1. Comprender el concepto:
* Luz de llave: Esta es la principal fuente de luz en su escena. Define la forma del sujeto y crea las sombras principales.
* Luz de relleno: Esta es una fuente de luz secundaria, más débil que la luz clave, utilizada para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave. No crea sus propias sombras distintas.
* Contrast: Llenar la luz afecta directamente el contraste en su imagen. Más luz de relleno significa un contraste más bajo (sombras más suaves, más detalle en las sombras). Menos luz de relleno significa mayor contraste (sombras más profundas, más dramática).
* Propósito: Los principales propósitos de la luz de relleno son:
* Para reducir las sombras duras.
* Para revelar detalles en las áreas de sombra.
* Para equilibrar la exposición entre reflejos y sombras.
* Para crear una imagen más agradable y de aspecto natural.
2. Llene las fuentes de luz:
* Luz de relleno natural:
* reflectores: La herramienta más común y versátil. Use un reflector blanco, plateado, de oro o negro para rebotar la luz existente (luz solar, luz ambiental) en las áreas de sombra.
* reflectores blancos: Proporcione una luz de relleno suave y neutral. Bueno para uso general y retratos.
* reflectores plateados: Ofrezca un relleno más brillante, más especular (brillante), aumentando ligeramente el contraste. Úselo con precaución, ya que puede ser duro si se usa en exceso.
* reflectores de oro: Agregue un tono cálido y dorado a la luz de relleno, a menudo halagador para los tonos de piel.
* reflectores negros (banderas): Absorber la luz y aumentar el contraste profundizando las sombras. Se usa para * restar * luz, no sumarla.
* luz ambiental (sombra abierta): Disparar a la sombra abierta (como debajo de un árbol o en un día nublado) proporciona una luz suave y uniforme. Todo el cielo actúa como un gran difusor.
* paredes o superficies blancas: Si dispara en interiores, una pared blanca o una gran superficie blanca puede actuar como un reflector natural.
* Luz de relleno artificial:
* flash: Una fuente de luz de relleno potente pero controlable.
* Flash en cámara (con difusor): Conveniente, pero puede crear iluminación plana y antinatural. Use un difusor (una pequeña cúpula o tarjeta de plástico) para suavizar la luz y reducir la dureza.
* Flash fuera de cámara (con softbox o paraguas): La mejor opción para la luz de relleno controlada. Le permite colocar el flash para obtener los resultados más halagadores. Un softbox o paraguas difunde la luz, creando un relleno más suave y natural.
* luces continuas (LED, fluorescentes, halógeno): Se puede usar como luz de relleno, especialmente para video o cuando necesita ver el efecto en tiempo real. Elija luces con brillo ajustable y temperatura de color.
* reflectores (usando flash): Bote un flash de un reflector para crear una fuente de luz más grande y más suave.
3. Técnicas para usar Light Light:
* Posicionamiento:
* reflectores: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz clave, en un ángulo que rebota en las áreas de sombra. Experimente con la distancia y el ángulo para controlar la cantidad de relleno. Haga que un asistente sostenga el reflector o use un soporte de reflector.
* Flash/Luces artificiales: Coloque la luz de relleno para que no cree sus propias sombras que distraen. A menudo, colocarlo ligeramente a un lado o debajo de la luz clave es efectivo.
* Sombra abierta: Coloque su sujeto para que estén a la sombra, pero aún miran hacia la dirección del cielo abierto para recibir la luz ambiental.
* potencia y proporciones:
* Relación de clave para llenar: La relación entre la intensidad de la luz clave y la intensidad de la luz de relleno. Una relación común es 2:1 (luz clave dos veces más brillante que el relleno), lo que proporciona un aspecto equilibrado y natural. Relaciones más altas (por ejemplo, 4:1 u 8:1) crean imágenes más dramáticas de alto contraste. Las proporciones más bajas (por ejemplo, 1:1) dan como resultado una iluminación muy plana.
* Ajuste de luz de relleno: Controle la intensidad de la luz de relleno por:
* reflectores: Moviendo el reflector más cerca o más lejos del sujeto, y ajustando el ángulo.
* flash: Ajuste de la alimentación de flash (TTL o manual).
* Luces continuas: Ajuste del interruptor de atenuación de la luz.
* Inicie sutil: Es mejor comenzar con una pequeña cantidad de luz de relleno y aumentar gradualmente hasta que logre el efecto deseado. La luz de relleno excesiva puede hacer que su imagen se vea plana y antinatural.
* Medición y exposición:
* medidor para la luz clave: Cuando use un medidor de luz, tome una lectura del área iluminada por la luz clave. Esto asegurará una exposición adecuada para los aspectos más destacados.
* Ajuste la luz de llenado para las sombras deseadas: Use el medidor de luz para verificar la exposición en las áreas de sombra y ajustar la luz de relleno para llevar la exposición a la sombra al nivel deseado. Experimente con diferentes exposiciones para encontrar el equilibrio perfecto.
* histograma: Monitoree el histograma en su cámara para asegurarse de que no está recortando reflejos o sombras. Light Light puede ayudar a traer información a los Midtones.
4. Aplicaciones prácticas:
* Fotografía de retrato: Esencial para que los retratos suavizen las sombras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla, y creen una luz más halagadora.
* Fotografía del producto: Se utiliza para iluminar uniformemente productos y reducir las sombras duras que pueden oscurecer los detalles.
* Fotografía al aire libre: Útil para equilibrar la exposición en escenas con luz solar brillante y sombras profundas (por ejemplo, paisajes con fuerte luz solar).
* fotografía macro: La luz de relleno puede ayudar a iluminar pequeños detalles y crear una exposición más uniforme.
5. Consejos y consideraciones:
* Temperatura de color: Asegúrese de que la fuente de luz de relleno tenga una temperatura de color similar a la fuente de luz clave. Mezclar temperaturas de color puede crear un aspecto antinatural. Use geles (filtros de colores) para ajustar la temperatura de color de sus luces.
* Difusión: Difuse su fuente de luz de relleno siempre que sea posible para crear un efecto más suave y agradable. Los softboxes, los paraguas y los paneles de difusión son opciones efectivas.
* Experimentación: Practique el uso de la luz de relleno en diferentes situaciones y con diferentes fuentes de luz para desarrollar sus habilidades y encontrar lo que funciona mejor para su estilo.
* menos es más: No excedas la luz de relleno. El objetivo es mejorar la imagen, no aplanarla por completo. Algunas sombras son buenas y agregan dimensión.
* Considere el estado de ánimo: Piensa en el estado de ánimo que estás tratando de crear. Las imágenes de alta clave (brillantes, aireadas) a menudo usan mucha luz de relleno, mientras que las imágenes discretas (oscuras, dramáticas) usan muy poca luz de relleno.
* postprocesamiento: Si bien la luz de relleno se aplica mejor durante el rodaje, también puede simularla hasta cierto punto en el procesamiento posterior utilizando herramientas como ajustes de sombra/resaltado. Sin embargo, siempre es mejor obtener la iluminación adecuada en la cámara si es posible.
Al dominar el uso de la luz de relleno, puede mejorar significativamente la calidad de sus fotos y crear imágenes que sean más equilibradas, detalladas y visualmente atractivas. Practique estas técnicas y experimente para encontrar el mejor enfoque para sus necesidades específicas y visión creativa.