1. Comprender el problema:¿por qué usar luz de relleno?
* Alto contraste: La luz del sol brillante a menudo crea sombras duras y profundas, lo que dificulta la captura de detalles tanto en los reflejos como en las sombras.
* Efecto de silueta: Al disparar contra un fondo brillante (como el sol), el sujeto puede aparecer como una silueta oscura.
* iluminación desigual: En interiores, una sola fuente de luz puede dejar partes de su sujeto en la oscuridad.
* Sombras poco halagadoras: Las sombras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla pueden ser poco halagadoras en los retratos.
2. El propósito de llenar la luz:
* Reduce el contraste: La luz de relleno suaviza la transición entre los reflejos y las sombras.
* Revelar detalles: Ilumina las sombras, permitiendo que los detalles dentro de ellas se vuelvan visibles.
* Crear equilibrio: Ayuda a equilibrar la exposición en toda la imagen.
* Mejore los retratos: Llena sombras poco halagadoras, lo que resulta en tonos de piel más suaves y un aspecto más agradable.
* Control de estado de ánimo: La cantidad de luz de relleno puede afectar el estado de ánimo de su imagen. Una luz de relleno sutil conserva algunas sombras, mientras que una luz de relleno fuerte puede crear un aspecto más brillante y alegre.
3. Fuentes de luz de relleno:
* Luz natural (luz ambiental): La sombra abierta (sombra creada por un edificio o árbol, pero no la luz solar directa), o un día nublado actúa como una fuente de luz de relleno natural.
* reflectores: Estos rebotan la luz existente nuevamente en el sujeto. Son económicos, portátiles y vienen en varios colores (blanco, plata, oro) para influir en la temperatura de color de la luz.
* flashes (luz de velocidad/estribas): Se puede usar un flash externo, ya sea en la cámara o fuera de la cámara, para agregar luz de relleno. Flash fuera de cámara ofrece más control sobre la dirección e intensidad de la luz.
* Luces continuas: Los paneles LED, los softboxes o incluso las lámparas domésticas se pueden usar para proporcionar una luz de relleno continua. Esto es común en video y algunos tipos de fotografía de estudio.
4. Cómo usar cada tipo de luz de relleno:
a. Usando reflectores:
* Posicionamiento:
* ángulo: Ángulo del reflector para que rebote la luz sobre las áreas sombreadas de su sujeto. Experimente con diferentes ángulos para encontrar el mejor resultado.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el reflector al sujeto, más luz rebotará.
* Helper necesaria: Es posible que necesite un asistente para sostener el reflector. Alternativamente, puede usar un soporte de reflector.
* Elegir el color reflector correcto:
* White: Proporciona una luz neutral de relleno suave. Es una buena opción para todo uso.
* Silver: Refleja más luz que blanca, creando un relleno más brillante y más contrastado. Tenga cuidado, ya que puede ser duro. Mejor utilizado cuando necesite mucha luz.
* oro: Agrega un tono cálido y dorado a la piel. Úselo con moderación y con precaución, ya que puede parecer antinatural si se usa en exceso. Bueno para agregar un brillo saludable.
* negro: En realidad * elimina * luz. Se usa para * agregar * contraste bloqueando la luz parásita de golpear las áreas de la sombra.
* Escenario de ejemplo: Disparar un retrato a la luz del sol. Coloque su sujeto para que el sol esté detrás de ellos (para evitar entrecerrar los ojos). Coloque un reflector blanco frente a ellos en un ángulo de 45 grados para rebotar la luz en la cara, llenando las sombras.
b. Usando flash (luz de velocidad/estribas):
* Flash en la cámara:
* Flash directo (evite si es posible): El flash directo es generalmente duro y poco halagador. Intenta evitarlo si puedes.
* Bounce Flash: Incline el cabezal flash hacia un techo o pared para rebotar la luz. Esto crea una luz más suave y más difusa.
* Compensación flash: Use la compensación de exposición de flash (FEC) para ajustar la alimentación de flash. Comience con un valor negativo (por ejemplo, -1 o -2 se detiene) para reducir la dureza del flash. Aumente si necesita más relleno.
