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Cómo hacer un retrato único en la ciudad por la noche

Bien, desglosemos cómo crear un retrato único y convincente en una ciudad por la noche. Se trata de usar el entorno, la iluminación y la composición creativamente.

i. La planificación y la preparación es clave:

* Scoutación de ubicación:

* La variedad es tu amigo: No se conformes con lo obvio. Explore diferentes partes de la ciudad. Considerar:

* Calles ocupadas vs. callejones tranquilos: Cada uno ofrece un estado de ánimo diferente.

* puentes y pasos elevados: Ofrecer perspectivas únicas.

* Parques (si está bien iluminado): Un toque de naturaleza en un entorno urbano.

* superficies reflectantes: Edificios de vidrio, charcos, pavimento húmedo.

* Seguridad: Scout durante el día. Evaluar las condiciones de iluminación, los peligros potenciales y cuán lleno de gente se pone en la noche. Traiga un amigo o asistente si está trabajando en un área menos poblada o desconocida.

* Permisos (si es necesario): Algunas ubicaciones pueden requerir permisos para la fotografía comercial, especialmente si está utilizando equipos de iluminación profesionales. Verifique las regulaciones locales.

* Concepto y estado de ánimo:

* narración de historias: ¿Qué historia quieres contar con el retrato? ¿Se trata de soledad, emoción, misterio, romance? Esto influirá en todo, desde posar hasta iluminación.

* Tablero de ánimo: Cree un tablero de ánimo (digital o físico) con imágenes, colores y texturas que representen la estética deseada. Compártelo con su modelo.

* Armario y estilo: El atuendo debe complementar la ubicación y el estado de ánimo. Considere los colores audaces para contraste con el fondo oscuro, o tonos apagados para una sensación más melancólica. Piense en texturas, patrones y accesorios.

* Comunicación del modelo:

* Dirección clara: Discuta el concepto, el estado de ánimo y posa con su modelo de antemano. Muéstreles su tablero de humor.

* colaboración: Fomentar sus aportes y permitir la improvisación. Los mejores retratos a menudo provienen de momentos espontáneos.

* La comodidad es crucial: Asegúrese de que su modelo sea cómodo, cálido (especialmente en climas más fríos) y seguro.

ii. Técnicas de iluminación (más allá de la luz natural):

* Abrace la luz ambiental:

* las farolas: Use las farolas como su fuente de luz principal. Experimente con la posición de su modelo para capturar sombras y reflejos interesantes.

* Windows: La luz que se derrama de las ventanas de las tiendas puede crear un brillo hermoso y suave.

* Señales de neón: Use letreros de neón para colores vibrantes y una sensación retro.

* Agregar luz artificial (creativamente):

* Flash/Speedlight: No domine la escena. Úselo sutilmente para llenar las sombras, agregar un capricamiento en los ojos o crear una luz de borde. Considere usar geles (filtros de color) para efectos dramáticos.

* Flash fuera de cámara: Montar su flash fuera de cámara le brinda mucho más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Use un modificador como un pequeño softbox o paraguas para suavizar la luz.

* Panel LED: Un pequeño panel LED portátil proporciona una fuente de luz constante que es fácil de controlar. Puede ajustar el brillo y la temperatura del color.

* luces de cadena/luces de hadas: Manténgalos, envuélvalos alrededor de su modelo o úselos como elemento de fondo para un toque caprichoso.

* Ligera/luz del teléfono: Use una linterna o la luz de su teléfono para una pintura de luz creativa o para resaltar áreas específicas de la cara o el cuerpo.

* reflectores (pequeños): Incluso un pequeño reflector puede recuperar la luz ambiental en la cara de su modelo, llenar las sombras y agregar un toque de brillo.

* Dominar la exposición larga (con trípode):

* Light senderos: Use una exposición larga para capturar el movimiento de los faros del carro o las luces de la ciudad, creando rayas de luz en el fondo. Esto puede agregar una sensación de energía y dinamismo al retrato.

* agua lisa: Si está cerca del agua, una exposición larga suavizará la superficie del agua, creando un efecto soñador.

* Efecto fantasma: Haga que su modelo se mueva ligeramente durante una larga exposición para crear un efecto fantasmal.

