1. Comprensión de relleno de luz
* Definición: Light Light es una fuente de luz secundaria utilizada para * completar * las sombras creadas por la luz principal (también conocida como la luz de la llave).
* Propósito:
* Reduce el contraste: Suaviza las sombras duras, haciéndolas detalles menos prominentes y reveladores en esas áreas.
* Incluso exposición: Equilibra la exposición general de la escena, evitando los reflejos sobreexpuestos y las sombras subexpuestas.
* Agregar profundidad y dimensión: Mientras reduce la dureza, la luz de relleno aún puede ayudar a definir formas y formas creando variaciones sutiles en la luz.
* Crear un aspecto más natural: Mimina la forma en que la luz se dispersa en entornos del mundo real, lo que lleva a imágenes más creíbles.
* Su sutileza es importante: La luz de relleno debe ser * menos * intensa que la luz clave. El objetivo es * suavizar * las sombras, no eliminarlas por completo.
2. Tipos de luz de relleno
* Natural relleno:
* Sombra abierta: Disparar a la sombra fundido por un edificio o árbol proporciona luz difusa e indirecta que actúa como un relleno natural. Esta es a menudo la mejor opción para retratos.
* reflectores (superficies naturales): Las paredes, las aceras, incluso la arena brillante o la nieve pueden devolver la luz hacia las áreas de sombra. Tenga en cuenta el color de la superficie reflectante, ya que puede teñir la luz.
* Llena artificial:
* reflectores (profesional): Refleja la luz de la luz de su llave de nuevo en las sombras. Disponible en varios colores (blanco, plata, dorado) y tamaños.
* Speedlights/Flashes: Utilizado en una configuración de potencia más baja que la luz clave. Se puede rebotar en las paredes o techos para un efecto más suave, o difundirse usando softboxes o paraguas.
* luces continuas (LED, halógeno, fluorescente): Proporcione una iluminación constante, lo que facilita ver el efecto de la luz de relleno en tiempo real. Se puede difundir usando softboxes o paraguas.
3. Elegir la fuente de luz de relleno derecha
* Presupuesto: Los reflectores son los más asequibles. Los luces/flashes y las luces continuas requieren más inversión.
* Portabilidad: Los reflectores son los más portátiles. Las luces rápidas son generalmente más portátiles que las luces continuas.
* Control: Los luces/flashes ofrecen el mayor control sobre la potencia y la temperatura de color. Las luces continuas permiten ajustes en tiempo real.
* Calidad de luz: Considere la calidad de la luz producida por la fuente. Los softboxes y los paraguas difunden la luz para un aspecto más suave y halagador.
4. Cómo colocar la luz de relleno
* La colocación es clave: La posición de su luz de relleno afecta significativamente el resultado.
* Directrices generales:
* opuesto a la luz de la llave: Coloque la fuente de luz de relleno generalmente opuesta a la luz de la llave, pero no directamente en línea con la cámara. Un ligero ángulo suele ser mejor.
* Más cerca de la luz de la llave (a veces): Dependiendo de la potencia y la distancia de su luz clave, la luz de relleno puede necesitar estar más cerca del sujeto para llenar efectivamente las sombras.
* Experimento: Ajuste la posición de la luz de relleno hasta que logre la reducción de la sombra deseada.
5. Controlar la intensidad de la luz de relleno
* Distancia: Mover la fuente de luz de relleno más cerca o más lejos del sujeto aumentará o disminuirá su intensidad.
* ángulo reflector: Ajuste el ángulo de un reflector para controlar cuánta luz se vuelve a rebotar en las sombras.
* Flash Power/Continua Light Dimmer: Use la configuración de potencia en su flash o el atenuador en su luz continua para ajustar la intensidad de la luz de relleno.
* Difusión: Agregar difusión (Softbox, Umbrella, Scrim) a la fuente de luz de relleno suavizará la luz y reducirá su intensidad.
6. Medición y exposición
* medidor para la luz clave: Primero, medidor para la luz clave para garantizar la exposición adecuada de los aspectos destacados.
* Ajuste la luz de relleno para la profundidad de la sombra deseada: Ajuste la intensidad de su luz de relleno hasta que logre el nivel deseado de reducción de sombras. Es posible que deba tomar tomas de prueba y revisar el histograma en su cámara.
* Compensación de exposición (si es necesario): Si encuentra que la imagen general es demasiado brillante u oscura, use una compensación de exposición para ajustar la exposición.
7. Proporciones y paradas
* Ratios de luz: La relación entre la luz clave y la luz de relleno a menudo se expresa como una relación (por ejemplo, 2:1, 4:1, 8:1). Una relación 2:1 significa que la luz clave es el doble de brillante que la luz de relleno. Una relación más baja (por ejemplo, 1:1 o 1.5:1) proporciona una imagen muy plana e iluminada. Una proporción más alta crea más contraste.
* se detiene: Puede pensar en proporciones en términos de "paradas" de luz. Por ejemplo:
* 2:1 Ratio =1 Diferencia de parada: La luz clave es una parada más brillante que la luz de relleno.
* 4:1 relación =2 Diferencia de detención: La luz clave es dos paradas más brillantes que la luz de relleno.
* La experimentación es clave: No te empantane en proporciones estrictas. Experimente para encontrar el aspecto que prefiere para su sujeto y estilo.
8. Escenarios comunes y consejos específicos
* Fotografía de retrato: La luz de relleno es esencial para los retratos. Use un reflector o softbox para suavizar las sombras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Open Shade es una gran opción natural.
* Fotografía del producto: Llenar la luz ayuda a iluminar uniformemente el producto y reducir las sombras que distraen. Use múltiples luces de relleno para crear una configuración de iluminación perfecta.
* Fotografía al aire libre (luz solar brillante): La luz solar puede crear sombras duras. Use un reflector para recuperar la luz en las sombras o encontrar sombra abierta.
* Fotografía de estudio: Las luces de la luz o las estribas de estudio se usan comúnmente para llenar la luz en la configuración del estudio.
* disparando con un solo flash/speedlight:
* Bounce Flash: Rebar el flash de un techo o pared actúa como una fuente de luz grande y suave y puede llenar las sombras de manera efectiva.
* usando un difusor: Un difusor unido a su flash suavizará la luz y reducirá la dureza.
* Reflector como herramienta principal: Use un reflector opuesto al flash para rebotar la luz en las sombras.
9. Consideraciones importantes
* Temperatura de color: Asegúrese de que su luz clave y luz de relleno tengan una temperatura de color similar. Mezclar diferentes temperaturas de color puede crear moldes de colores no deseados. Use geles en su flash o ajuste el balance de blancos en el procesamiento posterior para corregir las diferencias de temperatura de color.
* fondos: Presta atención a los antecedentes. Demasiada luz de relleno puede hacer que el fondo se vea plano.
* postprocesamiento: También puede usar técnicas de postprocesamiento (por ejemplo, ajustes de sombra/resaltados) para refinar aún más las sombras y los reflejos en sus imágenes. Sin embargo, siempre es mejor obtener la iluminación adecuada en la cámara tanto como sea posible.
* Práctica: La mejor manera de dominar la luz de llenar es practicar. Experimente con diferentes fuentes de luz, posiciones e intensidades para ver cómo afectan sus imágenes.
En resumen, Fill Light es una herramienta poderosa para fotógrafos de todos los niveles. Al comprender los principios de llenar la luz y practicar con diferentes técnicas, puede crear imágenes con exposición equilibrada, sombras suaves y un aspecto general más agradable.