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Cómo usar Flash para retratos nocturnos

Usar Flash para retratos nocturnos puede ser complicado, pero con un poco de conocimiento, puede lograr resultados impresionantes. Aquí hay un desglose de técnicas y consideraciones:

1. Comprender los desafíos y los objetivos

* Desafíos:

* sombras duras: Direct Flash puede crear sombras poco halagadoras y duras.

* Iluminación plana: El uso de flash incorrectamente puede hacer que el sujeto se vea plano y adimensional.

* ojo rojo: Puede distraer.

* Ambiente abrumador: El flash puede lavar el hermoso entorno nocturno.

* Objetivos:

* sujeto bien expuesto: Asegúrese de que su sujeto esté bien iluminado y visible.

* Luz suave y halagadora: Evite las sombras duras y cree una calidad de luz agradable.

* Balance con luz ambiental: Mantenga la sensación de la escena nocturna e integre su tema sin problemas en ella.

* Minimizar el ojo rojo: Tome medidas para reducir la ocurrencia de ojo rojo.

2. Engranaje y configuración

* flash (externo/speedlight): Esto es esencial. Un flash en la cámara es mejor que nada, pero un flash externo ofrece más potencia y flexibilidad.

* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo que permite el control manual sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.

* lente: Una lente rápida (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) permite que más luz ingrese a la cámara, reduciendo la necesidad de una potencia de flash excesiva. Considere una lente específica de retrato (50 mm, 85 mm) para una perspectiva halagadora.

* Flash Diffuser (opcional pero muy recomendable): Un difusor suaviza la luz, reduciendo las sombras duras y creando un aspecto más agradable. Puede comprar un difusor, usar una tarjeta de rebote o incluso improvisar con papel de seda.

* Stand de luz (opcional): Le permite colocar el flash fuera de la cámara, dándole más control sobre la dirección de la luz y creando sombras más interesantes.

* disparador remoto (opcional): Si usa flash fuera de cámara, necesitará un gatillo remoto para disparar el flash de forma inalámbrica.

* cable ttl (opcional): Una alternativa a los desencadenantes remotos para flash fuera de cámara, manteniendo la funcionalidad TTL.

Configuración de la cámara (puntos de partida - Ajuste según sea necesario):

* Modo: El manual (M) es mejor para el control total. Se puede usar la prioridad de apertura (AV o A), pero tenga en cuenta la velocidad de obturación.

* Aperture: f/2.8 a f/5.6. Los números F más bajos crean una profundidad de campo poco profunda y más desenfoque de fondo. Los números F más altos proporcionan más enfoque, lo que podría ser necesario si tiene múltiples sujetos o desea mostrar más de la escena.

* Velocidad de obturación: 1/60 a 1/22 de segundo. Esto controla la cantidad de luz ambiental que captura. Experimente para encontrar el equilibrio entre el brillo del sujeto (flash) y el brillo de fondo (ambiente). No exceda la velocidad de sincronización flash de su cámara (típicamente 1/22 o 1/250).

* ISO: Comience en ISO 400 u 800 y ajuste según sea necesario. Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido, pero aumente si la luz ambiental es demasiado tenue.

* Balance de blancos: Experimento. "Flash" o "Tungsten" pueden funcionar bien. También puede establecer un balance de blancos personalizado con una tarjeta gris. Ajuste en el procesamiento posterior si es necesario.

Configuración de flash (puntos de partida - Ajuste según sea necesario):

* ttl (a través de la lente): Un buen punto de partida para principiantes. El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Sin embargo, TTL puede ser inconsistente, especialmente con fondos oscuros.

* Modo manual: Ofrece más control. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada sobre su tema.

* Compensación flash: En el modo TTL, use la compensación flash para ajustar la potencia flash (+/- valores). Un valor positivo aumenta la salida flash; Un valor negativo lo disminuye.

* Zoom: Ajuste el zoom del cabezal flash para que coincida con la distancia focal de la lente. Una configuración de zoom más amplia (por ejemplo, 24 mm) extiende la luz, mientras que una configuración más estrecha (por ejemplo, 85 mm) enfoca la luz.

