¿Qué es la "buena luz" para los retratos?
La buena luz, en el contexto de la fotografía de retratos, es la luz que es:
* halagador: Mejora las características del sujeto, minimiza los defectos y crea una estética general agradable.
* incluso: Evita sombras duras que pueden ser poco halagadoras y distraer. Si bien alguna sombra puede agregar dimensión, las sombras demasiado duras generalmente son indeseables.
* Controlado: Tiene cierto grado de influencia sobre la dirección, la intensidad y la calidad de la luz. Esto le permite dar forma a la cara del sujeto y crear el estado de ánimo deseado.
* Apropiado para el estado de ánimo: El tipo de luz debe complementar el tema y la historia que está tratando de contar. La luz brillante e incluso evoca diferentes sentimientos que la luz dramática y sombría.
* Color preciso: La fuente de luz idealmente debe representar los colores con precisión (especialmente los tonos de piel). Algunas fuentes de luz (como las bombillas fluorescentes más antiguas) pueden proyectar moldes de color poco halagadoras.
Las cualidades de la luz a considerar:
Para comprender cómo usar la luz, considere estas características clave:
* intensidad (brillo): La cantidad de luz. Demasiado causa reflejos de entrecerrar los ojos y los desgarrados. Muy pocos resultados en imágenes subexpuestas y ruidosas.
* Dirección: Donde la luz viene de relativa al sujeto. Esto afecta drásticamente las sombras y los aspectos más destacados.
* Calidad (duro versus suave):
* Luz dura: Fuente de luz directa y concentrada (como la luz solar directa o un destello desnudo). Crea sombras fuertes y definidas. Puede enfatizar la textura, pero también puede ser duro y poco halagador.
* luz suave: Fuente de luz difusa y extendida (como un cielo nublado, enciende una ventana cubierta con una cortina transparente o un flash rebotado en una pared). Crea sombras suaves y sutiles o casi sin sombras. Halagador y indulgente.
* Temperatura de color (balance de blancos): La "calidez" o "frialdad" de la luz, medida en los kelvins (k). La luz cálida (baja K) es naranja/amarilla; La luz fría (alta K) es azul. El equilibrio de blancos correcto asegura tonos de piel precisos.
diferentes tipos de "buena luz" y cómo usarlos:
Aquí hay algunos tipos comunes de escenarios de iluminación y cómo acercarse a ellos para retratos:
1. Sombra abierta:
* Qué es: Sombra creada por un objeto grande (edificio, árbol, etc.) donde el sujeto está protegido de la luz solar directa pero aún se ilumina por la luz ambiental del cielo abierto.
* Por qué es bueno: Luz suave, incluso halagadora con sombras mínimas. Excelente para retratos al aire libre.
* Cómo usarlo: Coloque el sujeto justo dentro de la sombra, frente al área abierta. Tenga cuidado con los "puntos calientes" (parches de luz solar directa) dentro de la sombra.
* PROPER: Si el cielo es demasiado brillante, la luz aún puede ser ligeramente dura. Es posible que desee encontrar sombra más cerca de un fondo más oscuro para disminuir la luz que rebota en su sujeto.
2. Día nublado:
* Qué es: Un cielo cubierto de nubes, actuando como un difusor gigante.
* Por qué es bueno: Extremadamente suave e incluso ligero. Reduce las imperfecciones e imperfecciones. Ideal para tonos de piel justos.
* Cómo usarlo: ¡Fácil! La luz es indulgente desde casi cualquier ángulo. Tenga en cuenta el fondo, ya que la luz uniforme puede hacer que parezca un poco plana. Considere agregar un toque de color o interés en el fondo.
* PROPER: La luz nublada a veces puede ser un poco fresca (azulada). Ajuste el balance de blancos de su cámara en consecuencia.
3. Hora dorada (amanecer/puesta de sol):
* Qué es: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer, cuando la luz es cálida, suave y direccional.
* Por qué es bueno: Crea un brillo hermoso y cálido. Puede crear iluminación de borde (donde la luz describe el sujeto).
* Cómo usarlo: Coloque el sujeto para que la luz los golpee en ángulo. Experimente con la retroiluminación (luz detrás del sujeto) para un efecto dramático. Cuidado con la bengala de lentes.
