REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> equipo de filmacion >> Encendiendo

Cómo fotografiar fuegos artificiales como un profesional

Bien, ¡hagamos que tomes fotos impresionantes de fuegos artificiales! Aquí hay un desglose de cómo fotografiar fuegos artificiales como un profesional, que cubre todo, desde equipos hasta configuraciones y composición.

i. Preparación previa al tiroteo:la planificación es clave

* Explique su ubicación:

* Encuentra un buen punto de vista: Llegue temprano para asegurar un lugar con una vista sin obstáculos. Busque lugares elevados o que tengan un primer plano claro. Considere tejidos, colinas o plataformas. Evite estar directamente debajo del punto de lanzamiento o solo verá la explosión inicial.

* Considere el fondo: Piense en lo que será en el fondo de sus disparos. Un horizonte de la ciudad, el lago o un paisaje interesante puede agregar contexto y profundidad.

* Verifique la dirección del viento: Desea que el viento sople * lejos * de usted para que el humo no oculte sus disparos. Una imagen llena de humo no es una buena imagen.

* Llegue temprano: Esto le permite configurar, probar su configuración y encontrar la mejor composición antes de que comience el espectáculo.

* Verifique el clima:

* Los cielos transparentes son ideales: Evite las noches nubladas o lluviosas.

* El viento es tu amigo (dentro de la razón): Una ligera brisa ayudará a despejar el humo. Los vientos fuertes pueden hacer que los fuegos artificiales sean erráticos.

* Engranarse (esencial y agradable de tener):

* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo es mejor para el control manual, pero algunas cámaras de teléfonos inteligentes pueden funcionar razonablemente bien con la configuración correcta.

* lente:

* gran angular (por ejemplo, 16-35 mm, 24 mm): Ideal para capturar una escena amplia y la atmósfera general.

* zoom estándar (por ejemplo, 24-70 mm): Versátil para capturar explosiones individuales y escenas más amplias.

* teleobjetivo (por ejemplo, 70-200 mm o más): Le permite aislar los fuegos artificiales específicos y crear imágenes más comprimidas y dramáticas. También es bueno para capturar detalles y patrones dentro de las explosiones.

* trípode: Absolutamente esencial para fotos agudas debido a las largas exposiciones. Un trípode resistente es imprescindible.

* Liberación de obturador remoto: Minimiza el batido de la cámara al presionar el botón del obturador. Si no tiene uno, use el auto-tiempo de su cámara (retraso de 2 segundos).

* baterías y tarjetas de memoria adicionales: No querrás quedarse sin energía o espacio de almacenamiento a mitad del espectáculo.

* tela de limpieza de lentes: La condensación o las brasas perdidas pueden ensuciar rápidamente su lente.

* linterna o faro: Para navegar en la oscuridad.

* Ropa oscura: Minimiza los reflejos de luz de fuentes cercanas.

ii. Configuración de la cámara:marcando la magia

* dispara en modo manual (m): Esto le brinda un control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.

* Aperture:

* Comience alrededor de f/8 a f/16: Esto proporciona una buena profundidad de campo, asegurando que tanto los fuegos artificiales como el fondo sean razonablemente agudos. Aperturas más grandes (número F más pequeño) permitirán más luz, pero pueden reducir la nitidez y la profundidad de campo.

* Velocidad de obturación:

* Modo de bombilla (b) o exposición larga: Aquí es donde sucede la magia. Use una liberación de obturador remoto para abrir el obturador durante una duración específica.

* Experimento: Comience con una velocidad de obturación de 2-5 segundos. Ajuste en función del brillo de los fuegos artificiales y el efecto deseado. Las exposiciones más largas capturarán múltiples ráfagas en un solo cuadro y crearán senderos de luz. Las exposiciones más cortas capturarán explosiones individuales. Para el modo de bombilla, mantendrá presionado el botón del obturador hasta que desee detener la exposición.

* Tiempo: Anticipe la explosión y abra el obturador justo antes de que ocurra. Cierre el obturador mientras la explosión se desvanece.

* ISO:

* Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100 o 200): Esto minimiza el ruido en sus imágenes. Solo aumente ISO si absolutamente necesita alegrar la imagen, pero tenga en cuenta que introducirá el grano.

* Enfoque:

* Enfoque manual (MF): El enfoque automático a menudo lucha en la oscuridad. Concéntrese en un objeto distante (como un edificio o una fuente de luz distante) antes de que comiencen los fuegos artificiales, o use una vista en vivo para acercarse y centrarse manualmente en los fuegos artificiales durante una explosión de prueba. Establezca el enfoque en el infinito si es posible.

* Cete el anillo de enfoque: Una vez que haya logrado el enfoque, use la cinta de Gaffer para asegurar el anillo de enfoque en su lente para evitar que se desplace accidentalmente.

* Balance de blancos:

* tungsteno o incandescente: Esto a menudo produce colores agradablemente cálidos en fotos de fuegos artificiales.

* Auto White Balance (AWB): Puede funcionar, pero los colores pueden ser inconsistentes.

* Balance de blanco personalizado: Si tiene tiempo y una tarjeta gris, puede establecer un balance de blancos personalizado para los colores más precisos.

* Estabilización de imagen (IS/VR):

* Apague: Al usar un trípode, la estabilización de la imagen puede introducir desenfoque.

