i. Comprender los conceptos básicos
* luz ambiental (luz disponible): La luz existente en la escena. Esto puede ser luz solar, sombra o incluso la luz desde las ventanas de un edificio.
* relleno-flash: Usando un flash (generalmente un flash de luz de luz/hotshoe o una luz estroboscópica) para complementar la luz ambiental, especialmente para iluminar las sombras y crear reflectores en los ojos.
* Objetivo: El objetivo es crear una imagen de aspecto natural donde el flash no grita "¡Estuve aquí!" Desea que la luz ambiental sea la fuente de luz principal y el flash simplemente para mejorarla.
ii. Equipo
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con una zapatilla caliente para montar un flash funcionará.
* flash: Un Speedlight (Hotshoe Flash) es la opción más común para la portabilidad y la facilidad de uso. Flash fuera de cámara proporciona más flexibilidad pero agrega complejidad. Se puede usar una luz estroboscópica, especialmente para más potencia o cuando se dispara en condiciones más brillantes.
* modificador flash (opcional pero recomendado):
* difusor: Suaviza la luz del flash, haciéndola menos dura. Ejemplos:softbox, paraguas, panel de difusión o incluso una tapa de difusor simple en el flash.
* Reflector: Un reflector puede recuperar la luz ambiental en las sombras, reduciendo la necesidad de flash o complementarla.
* medidor de luz (opcional): Útil para una exposición precisa, pero no es esencial si se siente cómodo leyendo el medidor de su cámara y ajustando la configuración.
* desencadenantes de flash inalámbrico (si usa flash fuera de cámara): Te permite disparar el flash de forma remota.
iii. Pasos para mezclar ambiental y relleno-flash
1. Establezca su cámara en modo manual (m): Esto le brinda un control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO. Esto es * esencial * para resultados consistentes.
2. Determine la exposición ambiental:
* medidor de la escena: Use el medidor de luz de su cámara o un medidor de luz portátil para medir la luz ambiental. Concéntrese en la cara del sujeto.
* Ajuste la apertura e ISO primero:
* Aperture: Elija la apertura basada en su profundidad de campo deseada (poco profundo para fondos borrosos, más profundo para más enfoque). Un punto de partida común es f/2.8 a f/5.6 para retratos.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Comience en ISO 100 o 200.
* Ajuste la velocidad de obturación: Esta es la tecla para controlar la exposición a la luz ambiental. Ajuste la velocidad del obturador hasta que el medidor de su cámara lea una exposición adecuada (o ligeramente subexpuesta, especialmente para fondos más brillantes).
3. Encienda y configure su flash:
* Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Es un buen punto de partida, pero puede ser inconsistente en situaciones de iluminación complejas.
* Manual: Usted controla el nivel de potencia de flash directamente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Más consistente y predecible una vez que aprende a usarlo.
* Flash Power: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32 si usa manual). Ajustarás esto según sea necesario.
* zoom head (si corresponde): Ajuste la cabeza del zoom del flash para que coincida con la distancia focal de su lente para una cobertura de luz óptima. Zoom más amplio para lentes más amplios.
4. Tome una prueba de prueba:
* Tome una foto con el disparo flash. Evalúe los resultados en la pantalla LCD de su cámara.
* Busque:
* Brillo general: ¿La imagen es demasiado oscura o demasiado brillante? Ajuste la velocidad del obturador (para ajustar la luz ambiental) o la apertura/ISO (para ajustar la exposición general).
* Flash Fuerza: ¿El flash es demasiado abrumador o no lo suficientemente fuerte? Ajuste la potencia de flash (ya sea en compensación TTL o potencia manual).
* sombras: ¿Son las sombras demasiado duras? Use un modificador de flash o reposicione el flash.
* Color elenco: ¿La temperatura de color flash coincide con la luz ambiental? (Consulte la sección sobre la temperatura del color a continuación).
5. Ajuste, ajuste, ajuste! Este es el proceso iterativo. Basado en sus tomas de prueba:
* Ajuste la velocidad de obturación: Controlar la luz ambiental. * Baje* la velocidad de obturación para dejar entrar* más* luz ambiental, haciendo que el fondo sea más brillante y reduciendo el contraste entre el sujeto y el fondo. * Levante* la velocidad de obturación para dejar entrar* menos* luz ambiental, haciendo que el fondo sea más oscuro.
* Ajuste la alimentación de flash: Controlar la cantidad de relleno. * Aumentar* Flash Power para iluminar el sujeto y completar las sombras. * Disminución* Potencia de flash para que el flash sea menos notable.
* Ajuste Aperture/ISO: Solo ajustelos si necesita cambiar la profundidad de campo o está llegando a los límites de la velocidad del obturador y la potencia de flash.
