1. Comprender la estética de mal humor:
* El contraste es clave: Los retratos de mal humor prosperan en un fuerte contraste entre la luz y la sombra. Piense en negros profundos y resaltados brillantes.
* Luz direccional: La luz no debería ser plana. Debería provenir de una dirección específica, crear sombras y definir características.
* Temperatura de color: Los tonos más fríos (azulados) o más cálidos (amarillentos) pueden contribuir al estado de ánimo. Puede usar diferentes temperaturas o geles de color de luz LED.
* Expresión de sujeto: Una expresión seria, introspectiva o pensativa a menudo complementa un retrato malhumorado.
* Antecedentes: Un fondo oscuro o apagado ayuda al sujeto a pop y mejora el estado de ánimo general.
2. Equipo:
* Dos luces LED: Estas son sus herramientas principales. Considere estos factores al elegir:
* Brillo (Lumen/Lux): Más brillo te da más control. Se recomiendan los LED de fuego negativo.
* Control de temperatura de color: Idealmente, las luces que le permiten ajustar la temperatura de color del cálido (2700k) a enfriar (5600k) son las mejores.
* Modificadores: Piense en softboxes, paraguas, puertas de granero, cuadrículas. Estos dan forma y controlan la luz.
* Fuente de energía: Las luces con batería son excelentes para la portabilidad, mientras que las alimentadas con CA son confiables para brotes más largos.
* Light Stands: Esencial para colocar sus luces.
* Modificadores (¡cruciales!):
* Softboxes: Crea una luz suave y difusa, suavizando sombras.
* Umbrellas: Similar a los softboxes, pero a menudo más asequibles y más fáciles de configurar.
* Puertas de granero: Restringe el haz de luz y evite el derrame de luz.
* cuadrículas: Enfoque el haz de luz con mayor precisión.
* Snoots: Cree un pequeño círculo de luz concentrado.
* geles: Agregue color a su luz.
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo es ideal, pero un teléfono inteligente también puede funcionar.
* lente: Se recomienda una lente de retrato (50 mm, 85 mm o similar) para la profundidad de campo poco profunda.
* reflector (opcional): Para recuperar la luz en las sombras, pero a menudo no se usa para imágenes muy malhumoradas.
* Antecedentes: Una pared oscura, telón de fondo o incluso solo una esquina sombreada puede funcionar.
3. Configuración de iluminación para retratos de mal humor (usando dos luces LED):
Aquí hay algunas configuraciones comunes:
* Configuración 1:iluminación Rembrandt (modificada)
* Luz 1 (Ligera de llave): Colocado hacia un lado y ligeramente frente al sujeto, en ángulo hacia abajo en un ángulo de aproximadamente 45 grados. Esta es su principal fuente de luz. Use un softbox o paraguas.
* Light 2 (Light Light): Colocado en el lado opuesto del sujeto, mucho más lejos y a una potencia más baja que la luz clave. Puede usar un softbox más pequeño o ningún modificador en absoluto. El objetivo es * ligeramente * llenar las sombras en el lado opuesto, pero no eliminarlas por completo. Desea retener el contraste. Incluso puede usar un reflector negro para oscurecer aún más las sombras.
* resultado: Un pequeño triángulo de luz aparece en la mejilla del sujeto en el lado de la sombra. Crea profundidad y dimensión.
* Configuración 2:iluminación dividida
* Luz 1 (Ligera de llave): Posicionado al * lado * del sujeto, apuntando directamente a un lado de su cara. Use una puerta o cuadrícula de granero para controlar el derrame de luz.
* Light 2 (Rim Light/Kicker): Colocado detrás del sujeto, ligeramente hacia un lado, y apuntó a su hombro y cabello en el lado opuesto de la luz llave. Esto crea un resaltado a lo largo del borde de su silueta, separándolos del fondo. Reduzca la potencia de esta luz.
* resultado: Un lado de la cara está brillantemente iluminado, el otro lado está a completo sombra. Dramático y poderoso.
* Configuración 3:Iluminación corta (favoreciendo el lado sombrío)
* Luz 1 (Ligera de llave): Coloque la luz clave para iluminar el * lado * de la cara que está * más allá de la cámara. Esto ilumina el lado "corto" de la cara, creando un efecto adelgazante y dramático. Usa un softbox.
* Light 2 (Light Light): Use una luz segunda, * muy tenue * o un reflector negro en el lado opuesto para reducir las sombras, pero tenga cuidado de no eliminarlas. Si buscas un mal humor, puede omitir esta luz por completo.
