1. Comprensión de relleno de luz
* Propósito: Para suavizar las sombras creadas por la fuente de luz principal (o clave). No reemplaza la luz principal, pero la complementa, agregando detalles en áreas más oscuras.
* intensidad: La luz de relleno es * siempre * menos intensa que la luz principal. El objetivo es alegrar las sombras, no crear nuevas ni competir con la luz clave.
* Fuentes:
* Luz natural: Los reflectores son la fuente de luz de relleno más común en la luz natural.
* Luz artificial: Flashes (estroboscópicos o luces rápidas) o luces continuas (paneles LED, softboxes) en una configuración de potencia más baja.
* Por qué es importante:
* reduce el contraste: Especialmente importante en la luz solar brillante, donde la diferencia entre las áreas encendidas y sombreadas puede ser extrema.
* revela detalles: Muestra detalles en las sombras, evitando que sean completamente negros.
* crea un aspecto más halagador: Suaviza líneas y arrugas duras, especialmente en retratos.
* ayuda con la medición: Al reducir el rango dinámico, Fill Light facilita que el medidor de su cámara exponga con precisión la escena.
2. Uso de reflectores (luz natural)
* Posicionamiento:
* ángulo: Coloque el reflector para que rebote en las áreas de sombra de su sujeto. Experimente con el ángulo para ver dónde la luz de relleno es más efectiva.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el reflector para su tema, más fuerte será la luz de relleno.
* Helper necesaria: A menudo necesitará a alguien que sostenga el reflector a menos que tenga una posición.
* Tipos de reflector:
* White: Proporciona una luz de relleno suave y neutro. Mejor para uso general.
* Silver: Rebota más luz que blanca, creando un relleno más brillante y más contrastado. Use cuidadosamente para evitar la dureza.
* oro: Agrega un tono cálido y dorado a la luz de relleno. Ideal para puestas de sol o creando un tono de piel más cálido.
* negro: Técnicamente un "anti -relleno":* absorbe * luz. Úselo para crear sombras más profundas o derrame de luz de control.
* Translucent (difusor): Se usa para suavizar la luz solar dura * antes de * golpea su sujeto, creando una luz base más uniforme. Esto es diferente a la luz de rebotar para llenar las sombras.
* Ejemplo: Fotografiar un retrato a la luz del sol directo. Coloque el sujeto con el sol detrás de ellos (o en ángulo a un lado). Use un reflector blanco para rebotar la luz sobre su cara, llenando las sombras.
3. Usando flash/estribas (luz artificial)
* Configuración de potencia: Establezca el flash en una configuración de baja potencia. Comience con potencia 1/8 o 1/16 y ajuste desde allí. El objetivo es un relleno sutil, no una segunda luz clave.
* Distancia: Más lejos es igual a menos relleno.
* Difusión: Use un difusor (softbox, paraguas, panel difusor) para suavizar el flash y extender la luz de manera más uniforme. Esto es crucial para crear luz de relleno de aspecto natural.
* Posicionamiento:
* Flash en la cámara (directo): La opción menos deseable. Puede crear relleno plano y duro. Si debe usarlo, marque la alimentación y use un difusor.
* Flash fuera de cámara (en ángulo): Mucho mejor. Coloque el flash hacia el lado de la cámara y inclínelo hacia las áreas de sombra.
* flash rebotado: Rebar el flash de un techo o pared crea una luz de relleno muy suave y difusa. Esto funciona mejor en habitaciones con techos y paredes de color claro.
* Relación: La relación de la luz principal para llenar la luz es la clave. Un punto de partida común es una relación 2:1 (la luz principal es dos veces más brillante que el relleno). Ajuste al gusto.
* Ejemplo: Retrato de estudio. Use un softbox grande como la luz clave. Coloque un softbox más pequeño o un flash rebotó en una pared como la luz de relleno.
4. Técnicas y consejos
* tomas de prueba: Haga tomas de prueba y examine los resultados en la pantalla LCD de su cámara (o en un monitor más grande). Presta atención a las sombras. ¿Están demasiado oscuros? Demasiado brillante? Ajuste la luz de relleno en consecuencia.
* histograma: Use el histograma para verificar la exposición. La luz de relleno puede ayudar a equilibrar el histograma, evitando el recorte (pérdida de detalles) en las sombras.
* Ajuste gradual: Haga pequeños ajustes a la potencia, posición o ángulo de la luz de relleno. Los pequeños cambios pueden marcar una gran diferencia.
* Considere el estado de ánimo: La cantidad de luz de relleno afecta el estado de ánimo general de la imagen. Más luz de relleno crea un aspecto más brillante y alegre. Menos luz de relleno crea un aspecto más de humor y más dramático.
* Balance relleno con luz ambiental: En muchas situaciones, la luz ambiental (la luz existente en el entorno) puede actuar como luz de relleno. Es posible que deba ajustar la configuración de su cámara (ISO, apertura, velocidad de obturación) para equilibrar la luz ambiental con la luz principal.
* Práctica: ¡La mejor manera de aprender a usar Light Light de manera efectiva es practicar! Experimente con diferentes fuentes de luz, reflectores y configuraciones de flash.
errores comunes para evitar
* usando demasiada luz de relleno: Sobresalir las sombras puede hacer que la imagen se vea plana y antinatural.
* Usando luz de relleno duro: El flash no imperdido o un reflector plateado a la luz del sol brillante pueden crear luz de relleno dura y poco halagadora.
* Ignorando el color de la luz de relleno: Asegúrese de que la temperatura de color de la luz de relleno coincida con la temperatura de color de la luz principal. Las temperaturas de color no coincidentes pueden crear un molde de color desagradable.
* Confiando únicamente en la luz de relleno: La luz de relleno es *suplementaria *. No intentes usarlo como la fuente de luz principal.
Al comprender estos principios y practicar regularmente, podrá dominar el uso de la luz de relleno y crear fotografías más equilibradas y de aspecto profesional.