1. Comprender el propósito de llenar la luz:
* SOMPLEGO Sombras: El objetivo principal es reducir las sombras profundas y duras creadas por su luz principal.
* Detalles reveladores: Ilumina áreas que de otro modo estarían en sombra, revelando texturas, detalles y formas.
* Creación de equilibrio: Crea una iluminación más equilibrada e incluso en todo el tema, evitando los extremos de luz y oscuridad.
* Agregar dimensión: Mientras suaviza las sombras, todavía permite una sensación de profundidad y forma, evitando un aspecto plano y unidimensional.
2. Tipos de luz de relleno:
* Reflector: Un reflector es una superficie plana (a menudo un disco plegable) que se utiliza para rebotar la luz de la fuente de luz principal nuevamente sobre el sujeto.
* ventajas: Asequible, portátil, fácil de usar, no requiere energía.
* Tipos de reflectores:
* White: Proporciona luz de relleno suave y neutral. Bueno para uso general.
* Silver: Proporciona una luz de relleno más brillante y más especular (brillante). Puede ser duro si se usa demasiado cerca. Bueno para agregar un poco de brillo y golpe.
* oro: Agrega un tono cálido a la luz de relleno. Útil para retratos, especialmente al atardecer o cuando se desea un tono de piel más cálido.
* negro (a menudo llamado "relleno negativo"): No agrega luz; En cambio, * absorbe * la luz, aumentando el contraste al profundizar las sombras en el lado opuesto. Útil cuando * quieres * más sombras dramáticas.
* Translucent (difusor): Se usa para suavizar la luz solar directa * antes * golpea al sujeto, actuando como una fuente de luz principal modificada en lugar de una luz de relleno en el sentido tradicional.
* Fuente de luz artificial: Puede usar otra fuente de luz como relleno, como una luz de velocidad (flash), estroboscópica o luz continua (paneles LED, lámparas).
* ventajas: Más control sobre la intensidad y la temperatura del color.
* Desventajas: Requiere energía, una configuración más compleja, puede ser más costosa.
* Natural relleno:
* Sombra abierta: Disparar a la sombra abierta (debajo de un árbol grande o voladizo del edificio) proporciona una luz suave y difusa que naturalmente llena las sombras. Esta es a menudo la luz de relleno natural más fácil y halagador.
* Días nublados: Los cielos nublados actúan como un difusor gigante, que proporciona iluminación suave, incluso.
3. Posicionamiento Luz de relleno:
* Colocación del reflector:
* Coloque el reflector en el lado opuesto del sujeto desde la fuente de luz principal.
* Incline el reflector para rebotar la luz nuevamente en las áreas sombreadas del sujeto.
* Ajuste el ángulo y la distancia para controlar la intensidad de la luz de relleno. Más cercano =relleno más brillante.
* Colocación de luz de relleno artificial:
* Coloque la luz de relleno en el lado opuesto del sujeto desde la fuente de luz principal.
* Use un soporte de luz para colocar la luz a la altura apropiada.
* Use modificadores (softbox, paraguas) para difundir la luz de relleno y crear un aspecto más suave.
* El nivel de potencia es clave: Comience con una configuración de potencia muy baja en su luz de relleno y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado. Desea que la luz de relleno sea sutil, no abrumadora.
4. Consideraciones y técnicas clave:
* Relación de luz principal a luz (relación de iluminación): Esta es la diferencia de brillo entre el lado iluminado del sujeto (iluminado por la luz principal) y el lado sombrío (iluminado por la luz de relleno). A menudo se expresa como una relación (por ejemplo, 2:1, 4:1).
* 2:1 relación: Relleno muy sutil, reducción mínima de sombra. De aspecto natural.
* 4:1 relación: Un relleno más notable, las sombras son más suaves pero aún presentes. Bueno para agregar un poco de drama.
* 8:1 relación (o superior): Luz principal muy fuerte, débil o sin luz de relleno. Alto contraste, sombras dramáticas. Considerado más avanzado y generalmente no deseado cuando intenta específicamente * usar * * llenar la luz.
