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¿Qué es buena luz? (Y cómo usarlo para hermosos retratos)

La "buena luz" es subjetiva y depende del estado de ánimo y el estilo deseados del retrato. Sin embargo, en general, la buena luz para los retratos es ligero que:

* es halagador al sujeto: Enfatiza sus mejores características, minimiza las imperfecciones y crea una apariencia general agradable.

* proporciona suficiente iluminación: Permite que la cámara capture los detalles y el color con precisión, sin ruido o grano excesivo.

* contribuye al estado de ánimo y la historia generales: Puede evocar sentimientos de calidez, drama, misterio o alegría.

Aquí hay un desglose más detallado de las cualidades clave de buena luz para los retratos, junto con consejos sobre cómo usarlo:

1. Luz dura suave versus:

* luz suave: Esta luz es difusa y gentil, crea sombras suaves y un tono de piel suave y uniforme. Es muy halagador y indulgente, lo que lo convierte en un favorito para el retrato.

* Características: Las transiciones graduales entre la luz y la sombra, las sombras duras mínimas, los reflejos son suaves y difusos.

* Fuentes: Días nublados, sombra abierta (sombra proporcionada por un objeto grande como un edificio o un árbol, pero aún expuesto al cielo), usando un difusor (SCRIM) para suavizar la luz solar directa, grandes softboxes.

* Cómo usar: Coloque su sujeto a la sombra abierta o use un difusor para suavizar la luz solar directa. Incline su sujeto para que la luz caiga uniformemente en su cara.

* Luz dura: Esta luz es directa e intensa, creando sombras y reflejos fuertes. Puede ser dramático y sorprendente, pero también implacable, enfatizando la textura de la piel e imperfecciones.

* Características: Sombras agudas y bien definidas, reflejos brillantes, alto contraste.

* Fuentes: Luz solar directa, flash desnudo.

* Cómo usar (con precaución): Úselo creativamente para un efecto dramático, centrándose en líneas y formas. Tenga en cuenta las duras sombras en la cara. Considere usar un reflector para rebotar la luz nuevamente en las sombras y suavizarlas. Incline su sujeto cuidadosamente para evitar sombras poco halagadoras. El uso de luz dura con más distancia del sujeto la suavizará ligeramente.

2. Dirección de la luz:

* Iluminación frontal: Luz que viene directamente frente al sujeto.

* pros: Incluso la iluminación, minimiza las sombras, es bueno para mostrar detalles.

* contras: Puede ser plano y carecer de dimensión, puede causar entrecerrar los ojos si es demasiado brillante.

* Cómo usar: Bueno para principiantes. Use una fuente de luz suave para evitar un aspecto plano. Asegúrese de que su sujeto se sienta cómodo con el nivel de luz que brilla en ellos.

* Iluminación lateral: Luz que viene del lado del sujeto.

* pros: Crea sombras y reflejos interesantes, agrega profundidad y dimensión, enfatiza la textura.

* contras: Puede ser más dramático y menos halagador si la luz es demasiado dura, puede crear un efecto de "iluminación dividida" (un lado de la cara está completamente oscuro).

* Cómo usar: Experimente con diferentes ángulos para encontrar el aspecto más halagador. Use un reflector para llenar las sombras en el lado opuesto de la cara.

* Iluminación posterior: Luz que viene de detrás del sujeto.

* pros: Crea un efecto de halo, separa el sujeto del fondo, puede ser muy atmosférico.

* contras: Puede ser un desafío de exponer correctamente (el sujeto puede aparecer como una silueta), puede causar brote de lente.

* Cómo usar: Medidor cuidadosamente para garantizar que el sujeto esté expuesto adecuadamente. Use un reflector para recuperar la luz sobre la cara del sujeto. Considere usar una campana de lente para prevenir la bengala de lentes.

* Iluminación de borde: Similar a la iluminación posterior, pero la fuente de luz está ligeramente alejada, creando una línea delgada de luz a lo largo del borde del sujeto.

* pros: Acentúa la forma del sujeto, agrega profundidad y dimensión.

* contras: Puede ser difícil de lograr, requiere una posición precisa de la fuente de luz.

* iluminación superior: Luz que proviene directamente por encima del sujeto.

* pros: Puede ser interesante, crea sombras debajo de los ojos y la nariz.

* contras: A menudo poco halagador, enfatiza las arrugas e imperfecciones.

* Cómo usar: Generalmente, evite este tipo de luz a menos que apunte a un efecto específico y dramático. Si usa, considere inclinar la cara del sujeto ligeramente hacia arriba para atrapar más luz en sus ojos.

3. Qualidades de la luz

* Temperatura de color: La calidez o la frialdad de la luz, medida en Kelvin (k).

* Luz cálida (bajo Kelvin, por ejemplo, puesta de sol): Crea un estado de ánimo acogedor y acogedor. Puede hacer que los tonos de piel se vean más cálidos.

* Cool Light (High Kelvin, por ejemplo, día nublado): Crea un estado de ánimo crujiente y limpio. Puede hacer que los tonos de piel se vean más frescos.

* Cómo usar: Ajuste el balance de blancos de su cámara para que coincida con la temperatura de color de la fuente de luz. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para lograr diferentes estados de ánimo. Tenga en cuenta las fuentes de luz de mezcla de diferentes temperaturas de color, ya que esto puede crear moldes de colores indeseables.

* intensidad: El brillo de la luz.

* Alta intensidad: Crea resaltados brillantes y sombras profundas. Puede ser dramático pero también duro.

* baja intensidad: Crea sombras suaves y reflejos sutiles. Más indulgente y halagador.

* Cómo usar: La intensidad de control con reflectores, difusores y moviendo el sujeto o la fuente de luz más cerca o más lejos.

4. Consejos prácticos para encontrar y usar buena luz:

* Observe la luz: Preste atención a cómo la luz cae en la cara de su sujeto en diferentes momentos del día y en diferentes lugares.

* Dispara durante la hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece luz cálida, suave y favorecedora.

* Use días nublados para su ventaja: Los días nublados proporcionan una luz hermosa y difusa que es perfecta para retratos.

* Encuentra la sombra abierta: La sombra proporcionada por un objeto grande, como un edificio o árbol, es una excelente manera de crear luz suave y uniforme.

* Use reflectores: Los reflectores pueden recuperar la luz en las sombras, suavizarlas y crear una exposición más equilibrada. Los reflectores blancos, plateados y de oro tienen un efecto ligeramente diferente en la luz.

* Use difusores: Los difusores suavizan la luz dura, creando una iluminación más halagadora e incluso.

* Experimentar con luz artificial: Aprenda a usar estroboscópicos o luces rápidas para crear su propia luz. Use modificadores como softboxes y paraguas para dar forma y suavizar la luz.

* Comprenda los modos de medición de su cámara: Aprenda cómo se iluminan los medidores de su cámara y cómo ajustar la compensación de exposición para obtener los mejores resultados.

* Edite sus fotos: Use el software de edición para ajustar el brillo, el contraste y el color de sus retratos.

En resumen, la "buena luz" para los retratos es una luz halagadora, bien controlada y contribuye al impacto estético y emocional general de la imagen. Al comprender las cualidades de la luz y cómo manipularla, puede crear retratos impresionantes que capturan la belleza y la personalidad de sus sujetos.

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