3. Técnicas de iluminación

* Flash directo (generalmente evite): Señalar el flash directamente a su sujeto generalmente resulta en una iluminación severa. Sin embargo, puede ser útil para ciertos efectos, o cuando el rebote no es posible.

* Bouncing Flash: La técnica ideal para la luz suave y halagadora.

* Bounce del techo: Apunte la cabeza del flash al techo. La luz rebota en el techo, creando una fuente de luz más grande y suave. Funciona mejor con un techo bajo de color claro.

* Bounce de pared: Apunte la cabeza del flash en una pared cercana. Similar al rebote del techo, pero la dirección de la luz proviene del lado.

* Flash fuera de cámara: Te da el mayor control sobre la dirección de la luz y la colocación de la sombra.

* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado de su sujeto para crear sombras más dramáticas.

* Fumiring la luz: Incline el flash ligeramente lejos de su sujeto para que el borde del haz de luz caiga sobre ellos. Esto crea una transición más suave y gradual de la luz a la sombra.

* Fill Flash: Use un flash de baja potencia para agregar solo un toque de luz a la cara del sujeto, sin dominar la luz ambiental. Esto es particularmente útil en situaciones en las que el fondo es mucho más brillante que el sujeto.

* Arrastrando el obturador: Una técnica utilizada para equilibrar el flash con la luz ambiental. Establezca su velocidad de obturación más lenta de lo habitual (por ejemplo, 1/11 o 1/30 de segundo). Esto permite que más luz ambiental ingrese a la cámara, creando un fondo más brillante. Tenga en cuenta el batido de la cámara, así que use un trípode o estabilícate.

4. Consejos y consideraciones

* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.

* Posicionamiento: Preste atención a la colocación de su sujeto en relación con los antecedentes. Un fondo sencillo será menos distraído que uno ocupado.

* Comunicación: Comuníquese con su tema y dales instrucciones claras. Dígales qué esperar del flash.

* Reduce el ojo rojo:

* Haga que el sujeto se vea ligeramente lejos de la lente de la cámara.

* Use la función de reducción de ojo rojo de la cámara (pre-flash).

* Aumentar la luz ambiental.

* Use un soporte de flash para mover el flash más lejos de la lente.

* Arreglarlo en el procesamiento posterior.

* Use una luz de modelado (si está disponible): Algunos flashes tienen una luz de modelado, que es una fuente de luz continua que lo ayuda a ver cómo la luz caerá sobre su tema antes de tomar la foto.

* postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop para ajustar sus imágenes. Puede ajustar la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y eliminar el ojo rojo.

* Considere el fondo: El fondo es tan importante como el sujeto. Busque fondos interesantes que complementen su retrato.

* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad al editar sus fotos.

Ejemplo de escenario:retrato callejero por la noche

1. Ubicación: City Street con interesantes luces de fondo.

2. Objetivo: Capture un retrato con las luces de la ciudad borrosa en el fondo.

3. Gear: Cámara, lente rápida (f/1.8), flash externo, difusor de flash.

4. Configuración:

* Modo:Manual (M)

* Apertura:f/2.0

* Velocidad del obturador:1/60 Second (experimente con velocidades más lentas si desea más fondo borroso)

* ISO:400

* Balance de blancos:Auto

* Flash:TTL con compensación flash establecida en -1 eV (comience aquí y ajuste según los resultados)

* Cabeza flash:apuntó hacia arriba a un ángulo de 45 grados para rebotar un punto imaginario por encima del sujeto. Difusor adjunto.

5. Técnica:

* Coloque el sujeto frente a las luces de fondo.

* Concéntrese en los ojos del sujeto.

* Tome una toma de prueba y ajuste la compensación flash y la velocidad del obturador según sea necesario. Si el sujeto es demasiado brillante, reduzca la compensación flash. Si el fondo está demasiado oscuro, baje la velocidad del obturador.

* Comuníquese con el tema y asegúrese de que se sientan cómodos.

Al comprender estas técnicas y practicar, puede crear impresionantes retratos nocturnos con flash que capturan la belleza de la noche y halagen sus temas. ¡Recuerda experimentar y divertirte!

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