1. Comprender los desafíos:
* Luz dura: Direct Flash puede crear sombras duras, aplanar las características y dar como resultado el ojo rojo.
* Supulando el fondo: Flash puede dominar fácilmente la luz ambiental, dejando el fondo oscuro y desconectado del sujeto.
* Look antinatural: La clave es hacer que el flash se vea natural, no como si acabara de criticar su sujeto con un foco de atención.
2. Equipo esencial:
* Cámara: Es muy recomendable una cámara DSLR o sin espejo con controles manuales. Esto le permite ajustar la apertura, la velocidad del obturador e ISO para una exposición óptima.
* Flash externo: Un flash externo dedicado (luz de velocidad) es muy superior al flash incorporado en la mayoría de las cámaras. Ofrece más potencia, flexibilidad y opciones para rebotar y difusión. Considere modelos con medición TTL (a través de la lente) para la exposición automatizada de flash, pero también aprenda a usar el modo manual.
* difusor: Un difusor flash suaviza la luz y reduce las sombras duras. Las opciones incluyen:
* difusor incorporado: Algunos destellos tienen un difusor pequeño y extracción.
* Softbox: Una mini softbox que se adhiere a su flash.
* Tarjeta de rebote: Una tarjeta blanca o plateada que refleja el flash.
* difusor de domo: Distribuye la luz de manera más uniforme.
* Stand de luz (opcional): Le permite colocar el flash fuera de la cámara para una iluminación más creativa.
* disparador inalámbrico (opcional): Necesario para flash fuera de cámara.
* reflector (opcional): Para rebotar la luz ambiental en su sujeto, complementando el flash.
3. Configuración de la cámara:
* dispara en modo manual (m): Esto le brinda el mayor control sobre la exposición.
* Aperture (F-Stop):
* * Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) cree una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su sujeto. Requiere más potencia de flash para lograr una exposición correcta.*
* * Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/5.6, f/8) proporcionan una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Se requiere menos potencia flash.*
* * Comience alrededor de F/2.8-F/4 y ajuste en función de la profundidad de campo y la luz ambiental deseada. *
* Velocidad de obturación:
* * Controla la cantidad de luz ambiental capturada. Crucialmente, también afecta el desenfoque de movimiento.*
* * Comience con una velocidad de obturación alrededor de 1/60 a 1/200th de segundo. Evite ir más rápido que la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente 1/200 o 1/250 de segundo) a menos que use sincronización de alta velocidad (HSS).*
* * Las velocidades de obturación más lentas permiten capturar más luz ambiental, iluminando el fondo y creando un sentido de lugar. *
* * Las velocidades de obturación más rápidas oscurecen el fondo y hacen que el flash sea más dominante. *
* ISO:
* * Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido. *
* * Levante el ISO solo si necesita alegrar el fondo o si tiene dificultades para obtener suficiente luz incluso con ajustes de flash. * Intente mantenerse por debajo de ISO 800 si es posible.
* Balance de blancos:
* * Establezca su balance de blancos de acuerdo con la luz ambiental. "Auto" puede funcionar, pero "tungsteno" es a menudo un buen punto de partida en entornos urbanos con iluminación artificial. También puede ajustarlo en el procesamiento posterior.*
* Modo de medición:
* * Medición evaluativa/matriz:su cámara analiza toda la escena y puede ser engañada por áreas brillantes u oscuras. *
* * Medición de manchas:los medidores se encienden solo desde un área pequeña, útil cuando desea priorizar la exposición de una parte específica de la escena. *
* * Medición ponderada en el centro:prioriza la luz desde el centro del marco. *
* * Para la fotografía flash, la medición puntual puede ser útil para juzgar la luz ambiental. De lo contrario, la medición evaluativa generalmente está bien.*
4. Configuración y técnicas de flash:
* Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Un buen punto de partida, pero a veces puede ser inexacto, especialmente en situaciones de iluminación complejas.
* manual (m): Configuras manualmente la potencia flash. Proporciona el mayor control, pero requiere más práctica y experimentación.
* Flash Power:
* * Comience con una potencia flash baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que su sujeto esté expuesto correctamente. *
* * Al usar TTL, puede usar Flash Exposure Compensation (FEC) para ajustar la potencia de flash. Una configuración de +1 FEC aumentará la potencia flash, mientras que -1 FEC la disminuirá.*
* Colocación de flash:
* Flash en la cámara:
* * Flash directo:evite apuntar el flash directamente a su sujeto a menos que esté utilizando un difusor fuerte. Esto crea sombras duras e iluminación plana. Este es generalmente el menos halagador. Considere agregar un difusor.*
** Incluso la cabeza del flash:** Incline la cabeza de flash hacia arriba hacia un techo o pared para rebotar la luz. Esto suaviza la luz y crea un aspecto más natural. Esta es una forma simple y efectiva de mejorar sus retratos nocturnos. El techo debe ser blanco o de color claro para obtener los mejores resultados.