* PROPER: ¡La hora dorada es fugaz! Llegue temprano para explorar la ubicación y planifique sus disparos.
4. Luz de la ventana:
* Qué es: Luz natural que viene a través de una ventana.
* Por qué es bueno: Versátil, puede ser suave o duro dependiendo del tamaño de la ventana, la distancia al sujeto y si hay cortinas.
* Cómo usarlo:
* luz suave: Use una ventana grande cubierta con una cortina transparente. Coloque el sujeto cerca de la ventana, en ángulo hacia la luz.
* Luz dura: Use una ventana más pequeña y descubierta para sombras más dramáticas.
* Iluminación lateral: Coloque el sujeto perpendicular a la ventana para la luz que viene del lado. Crea dimensión y sombras.
* PROPER: Use un reflector (una tabla blanca o incluso un trozo de papel) para recuperar la luz en las sombras e incluso salir de la luz.
5. Backlighting:
* Qué es: Colocando la fuente de luz detrás del sujeto.
* Por qué es bueno: Crea un brillo suave alrededor del sujeto, separándolos del fondo. Puede ser dramático y romántico.
* Cómo usarlo: Exponga para la cara del sujeto, permitiendo que el fondo sea más brillante. Cuidado con la bengala de lentes. Use un reflector para recuperar la luz sobre la cara del sujeto.
* PROPER: La luz de fondo funciona bien con la luz de la hora dorada, creando una hermosa luz de borde alrededor del tema.
6. Usando reflectores:
* Qué es: Rebar la luz existente (luz solar, luz de la ventana, etc.) sobre el sujeto.
* Por qué es bueno: Llena las sombras, ilumina el tema y agrega un capricho a los ojos.
* Cómo usarlo: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz, apuntándola a la cara del sujeto. Ajuste el ángulo y la distancia para controlar la cantidad de luz que se refleja.
* Tipos de reflectores:
* White: Luz suave y neutra.
* Silver: Luz más brillante, más especular (reflejada).
* oro: Luz cálida y dorada (use con moderación, ya que puede ser abrumador).
* negro: Absorbe la luz, creando sombras más profundas (útil para dar forma a la luz).
7. flash (luz artificial):
* Qué es: Usando un flash o luz de velocidad dedicado para complementar o reemplazar la luz natural.
* Por qué es bueno: Le permite controlar la luz en cualquier situación. Proporciona luz consistente y potente.
* Cómo usarlo:
* Flash en la cámara (directo): Menos halagador. Crea sombras duras y puede lavar los tonos de piel. Evite a menos que no tenga otra opción.
* Flash fuera de cámara (rebotado): Bebe el flash de una pared, techo o reflector para crear una luz suave y difusa. Este es generalmente el enfoque más halagador.
* Flash fuera de cámara (a través del modificador): Use un softbox, un paraguas u otro modificador para suavizar y extender la luz.
* PROPER: Aprenda sobre la configuración de potencia flash y cómo afectan la exposición. Experimente con diferentes modificadores para lograr diferentes efectos de iluminación.
Consejos generales para usar la luz de manera efectiva:
* Observe la luz: Preste atención a la dirección, la intensidad y la calidad de la luz en diferentes lugares y en diferentes momentos del día.
* Coloque su sujeto: No solo apunte y dispare. Mueva su sujeto para encontrar la luz más halagadora.
* Mira las sombras: ¿Están distrayendo las sombras? ¿Son demasiado duros? Use un reflector para completarlos o reposicionar su tema.
* Centrarse en los ojos: Los ojos son las ventanas del alma. Asegúrese de que sean agudos y bien iluminados (un reflector en los ojos los hace brillar).
* Experimento! La mejor manera de aprender sobre la luz es experimentar con diferentes técnicas y ver qué funciona mejor para usted y sus sujetos.
En resumen:
La buena luz es subjetiva hasta cierto punto, pero los principios siguen siendo los mismos. Se trata de controlar la luz, comprender sus propiedades y usarla para halagar a su sujeto y transmitir el estado de ánimo deseado. La práctica, la experimentación y la observación son sus mejores herramientas para dominar el arte de la iluminación de retratos.