i. Comprender las cualidades de la luz:
* Dirección: Donde la luz viene de relativa a su sujeto.
* Calidad (duro versus suave): Cuán difusa o dura es la luz.
* color (temperatura): El calor o la frialdad de la luz.
* intensidad: El brillo o la tenue de la luz.
ii. Aspectos clave de la "buena luz" para los retratos:
1. Luz direccional:
* Iluminación lateral: Viniendo del lado, enfatizando la textura y la creación de sombras para la dimensión. Puede ser muy halagador, especialmente cuando se ablandan.
* Iluminación frontal: Viniendo del frente, minimizando las sombras, creando un aspecto plano, incluso. Se usa mejor cuando la fuente de luz es suave y difusa para evitar la dureza.
* Backlighting (iluminación de borde): Viniendo de detrás del sujeto, creando un efecto de halo o separándolos del fondo. Requiere una exposición cuidadosa para evitar silujar al sujeto.
* iluminación superior: Luz que proviene directamente arriba. Puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz. A menudo, mejor evitado o modificado (por ejemplo, use un reflector para rebotar la luz de nuevo).
* Iluminación de bucle: La fuente de luz está ligeramente hacia un lado y por encima del sujeto, creando una pequeña y suave sombra de la nariz que buce hacia abajo en la mejilla.
* Iluminación de mariposas: La fuente de luz está directamente en frente y por encima del sujeto, creando una sombra simétrica debajo de la nariz que se asemeja a una mariposa.
2. Calidad de la luz:suave frente a duro
* luz suave:
* Definición: Difundido, gentil y crea transiciones graduales entre la luz y la sombra.
* Características: Minimiza las arrugas y las imperfecciones, crea un tono de piel halagador, incluso y reduce las sombras duras.
* Fuentes: Días nublados, sombra abierta, grandes softboxes, difusores.
* mejor para: Retratos, especialmente cuando quieres un aspecto más suave y indulgente.
* Luz dura:
* Definición: Directo, intenso y crea sombras agudas y bien definidas.
* Características: Enfatiza la textura, crea un contraste dramático y puede ser poco halagador si no se usa cuidadosamente.
* Fuentes: Luz solar directa, flash desnudo.
* mejor para: Retratos dramáticos y de alto contraste, pero requiere más habilidad para controlar. También puede ser bueno para acentuar texturas.
3. Color de luz (temperatura de color):
* luz cálida: Tonos amarillentos o naranjas (por ejemplo, amanecer, puesta de sol, bombillas incandescentes). Crea un estado de ánimo acogedor y acogedor.
* Luz fría: Tonos azulados (por ejemplo, sombra abierta en un día soleado, luces fluorescentes). Puede crear un estado de ánimo más sombrío o estéril.
* luz neutral: Luz blanca (por ejemplo, sol del mediodía con cielos despejados).
* Balance de blancos a juego: Ajuste el balance de blancos de su cámara para que coincida con la temperatura de color de la fuente de luz. Esto ayuda a garantizar colores precisos en sus retratos.
* Color creativo: También puede usar intencionalmente luz cálida o fría para crear un estado de ánimo o efecto específico.
4. Intensidad de luz:
* El brillo general de la luz.
* Importante para la exposición adecuada.
* Puede afectar el estado de ánimo de la imagen. La luz brillante y aireada puede crear un estado de ánimo alegre, mientras que la luz más tenue puede crear un estado de ánimo más íntimo o misterioso.
iii. Cómo encontrar y usar buena luz:
* Luz natural (al aire libre):
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. Produce luz cálida, suave y halagadora.
* Sombra abierta: Encuentre un área sombreada que esté abierta al cielo (por ejemplo, la sombra de un edificio). Proporciona luz suave, uniforme. Evite la sombra debajo de los árboles densos, que pueden crear luz moteada y desigual.
* Días nublados: ¡El softbox gigante de la naturaleza! Proporciona una luz suave y difusa que minimiza las sombras.
* Evite la luz solar directa: Crea sombras duras y puede hacer que su sujeto se entrecruzue. Si debe disparar a la luz solar directa, trate de encontrar formas de difundir la luz (por ejemplo, usar un maltrato, disparar a través de una cortina pura).
* Luz artificial (interior):
* Luz de la ventana: Coloque su sujeto cerca de una ventana para aprovechar la luz suave y difusa. Experimente con diferentes ángulos y distancias desde la ventana.
* Softboxes and Umbrellas: Úselos para crear una luz suave y difusa de las estribas o luces de su estudio.
* reflectores: Use reflectores para recuperar la luz sobre su sujeto, llenar las sombras y agregar brillo. Los reflectores blancos proporcionan luz neutral, mientras que los reflectores de plata proporcionan una luz más brillante y más especular.
* Evite mezclar fuentes de luz: Mezclar diferentes temperaturas de color (por ejemplo, luz del día e incandescente) puede crear moldes de colores no deseados.
iv. Consejos para usar luz en retratos:
* Observe: Presta atención a cómo la luz cae en la cara de tu sujeto. Observe dónde están las sombras y cómo la luz afecta su tono de piel.
* Experimento: Pruebe diferentes ángulos, distancias y modificadores para ver cómo afectan el aspecto de su retrato.
* Use reflectores: Los reflectores son una forma barata y fácil de llenar las sombras y agregar brillo a sus retratos.
* luz difusa: Use difusores para suavizar la luz dura y crear un aspecto más halagador.
* Luz de control: Use banderas (tableros negros) para bloquear la luz no deseada y crear más contraste.
* Presta atención al saldo de blancos: Establezca el balance de blancos de su cámara para que coincida con la temperatura de color de la fuente de luz.
* EDITAR EN POSTROCESO: Ajuste la exposición, el contraste y el color de sus retratos en el procesamiento posterior para ajustar el aspecto de la luz.
V. Errores comunes para evitar:
* disparando a la luz solar directa: Crea sombras duras y entrecerrar los ojos.
* Ignorando el fondo: La luz en el fondo debe complementar la luz de su tema.
* Uso de Flash en la cámara directamente: Crea una luz plana y poco halagadora. Bebe el flash de un techo o pared, o use un flash externo con un difusor.
* Olvidando el equilibrio de blancos: Puede dar lugar a colores inexactos.
* no usa un reflector: Oportunidad perdida para llenar las sombras y agregar brillo.
En resumen, la "buena luz" es una luz apropiada para el tema, el estado de ánimo y la visión artística general del retrato. Al comprender las cualidades de la luz y experimentar con diferentes técnicas, puede aprender a crear retratos hermosos y convincentes que muestren su tema de la mejor manera posible.