* Flash fuera de cámara:
* Posicionamiento: Coloque el flash al lado del sujeto, en un ángulo de 45 grados.
* potencia: Controle la potencia de flash manualmente o usando la medición TTL (a través de la lente). Comience con una configuración de baja potencia y aumente hasta que logre el efecto de relleno deseado.
* Modificadores: Use softboxes, paraguas u otros modificadores para difundir el flash y crear una luz más suave y más favorecedora.
* Relación: Al usar Flash como relleno, esencialmente está creando una relación de luz entre la luz principal (por ejemplo, el sol) y la luz de relleno (el flash). Un punto de partida común es una relación 2:1 (la luz principal es dos veces más brillante que la luz de relleno). Ajuste la potencia de flash para lograr esta relación. Experimente para ver qué se ve mejor.
* ttl vs. manual: La medición TTL ajusta automáticamente la alimentación flash, que es conveniente pero puede ser inconsistente. El modo manual le brinda más control sobre la potencia de flash, pero requiere más práctica.
* Escenario de ejemplo: Disparar un retrato al aire libre en un día soleado. Coloque su sujeto con el sol en su espalda o costado. Use un flash fuera de cámara con un softbox colocado ligeramente frente a ellos para llenar las sombras creadas por el sol. Ajuste la potencia de flash para lograr un efecto de relleno sutil.
c. Usando luces continuas:
* Posicionamiento: Al igual que el flash, coloque la fuente de luz al lado del sujeto, en un ángulo que llena las sombras de manera efectiva.
* Distancia: Cuanto más cerca esté la luz del sujeto, más suave será la luz.
* intensidad: Ajuste la intensidad de la fuente de luz para lograr el efecto de relleno deseado.
* Difusión: Use softboxes, difusores o scrims para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de su fuente de luz. Haga coincidir con la luz ambiental (por ejemplo, use un panel LED de la luz del día cuando se dispare al aire libre).
* Escenario de ejemplo: Disparando un producto disparado en interiores. Use una luz principal para iluminar el producto de un lado y un panel LED más pequeño con un difusor en el otro lado para llenar las sombras.
5. Consideraciones clave:
* la sutileza es clave: Luz de llenado debe ser sutil. El objetivo es reducir las sombras, no eliminarlas por completo. Exagerarlo puede crear un aspecto plano y antinatural.
* Experimento: La práctica es esencial. Experimente con diferentes fuentes de luz, ángulos e intensidades para ver qué funciona mejor para diferentes situaciones.
* Mira tu medición: Use el medidor de luz de su cámara para garantizar una exposición adecuada. Ajuste su configuración (apertura, velocidad de obturación, ISO) para compensar la luz de relleno adicional.
* Balance de blancos: Asegúrese de que su equilibrio de blanca sea correcto, especialmente cuando use flash o luces continuas. El equilibrio de blancos no coincidentes puede provocar moldes de color en sus imágenes.
* Dirección de sombra: Tenga en cuenta la dirección de sus sombras. La luz de relleno debe complementar la dirección de la fuente de luz principal, no en conflicto con ella.
6. Escenarios de práctica:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Practique el uso de reflectores o flash para llenar las sombras en la cara del sujeto.
* Retrato interior con luz de la ventana: Use un reflector para rebotar la luz de la ventana nuevamente sobre el sujeto, llenando las sombras en el lado opuesto.
* Fotografía de la vida muerta: Use una fuente de luz continua como luz de relleno para reducir el contraste y revelar detalles en las sombras.
* Fotografía del producto: Use una combinación de luz principal y llene la luz para crear una imagen bien iluminada y atractiva del producto.
7. Errores comunes para evitar:
* Utilizar la luz de relleno: Creando una imagen plana y sin vida sin sombras.
* usando demasiado flash: Supolera la luz ambiental y creando un aspecto antinatural.
* Balance de blancos no coincidentes: Resultando en moldes de color.
* Pobre colocación del reflector: Rebar la luz en la dirección equivocada o en el ángulo incorrecto.
* Ignorando la relación de luz: Crear una imagen desequilibrada con demasiada o muy poca luz de relleno.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar con diferentes técnicas, puede mejorar drásticamente la calidad y el impacto de sus fotografías.