* Equipo necesario: Trípode y liberación de obturador remoto.

iii. Técnicas de composición para la singularidad:

* Regla de tercios (¡pero rompe!): La regla de los tercios es un buen punto de partida, pero no tenga miedo de experimentar colocando su sujeto fuera del centro o incluso en el centro para un aspecto audaz y simétrico.

* Líneas principales: Use líneas en el paisaje urbano (carreteras, aceras, edificios, puentes) para guiar el ojo del espectador hacia su tema.

* Enmarcado: Use elementos arquitectónicos como puertas, ventanas o arcos para enmarcar su sujeto y crear una sensación de profundidad.

* Espacio negativo: Usa la oscuridad y la inmensidad de la noche de la ciudad para tu ventaja. Deje mucho espacio negativo alrededor de su sujeto para crear una sensación de aislamiento, misterio o grandeza.

* Reflexiones: Use charcos, pavimento húmedo o edificios de vidrio para crear reflejos interesantes de su sujeto o del horizonte de la ciudad.

* ángulos inusuales: Intente disparar desde un ángulo bajo para que su sujeto parezca más grande y más imponente, o desde un ángulo alto para crear una sensación de vulnerabilidad.

* Profundidad de campo:

* Profundidad de campo (apertura ancha): Desduzca el fondo para aislar su sujeto y crear una sensación de ensueño y cinemato.

* Profundidad profunda de campo (apertura estrecha): Mantenga tanto su tema como el fondo de la ciudad, creando un sentido de contexto y realismo.

iv. Postprocesamiento:

* Calificación de color: Use la clasificación de color para mejorar el estado de ánimo y la atmósfera del retrato.

* tonos fríos: Los azules y los púrpuras pueden crear una sensación de misterio y melancolía.

* tonos calientes: Las naranjas y los amarillos pueden evocar sentimientos de calidez y nostalgia.

* Contrast: Ajuste el contraste para crear un aspecto más dramático o sutil.

* esquivar y quemar: Use Dodge y Burn para iluminar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, mejorando los reflejos y las sombras y guiando el ojo del espectador.

* Reducción de ruido: La fotografía nocturna a menudo produce ruido (grano) en la imagen. Use herramientas de reducción de ruido en su software de edición para reducir el ruido sin sacrificar los detalles.

* afilado: Afila la imagen para traer detalles y crear un aspecto nítido y pulido.

* Curting: Atrae la composición recortando la imagen para eliminar las distracciones o enfatizar ciertos elementos.

V. Consejos clave para el éxito:

* Dispara en Raw: Esto le dará la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.

* Use una lente rápida: Una lente con una amplia apertura (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) le permitirá capturar más luz y crear una profundidad de campo poco profunda.

* Enfoque con cuidado: Use el enfoque manual o el enfoque automático con un solo punto de enfoque para garantizar que su sujeto sea agudo. El pico de enfoque puede ser muy útil.

* Experimento! No tengas miedo de probar cosas nuevas y empujar tus límites creativos.

* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos que se especializan en fotografía nocturna o retratos urbanos. Analice sus técnicas de iluminación, composición y edición.

* Practica, practica, practica! Cuanto más dispares, mejor serás para capturar retratos únicos y convincentes en la ciudad por la noche.

Ideas de ejemplo para conceptos únicos:

* Cyberpunk: Modelo con ropa futurista, posada frente a los signos de neón con iluminación fuerte y direccional.

* Urban Nomad: Modelo con una mochila y ropa desgastada, caminando a través de un callejón desierto, iluminado por una sola farola.

* Reflexiones de la noche lluviosa: Modelo de pie en un charco, mirando las luces de la ciudad reflejada en el agua.

* Silueta misteriosa: Modelo siluetado contra un edificio o un puente brillantemente iluminado, con solo su contorno visible.

* noir moderno: Modelo en una gabardina, de pie en un callejón con poca luz, con sombras dramáticas y una sensación de suspenso.

* Ballet en la ciudad: Modelo de vestimenta de baile, mostrando posturas de ballet, contrastadas contra el entorno urbano crudo y arenoso.

Al combinar una planificación cuidadosa, iluminación creativa, composición única y postprocesamiento reflexivo, puede crear retratos impresionantes y originales que capturan la belleza y la energía de la ciudad por la noche. ¡Buena suerte!

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