* Reducción de ruido:

* Reducción de ruido de exposición larga: La mayoría de las cámaras ofrecen una función de reducción de ruido específicamente para exposiciones largas. Esto puede ayudar a reducir los píxeles calientes y el ruido. Sin embargo, duplica el tiempo de captura, así que decida si vale la pena.

* Modo de disparo:

* RAW: Siempre dispare en formato crudo. Esto captura la mayor cantidad de información y le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.

iii. Composición:Creación de imágenes llamativas

* Regla de los tercios: Coloque los fuegos artificiales fuera del centro para crear una composición visualmente más atractiva.

* Elementos de primer plano: Incluya elementos de primer plano interesantes para proporcionar contexto y profundidad. Este podría ser un horizonte de la ciudad, un cuerpo de agua o detalles arquitectónicos interesantes.

* Líneas principales: Use líneas en la escena para dibujar el ojo del espectador hacia los fuegos artificiales.

* Simetría: Busque oportunidades para crear composiciones simétricas, especialmente si hay un reflejo en el agua.

* narración de historias: Piense en qué historia desea contar con sus imágenes. ¿Es una gran celebración? ¿Un momento de asombro?

iv. Técnicas de disparo:Maximizando su éxito

* Práctica: Haga algunas tomas de prueba antes de la muestra principal para marcar su configuración. Si es posible, asista a una exhibición de fuegos artificiales más pequeños de antemano para tener una idea del proceso.

* Anticipar: Intenta predecir dónde ocurrirá la próxima explosión.

* Variedad: Experimente con diferentes velocidades de obturación, aberturas y composiciones para obtener una variedad de tomas.

* Chimpping: Evite verificar constantemente la pantalla LCD. Puede distraerlo de la acción y drenar su batería.

* Focus apilamiento (avanzado): Para los paisajes donde desea todo enfocado, es posible que desee enfocar la pila, pero en general no es necesario.

* Paciencia: Los espectáculos de fuegos artificiales son impredecibles. Sea paciente y persistente.

V. Postprocesamiento:pulir sus obras maestras

* Procesamiento en bruto: Use un software como Adobe Lightroom, Capture One o Luminar para ajustar la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y la nitidez de sus archivos sin procesar.

* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido con moderación para reducir el grano sin sacrificar los detalles.

* Corrección de color: Atrae los colores para crear un aspecto vibrante y agradable.

* afilado: Afila tus imágenes para traer detalles.

* Curting: Recorte sus imágenes para mejorar la composición.

* Eliminar distracciones: Use el cepillo de curación o la herramienta de sello de clonos para eliminar cualquier elemento no deseado de sus imágenes.

vi. Fotografía de teléfonos inteligentes (si eso es todo lo que tienes):

* trípode: Básico. Use un pequeño trípode para teléfonos inteligentes o apoye su teléfono con algo estable.

* Modo nocturno/Modo de exposición larga: La mayoría de los teléfonos inteligentes tienen un modo nocturno dedicado o un modo de exposición larga. Use esto para aumentar el tiempo de exposición y capturar más luz.

* Aplicaciones de modo manual: Algunas aplicaciones (como Procam o Camera FV-5) le permiten controlar manualmente la velocidad de obturación, ISO y enfoque.

* Enfoque: Toque un objeto distante en la pantalla para concentrarse.

* Compensación de exposición: Ajuste la compensación de exposición para hacer que la imagen sea más brillante o más oscura.

* Editar en la publicación: Use una aplicación de edición de fotos como Snapseed o VSCO para mejorar sus fotos.

Recordatorios importantes:

* Seguridad primero: Tenga en cuenta su entorno y mantenga una distancia segura desde el sitio de lanzamiento de fuegos artificiales.

* Respeta a otros: Tenga en cuenta las opiniones de otras personas y evite bloquear sus disparos.

* La práctica hace la perfección: Cuanto más practiques, mejor será para fotografiar fuegos artificiales.

Siguiendo estos consejos, estará en camino de capturar impresionantes fotos de fuegos artificiales que estará orgulloso de compartir. ¡Buena suerte y diviértete!

  1. Iluminación de estudio en el lado barato

  2. Accesorios de iluminación

  3. 4 trucos para conseguir catchlights con luz natural

  4. Un método fácil de 4 pasos para la iluminación de video

  5. 15 consejos rápidos para disparar fuegos artificiales

  6. Cómo iluminar una escena de terror

  7. Fotografía con luz natural:una guía rápida para conseguir ese brillo

  8. Cómo usar Rim Light para crear efectos de iluminación únicos

  9. Iluminación 3D

  1. Cómo recrear la luz natural con técnicas de flash

  2. ¿Entonces no tienes modelo? Aquí hay formas de practicar su iluminación de retratos con juguetes

  3. Cómo hacer iluminación de acento

  4. ¿Entonces no tienes modelo? Aquí hay formas de practicar su iluminación de retratos con juguetes

  5. Cómo hacer un retrato único en la ciudad por la noche

  6. Cómo usar iluminación dura Crear un retrato dramático

  7. Cómo usar iluminación dura Crear un retrato dramático

  8. Fuente de luz:una dosis de realidad

  9. Cómo usar dos luces LED logran retratos de mal humor

Encendiendo