* Flash fuera de cámara: Proporciona el control más creativo.
** Iluminación lateral:** Coloque el flash al lado de su sujeto para una iluminación más dramática.
** FUMINAR LA LUZ:** En lugar de apuntar el flash directamente en su sujeto, inclínelo ligeramente (plumamiento). Esto crea una caída de luz más suave y gradual.
** Iluminación Rembrandt:** Coloque la luz para que aparezca un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz.
5. Balancing Flash con luz ambiental:
* La clave es el equilibrio: Desea que el flash ilumine su sujeto sin dominar completamente el fondo.
* Control Luz ambiental con velocidad de obturación: Como se mencionó, la velocidad del obturador controla principalmente el brillo del * fondo * en la fotografía flash. Las velocidades de obturación más lentas traen más luz ambiental, lo que hace que el fondo sea más brillante. Las velocidades de obturación más rápidas oscurecen el fondo.
* Control exposición al flash con apertura, ISO y alimentación flash: La apertura, la ISO y la potencia de flash afectan principalmente la exposición del * sujeto * iluminado por el flash.
* Experimento: Tome una foto de prueba y analice los resultados. Ajuste su configuración (velocidad de obturación, apertura, ISO, potencia flash) hasta que logre el equilibrio deseado.
6. Postprocesamiento:
* Ajuste de balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr la temperatura de color deseada.
* Ajuste de exposición: Ajuste la exposición general si es necesario.
* Sombras y reflejos: Recupere los detalles en sombras y reflejos.
* Contrast: Ajuste el contraste para agregar más golpe a la imagen.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido si es necesario, especialmente si usó un ISO alto.
* afilado: Afila la imagen para sacar detalles.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estética específica.
7. Consejos y trucos:
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que permite más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Use una luz de asistencia de enfoque: Muchos flashes externos tienen una luz de asistencia de enfoque incorporada que ayuda a su cámara a enfoque automático con poca luz.
* Presta atención a los detalles de fondo: Asegúrese de que el fondo esté limpio y despejado.
* Comuníquese con su tema: Dé a su tema las instrucciones claras y aliéntelos a relajarse.
* Practica, practica, practica! Cuanto más practiques, mejor será para usar Flash en retratos nocturnos.
* Gel el flash: Use geles de colores en su flash para que coincida con la temperatura de color de la iluminación ambiental. Esto puede crear un aspecto más natural y agradable. Por ejemplo, un gel CTO (temperatura de color naranja) puede calentar el flash para que coincida con la iluminación de tungsteno que a menudo se encuentra en las calles de la ciudad.
* Busque fuentes de luz existentes: Use fuentes de luz existentes (farolas, ventanas de la tienda) para su ventaja. Coloque su sujeto para aprovechar estas luces y luego use el flash para completar cualquier sombra.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes posiciones de flash, ángulos y configuraciones de alimentación para ver qué funciona mejor.
* Observe otros fotógrafos: Estudie el trabajo de los fotógrafos que se especializan en retratos nocturnos para aprender sus técnicas.
Ejemplo de flujo de trabajo (flash de rebote en cámara simple):
1. Establezca la cámara en modo manual (m).
2. Elija una apertura: Comience con f/2.8 o f/4, dependiendo de la profundidad de campo deseada.
3. Establezca la velocidad de obturación: Comience con 1/60 o 1/100 de segundo.
4. Establecer ISO: Comience con ISO 200.
5. ENCENDER FLASH: Establezca flash en modo TTL.
6. Cabezal de flash de inclinación: Incline la cabeza del flash hacia arriba hacia el techo (si está en interiores) o usa una tarjeta de rebote/difusor si está al aire libre.
7. Tome una foto de prueba: Verifique la exposición en la pantalla LCD de su cámara.
8. Ajuste la velocidad del obturador: Si el fondo es demasiado oscuro, baje la velocidad del obturador (por ejemplo, 1/30). Si el fondo es demasiado brillante, aumente la velocidad del obturador (por ejemplo, 1/125).
9. Ajuste la compensación de exposición de flash (FEC): Si el sujeto es demasiado brillante, disminuya el FEC (por ejemplo, -0.3 o -0.7). Si el sujeto es demasiado oscuro, aumente el FEC (por ejemplo, +0.3 o +0.7).
10. Ajuste ISO: Si se encuentra con limitaciones con la velocidad de obturación o la potencia flash, aumente con cautela el ISO.
Siguiendo estos consejos y técnicas, puede usar Flash para crear impresionantes retratos nocturnos que sean bien iluminados y naturalmente hermosos. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!