Principios clave para retratos de una luz
* forma y sombra: Una luz se basa en gran medida en la forma de la cara del sujeto y las sombras que crea para definir el retrato.
* La colocación de la luz es crucial: Pequeños movimientos en posición de luz crean resultados dramáticamente diferentes.
* Los modificadores son tu amigo: No confíe solo en una bombilla desnuda (a menos que ese sea el efecto que está buscando). Los modificadores como paraguas, softboxes y reflectores se suavizarán, dirigirán y darán forma a la luz.
* La postura del sujeto es importante: Considere cómo la luz caerá en la cara del sujeto en función de su pose.
* El fondo es importante: Incluso un fondo simple puede agregar al retrato. Considere el color, la textura y la distancia del sujeto.
* Ley de cuadrado inverso :La intensidad de la luz disminuye con el cuadrado de la distancia desde la fuente de luz. Esto es extremadamente importante tener en cuenta.
Configuración general de una luz
1. La luz: Funcionarán una luz estroboscópica (flash de estudio) o una luz continua (LED o tungsteno). Strobe ofrece más potencia y control, pero la luz continua le permite ver el efecto en tiempo real.
2. Modificador:
* Softbox: Proporciona una luz suave, uniforme. Un gran softbox (36 "o más) generalmente se prefiere para los retratos.
* paraguas (brote o reflectante): Más asequible que un softbox y ofrece un efecto similar. Los paraguas de brote crean una luz más suave, mientras que los paraguas reflectantes proporcionan más golpes.
* plato de belleza: Crea una luz más enfocada y contrastada con un resaltado circular distintivo. A menudo se usa para retratos de belleza y moda.
3. Stand: Un soporte de luz resistente es esencial.
4. Antecedentes: Un fondo de papel sin costuras, una pared o incluso una superficie texturizada puede funcionar. Considere el color y cómo complementa su tema.
5. Reflector opcional: Junta de rebote.
Posiciones y estilos de iluminación comunes (ejemplos)
Aquí hay algunas configuraciones populares de una luz y los looks que crean:
* iluminación de 45 grados (iluminación de retrato clásico)
* Colocación: Coloque la luz en un ángulo de 45 grados a la cara del sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo.
* Efecto: Crea una luz halagadora con sombras suaves que definen la cara. Un lado de la cara estará más iluminado que el otro, creando una sensación de profundidad.
* Ajustes: Mueva la luz más cerca o más lejos para ajustar la intensidad y la profundidad de la sombra. Levantar la luz más alta creará más sombras debajo de los ojos y la nariz.
* Reflector: Coloque un reflector opuesto a la luz para rebotar un poco de luz en el lado de la sombra, suavizando las sombras y agregando recrefices a los ojos.
* iluminación de bucle
* Colocación: Similar a la iluminación de 45 grados, pero se colocó ligeramente más hacia un lado. La sombra de la nariz apuntará hacia la esquina de la boca, creando un pequeño "bucle" de sombra.
* Efecto: Otra luz halagadora que es especialmente buena para las personas con una fuerte estructura ósea.
* Ajustes: Mira la sombra de la nariz de cerca. Demasiado lejos a un lado y se convierte en iluminación de Rembrandt (ver más abajo). Demasiado hacia adelante, y combina con la sombra de la mejilla.
* Rembrandt Lighting
* Colocación: La luz se coloca hacia un lado para que se ve un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz.
* Efecto: Crea un aspecto dramático y artístico con sombras profundas.
* Ajustes: Esta es una luz más desafiante para acertar. La clave es encontrar el ángulo donde aparece el triángulo de luz en la mejilla. Funciona mejor con sujetos que han definido los pómulos.
* nota: A menudo se usa para retratos más malhumorados o artísticos.
* Iluminación de mariposas (o iluminación de Paramount)
* Colocación: La luz se coloca directamente frente al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo.
* Efecto: Crea una sombra simétrica en forma de mariposa debajo de la nariz. Halagador para sujetos con buena piel y características simétricas.
* Ajustes: Levante o baje la luz para ajustar la forma de la sombra de la mariposa.
* nota: A menudo se usa en glamour y fotografía de belleza. Puede ser poco halagador si el sujeto tiene arrugas o textura de la piel desigual.
* Iluminación lateral (o iluminación dividida)
* Colocación: La luz se coloca directamente al lado del sujeto, creando una fuerte sombra que divide la cara por la mitad.
* Efecto: Crea un aspecto dramático y de alto contraste.
* Ajustes: Este es un aspecto audaz que no siempre es halagador. Puede ser efectivo para crear retratos de mal humor o artísticos.
* Iluminación de retroceso/ iluminación de borde
* Colocación: La fuente de luz está detrás del tema
* Efecto: La luz crea un borde de luz alrededor del borde del sujeto
* Ajuste: Este método funciona mejor cuando se usa un fondo oscuro para mostrar mejor la luz del borde. Esto se puede hacer usando una luz o si el sujeto está más cerca del fondo, la luz puede iluminar el sujeto y el fondo un poco más.