* Modifique la posición de flash: Mover el flash fuera de cámara le brinda más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Experimentar con diferentes ángulos.
* Agregar o cambiar modificadores: Un modificador más grande crea una luz más suave.
iv. Consideraciones y consejos clave
* Velocidad de obturación y sincronización flash: Su cámara tiene una velocidad de sincronización de flash máxima (generalmente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo). Si excede esta velocidad, verá una barra negra en su imagen. Mantenga su velocidad de obturación en o por debajo de la velocidad de sincronización. Algunas cámaras más nuevas ofrecen HSS (sincronización de alta velocidad) que le permite usar velocidades de obturación más rápidas con flash, pero esto reduce la potencia de flash.
* Temperatura de color: Flash es típicamente alrededor de 5500k (Kelvin), que es similar a la luz del día. Si estás disparando a la sombra o con luz cálida (como la hora dorada), el flash puede verse bien y fuera de lugar.
* Gel el flash: Use geles CTO (temperatura de color naranja) en su flash para calentar la luz y combinar la luz ambiental. Comience con un gel de 1/2 CTO o 1/4 CTO.
* Ajuste el balance de blancos: Ajuste el balance de blancos de su cámara para compensar la diferencia de temperatura de color. Experimente con la configuración "nublada" o de "sombra" si dispara en esas condiciones. Disparar en RAW le permite ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Posición flash:
* Flash en la cámara: La opción más simple, pero a menudo produce una luz plana y poco halagadora. Use un difusor para suavizar la luz. Alquilar la cabeza de flash hacia arriba y rebotar la luz de un techo o reflector es mejor.
* Flash fuera de cámara: Proporciona más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Coloque el flash hacia un lado y ligeramente por encima del sujeto para un aspecto más natural. Cupa la luz (apunte el borde de la luz en el sujeto) para las sombras más suaves.
* Posición del sujeto: Considere la dirección de la luz ambiental. Coloque su sujeto para que la luz ambiental sea halagadora y el flash llene las sombras. Evite tener la cara del sujeto directamente a la luz solar dura.
* Observe los reflejos especulares: Tenga en cuenta los reflejos especulares (reflejos brillantes y brillantes) en la piel o la ropa del sujeto. Ajuste la potencia de flash o la posición para minimizarlos.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan una luz hermosa y suave. El flash de relleno aún puede ser útil durante la hora dorada para agregar un toque de luz a los ojos y llenar las sombras.
* Backlighting: Si su sujeto está retroiluminado (Sol detrás de ellos), use Fill-Flash para exponer su rostro correctamente. Necesitarás más potencia de flash en esta situación. Considere usar HSS (sincronización de alta velocidad) si necesita una velocidad de obturación más rápida para controlar la exposición al fondo.
* Práctica: La clave para dominar el flash de relleno es la práctica. Experimente con diferentes configuraciones y condiciones de iluminación para ver qué funciona mejor.
* postprocesamiento: Puede ajustar la imagen en el software de postprocesamiento (como Adobe Lightroom o Capture One) para ajustar la exposición, el contraste, el equilibrio de color y la nitidez.
V. Ejemplo de escenarios
* Día nublado: La luz ambiental es suave y difusa, pero puede ser plana. Use el flash de relleno para agregar un poco de contraste y brillar a los ojos.
* luz solar brillante: Las sombras duras pueden ser un problema. Use el flash de relleno para suavizar las sombras e incluso fuera los tonos de piel. Use un difusor para suavizar la luz flash.
* Hora dorada: Use el flash de relleno para agregar un toque de luz a los ojos y complete las sombras restantes. Es posible que se necesite un gel CTO.
* Asunto retroiluminado: Use Fill-Flash para exponer la cara del sujeto correctamente. Puede requerir una mayor potencia de flash y HSS.
vi. Solución de problemas
* sombras duras: Use un modificador de flash más grande, mueva el flash más lejos del sujeto o rebote el flash de un reflector.
* ojo rojo: Coloque el flash más lejos del eje de la lente o use el modo de reducción de ojo rojo (aunque esto generalmente no es deseable).
* Imagen sobreexpuesta: Baje la potencia de flash o aumente la velocidad del obturador.
* Imagen subexpuesta: Aumente la potencia de flash o disminuya la velocidad del obturador.
* color antinatural: Use geles para que coincida con la temperatura de color flash con la luz ambiental.
Siguiendo estos pasos y practicando, podrá dominar el arte de mezclar luz ambiental y flash de relleno para crear impresionantes retratos al aire libre. Recuerde, el objetivo es crear una imagen de aspecto natural donde el flash sea sutil y mejora la escena general. ¡Buena suerte!