* 1:1 relación: Luz igual en ambos lados. Aplana la imagen, eliminando casi todas las sombras. Generalmente no es deseable, excepto por efectos artísticos muy específicos.
* Medición de las relaciones de luz: Use un medidor de luz para medir con precisión la intensidad de la luz en ambos lados del sujeto. Sin embargo, también puede estimar la relación a los ojos y ajustar en consecuencia.
* potencia y distancia: La intensidad de la luz de relleno se ve afectada tanto por su nivel de potencia como por su distancia del sujeto. Ajustelos para controlar la relación de iluminación.
* Difusión: Use difusores (softboxes, paraguas, scrims) para suavizar la luz de relleno y crear un aspecto más natural. El flash desnudo como la luz de relleno puede verse duro y poco halagador.
* Temperatura de color: Asegúrese de que la temperatura de color de su luz de relleno coincida con la temperatura de color de su luz principal. Mezclar diferentes temperaturas de color (por ejemplo, luz del día y tungsteno) puede crear moldes de colores no deseados. Use geles en su luz artificial para que coincida con la luz ambiental. Por ejemplo, si está disparando en interiores bajo luces de tungsteno, use un gel CTO (temperatura de color naranja) en su flash.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos de su cámara en la configuración apropiada para la fuente de luz dominante.
* tomas de prueba: Haga tomas de prueba y reviselas en la pantalla LCD de su cámara para evaluar la efectividad de la luz de relleno y realizar ajustes según sea necesario. Use su histograma para asegurarse de que no esté recortando reflejos o sombras.
* la sutileza es clave: La mejor luz de relleno es a menudo la que * no * notas. El objetivo es mejorar la imagen, no hacer que parezca artificial. Err en el lado de menos relleno en lugar de demasiado.
* Experimentación: Practique y experimente con diferentes tipos de luz, posiciones y proporciones de relleno para encontrar lo que funciona mejor para su estilo y sujeto.
5. Luminar la luz en diferentes géneros de fotografía:
* Fotografía de retrato: Esencial para crear tonos de piel halagadores y reducir las sombras duras en la cara. Los reflectores se usan comúnmente.
* Fotografía del producto: Ayuda a resaltar detalles y texturas, creando una imagen más atractiva.
* Fotografía de paisaje: Se puede usar para equilibrar la exposición entre el cielo y el primer plano, especialmente en escenas de alto contraste. Los filtros de densidad neutra graduados también se pueden usar para este propósito.
* fotografía macro: Ayuda a revelar detalles finos en temas pequeños. A menudo se usan luces de anillo y pequeños reflectores.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre en un día soleado: El sol está actuando como su luz principal, creando sombras duras debajo de los ojos y la nariz. Use un reflector colocado debajo de la cara del sujeto para recuperar la luz en las sombras, suavizándolas y creando un retrato más halagador.
* Retrato interior con luz de la ventana: La ventana es su principal fuente de luz. Use un reflector blanco en el lado opuesto del sujeto para llenar las sombras.
* Fotografía de la vida muerta: Use un pequeño softbox como luz de relleno para reducir el contraste y revelar detalles en las sombras de su tema.
errores comunes para evitar:
* Supulando la luz principal: La luz de relleno nunca debe ser más brillante que la luz principal.
* usando demasiado relleno: Resulta en una imagen plana y sin vida sin sombras.
* Usando la temperatura de color incorrecta: Crea moldes de colores no deseados.
* Luz de relleno duro: Usar un flash desnudo o un reflector demasiado cerca del sujeto puede crear una luz dura y poco halagadora.
* Ignorando el fondo: Presta atención a cómo la luz de relleno afecta el fondo. Es posible que deba ajustar la posición o la intensidad de la luz para evitar sobreexponer el fondo.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar estas técnicas, puede mejorar significativamente la calidad de su fotografía y crear imágenes más equilibradas y de aspecto natural. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y tema.