? ¿Son demasiado duros? ¿Obsan detalles importantes?
* Determine la cantidad de relleno necesaria: Esto depende del aspecto deseado y el contraste general.
* Posicionar la luz de relleno:
* reflectores:
* Coloque el reflector opuesto a la luz de la llave, por lo que rebota la luz en las sombras.
* Experimente con el ángulo y la distancia del reflector para controlar la intensidad del relleno. Más cercano =relleno más brillante.
* Haga que alguien sostenga el reflector o use un soporte para colocarlo.
* flashes/leds:
* Coloque la luz de relleno opuesta a la luz de la llave, o en un ángulo de 45 grados al sujeto.
* Use un difusor (softbox, paraguas o incluso un trozo de tela) para suavizar la luz.
* Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que logre el relleno deseado.
* Considere usar un medidor de luz para medir la salida de luz y lograr una exposición equilibrada.
* Controlando la intensidad de la luz de relleno:
* reflectores: Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la cantidad de luz que rebota en el sujeto. Cuanto más cerca esté, más luz reflejará. El ángulo también afecta la intensidad.
* flashes/leds: Ajuste la configuración de alimentación en la fuente de luz.
* Distancia: Cuanto más cerca esté la luz del relleno, más brillante será el relleno.
* difusores: Use difusores para suavizar y extender la luz, reduciendo su intensidad.
* Relación de luz de llave para llenar la luz (relación de iluminación):
* Esta es la diferencia de brillo entre la luz clave y la luz de relleno. A menudo se expresa como una relación, como 2:1, 4:1 o 8:1.
* 2:1: Relleno muy sutil. Las sombras solo se suavizan ligeramente. Bueno para un aspecto natural.
* 4:1: Más notable relleno. Las sombras están más llenas. Un buen punto de partida para muchos retratos.
* 8:1: Relleno significativo. Las sombras son muy suaves. Puede parecer antinatural si se exagera.
* Puede medir esta relación con un medidor de luz, o estimarla a la vista con la práctica. La clave es comprender que una proporción más baja significa menos contraste y un área de sombra más brillante.
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Use una apertura más amplia (número F más pequeño, como f/2.8 o f/4) para difuminar el fondo y aislar el sujeto. Use una apertura más estrecha (número F más grande, como f/8 o f/11) para mantener el fondo agudo.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz que alcanza el sensor. Ajustarlo para lograr la exposición deseada. Tenga en cuenta la velocidad de obturación mínima para evitar el batido de la cámara.
* ISO: Controla la sensibilidad del sensor. Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo cuando sea necesario.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos de acuerdo con las condiciones de iluminación para garantizar colores precisos.
* Práctica y experimentación:
* La mejor manera de aprender a usar la luz de relleno es practicar. Experimente con diferentes tipos de luz de relleno, posicionamiento y proporciones. Presta atención a los resultados y aprende de tus errores.
* Tome tomas de prueba y analice la iluminación antes de comprometerse con el tiro final.
Ejemplos:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: El sol es la luz clave, que crea sombras duras en la cara del sujeto. Use un reflector blanco colocado frente al sol para rebotar la luz en las sombras, suavizándolas y revelando detalles en los ojos del sujeto.
* Retrato de estudio: Use una luz estroboscópica de estudio con un softbox como luz clave, colocada en un ángulo de 45 grados al sujeto. Use una segunda luz estroboscópica con un softbox más pequeño como luz de relleno, colocada en el lado opuesto del sujeto y colóquelo en un nivel de potencia más bajo.
errores comunes para evitar:
* sobresaliendo las sombras: Eliminar completamente las sombras puede provocar un aspecto plano y antinatural. Deje algunas sombras sutiles para mantener la dimensión y la forma.
* Usando demasiada potencia: Si usa un flash, comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente. Sumaring la luz de relleno puede crear un aspecto antinatural y duro.
* Temperatura de color incorrecta: Asegúrese de que la temperatura de color de su luz de relleno coincida con la luz de la llave. Usar un flash con el equilibrio de blancos incorrecto puede dar lugar a extraños moldes de color.
* Ignorando el fondo: Considere cómo la luz de relleno afecta el fondo. Es posible que deba ajustar el posicionamiento o la potencia de la luz de relleno para evitar la sobreexposición o subexponer el fondo.
* usando un reflector incorrectamente: Asegúrese de que el reflector esté en ángulo correctamente para rebotar la luz en la cara del sujeto. Si el ángulo está mal, el reflector puede no ser efectivo.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar regularmente, puede dominar esta técnica esencial y crear fotografías impresionantes con exposiciones equilibradas e iluminación hermosa. ¡Buena suerte!