* resultado: La mayoría de la cara está en la sombra, con una estrecha tira de características definitorias de luz.
* Configuración 4:retroiluminación y relleno
* luz 1 (luz de fondo): Colocado directamente detrás del sujeto, ligeramente por encima de su cabeza. Use puertas de granero o una cuadrícula para controlar el derrame de luz. Esto crea un efecto de halo alrededor del cabello y los hombros del sujeto.
* Light 2 (Light Light): Colocado frente al sujeto, a una potencia muy baja, y difundida (usando un gran softbox). El propósito es solo proporcionar la * más mínima * cantidad de luz en la cara, lo suficiente como para ver las características.
* resultado: Crea un efecto de silueta con un sutil indicio de detalle en la cara.
4. Pasos para tomar retratos de mal humor:
1. Planifique su concepto: Piensa en la emoción y la historia que quieres transmitir. Elija un modelo cuya expresión y estilo coincidan con su visión.
2. Elija su ubicación y fondo: Un fondo oscuro y simple es generalmente mejor.
3. Configura tus luces: Basado en la configuración de iluminación elegida. Comience primero con su luz clave.
4. Configuración de la cámara:
* Aperture: Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) para una profundidad de campo poco profunda, que aísla el sujeto.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada. Experimente, pero evite las velocidades demasiado lentas para evitar el desenfoque de movimiento.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco en función de la temperatura de color de sus luces, o elija "Auto" y ajuste en el procesamiento posterior.
5. Posicione su modelo: Guíalos en una pose que mejore el estado de ánimo. Presta atención a su expresión facial, colocación de las manos y lenguaje corporal.
6. medidor y ajuste: Use el medidor de luz de su cámara para verificar la exposición. Ajuste la alimentación de sus luces o la configuración de la cámara según sea necesario. Mire su histograma para asegurarse de que está capturando una gama completa de tonos, pero inclinándose hacia el lado más oscuro.
7. Tome tiros de prueba: Revise sus imágenes en la pantalla LCD de su cámara y realice ajustes.
8. Comuníquese con su modelo: Déles retroalimentación y dirección para ayudarlos a lograr la expresión deseada.
9. Shoot! Tome muchas fotos, experimentando con diferentes poses y variaciones de iluminación.
10. Postprocesamiento: ¡Aquí es donde realmente resaltas el estado de ánimo!
* Contrast: Aumente el contraste para profundizar las sombras y alegrar los reflejos.
* Negro y blancos: Ajuste los puntos en blanco y negro para mejorar el rango tonal.
* Claridad/textura: Agregar ligera claridad puede mejorar los detalles, pero demasiado puede arruinar el estado de ánimo.
* Calificación de color: Experimente con la clasificación de color para agregar un tono específico (por ejemplo, tonos más fríos para un estado de ánimo sombrío, tonos más cálidos para un estado de ánimo más melancólico). La tonificación dividida (agregar un color a los reflejos y otro a las sombras) puede ser muy efectivo.
* esquivar y quemar: Dodga sutilmente (aligerado) resaltados y quemar (oscurecer) sombras para esculpir aún más la luz.
* Vignetting: Agregar una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador hacia el tema.
* afilado: Afila la imagen para mejorar los detalles, pero evite el exceso de aceleración.
* Reducción de ruido: Si es necesario, reduzca el ruido, pero tenga cuidado de no suavizar demasiado detalles.
Consejos para lograr retratos de mal humor:
* Controle su entorno: Apague otras luces en la habitación para tener control total sobre su iluminación.
* Experimento con ángulos: Intente disparar desde diferentes ángulos para ver cómo cae la luz en la cara del sujeto.
* usa geles con moderación: Los geles de color pueden agregar interés, pero evite usarlos demasiado, ya que pueden restar valor a la apariencia natural.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más experimente con diferentes configuraciones de iluminación y técnicas de postprocesamiento, mejor será para crear retratos de mal humor.
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz y la sombra juegan en las caras en la vida real y en otras fotografías. Estudie el trabajo de los pintores de retratos maestros como Rembrandt.
* Abrace la imperfección: No tengas miedo de dejar que se muestren algunas imperfecciones. Un poco de sombra o grano puede agregar carácter a un retrato de mal humor.
* menos es a menudo más: Especialmente con luz de relleno. Mantenga sutil preservar el estado de ánimo.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos de mal humor impresionantes y evocadores utilizando solo dos luces LED. ¡Buena suerte!