Guía paso a paso para configurar su retrato de una luz
1. Elija sus antecedentes: Configura tus antecedentes. Asegúrese de que esté limpio y libre de distracciones.
2. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto frente al fondo. Haz que se paren o se sienten cómodamente.
3. Configure su luz: Coloque su soporte de luz donde desee que esté su fuente de luz, en relación con su tema.
4. Adjunte su modificador: Adjunte su softbox, paraguas o plato de belleza a su luz.
5. Posicione la luz: Coloque cuidadosamente la luz de acuerdo con el estilo de iluminación que ha elegido (por ejemplo, 45 grados, mariposa, rembrandt). Comience con la luz ligeramente por encima del nivel de los ojos.
6. Establezca su cámara: Configure su cámara en modo manual. Elija una abertura que le brinde la profundidad de campo deseada (por ejemplo, f/2.8 para una profundidad de campo poco profunda, f/8 para más profundidad de campo). Establezca su ISO en la configuración más baja posible para minimizar el ruido (generalmente ISO 100 o 200). Establezca su velocidad de obturación en función de su velocidad de sincronización flash (generalmente 1/200 o 1/250 de segundo). Si usa luz continua, ajuste su velocidad de obturación e ISO en consecuencia.
7. Tome una foto de prueba: Tome una foto de prueba y examine la iluminación. Presta atención a las sombras, los aspectos más destacados y la exposición general.
8. Ajuste la luz: Según su disparo de prueba, ajuste la posición, el ángulo y la potencia de la luz hasta que logre el efecto deseado. Mueva la luz más cerca o más lejos para ajustar la intensidad. Levante o baje la luz para cambiar la forma de las sombras.
9. Agregue un reflector (opcional): Si desea suavizar las sombras, coloque un reflector opuesto a la fuente de luz para rebotar la luz sobre la cara del sujeto.
10. pose y dispara: Una vez que esté satisfecho con la iluminación, haga que su sujeto pose y tome algunas fotos. Experimente con diferentes ángulos y expresiones.
11. Revisión y refine: Revise sus fotos en su computadora y realice los ajustes necesarios para su iluminación o postura.
Consejos para excelentes retratos de una luz
* Comience simple: No intentes ponerte demasiado elegante al principio. Domine los conceptos básicos de la iluminación de 45 grados o la iluminación de bucle antes de pasar a configuraciones más complejas.
* Experimento: Pruebe diferentes posiciones de iluminación, modificadores y pose para ver qué funciona mejor para su tema.
* Presta atención a los ojos: Los ojos son la parte más importante de un retrato. Asegúrese de que sean afilados y bien iluminados. Un capricho (un pequeño reflejo de la fuente de luz) en los ojos puede agregar mucha vida al retrato.
* Luz ambiental de control: Minimice la luz ambiental en la habitación para tener más control sobre la iluminación. Apague las luces superiores y cierre las cortinas.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a obtener exposiciones más precisas, especialmente cuando se usa estribas.
* postprocesamiento: Incluso con buena iluminación, generalmente es necesario un postprocesamiento para refinar la imagen. Ajuste la exposición, el contraste y el equilibrio de blancos. Retacar cualquier imperfección o imperfección.
errores comunes para evitar
* iluminación dura: El uso de una bombilla desnuda o una fuente de luz pequeña y directa puede crear sombras duras y poco halagadoras. Use un modificador para suavizar la luz.
* Iluminación plana: Posicionar la luz directamente frente al sujeto puede crear iluminación plana y aburrida. Mueva la luz hacia un lado para crear más dimensión.
* Mala exposición: Asegúrese de que su exposición sea correcta. Las imágenes sobreexpicadas se verán desgarradas, mientras que las imágenes subexpuestas se verán oscuras y embarradas.
* Distraying Background: Elija un fondo que complementa su sujeto y no distraiga del retrato.
* Posación antinatural: Anime a su sujeto a relajarse y posar naturalmente. Evite posturas rígidas o incómodas.
En resumen, crear hermosos retratos de una luz se trata de comprender los principios de la luz y la sombra, experimentar con diferentes posiciones de iluminación y modificadores, y prestar atención a los detalles. Siguiendo estos consejos, puede crear retratos impresionantes con una sola fuente de luz.
Para proporcionar consejos más específicos, necesitaría saber:
* ¿Qué tipo de "retrato inspirado" estás tratando de crear? (por ejemplo, belleza/glamour, malhumorado/artístico, natural/documental, etc.)
* ¿Qué equipo tienes disponible? ((¿Luz estroboscópica o continua? ¿Qué tipo de modificadores?)
Una vez que proporcione esos detalles, puedo darle más consejos personalizados. ¡Buena suerte!