i. Comprender los fundamentos
* El estado de ánimo es clave: Defina el estado de ánimo que desea crear. Estás apuntando a:
* dramático/intenso: Alto contraste, sombras profundas.
* misterioso/intrigante: Sombras suaves, luz sutil.
* cría/contemplativo: Fuerte iluminación lateral, mucha sombra.
* La colocación de la luz es importante: La posición de sus luces en relación con su sujeto es primordial. Pequeños ajustes hacen grandes diferencias.
* Calidad de luz:
* Luz dura: Crea sombras fuertes y definidas y bordes afilados. Use LED o reflectores desnudos para concentrar la luz.
* luz suave: Crea sombras graduales, bordes más suaves y envuelve más el tema. Use difusores (softboxes, paraguas, paneles de difusión).
ii. Equipo esencial (más allá de los LED):
* Dos luces LED: Brillo ajustable e idealmente temperatura de color (equilibrio de tungsteno/luz diurna). Incluso los LED económicos pueden funcionar bien.
* Light Stands: Esencial para colocar sus luces.
* difusores (softboxes, paraguas, paneles de difusión): Para suavizar la luz. Si no tiene estos, intente usar una hoja de cama blanca delgada estirada sobre un marco o recortado a un soporte.
* Reflector (blanco o plata): Para rebotar la luz en las sombras, complete las áreas oscuras y agregue recurren en los ojos.
* cinta de gaffer/abrazaderas: Para asegurar cosas y controlar la luz callejera.
* opcional:cuadrículas/snoots: Para enfocar la luz en un haz estrecho.
* Opcional:banderas negras (Foamcore o tela): Bloquear la luz y crear sombras más profundas.
* Cámara y lente: Elija una lente adecuada para retratos (50 mm, 85 mm son populares).
* trípode: Ayuda a mantener su cámara estable, especialmente en la baja luz.
* medidor de luz (opcional pero útil): Permite una medición de luz precisa. Puede usar el medidor de luz incorporado de su cámara, pero uno portátil da más control.
iii. Configuración de iluminación básica para retratos de mal humor:
Aquí hay algunas configuraciones comunes de dos luces para lograr diferentes estados de ánimo:
1. Luz de llave + luz de relleno (clásica, pero se puede hacer de mal humor):
* Luz de llave: La fuente de luz principal, colocada ligeramente al lado de su sujeto. Coloque en un ángulo de 45 grados al sujeto y ligeramente por encima del nivel del ojo. Esto crea sombras en un lado de la cara.
* Luz de relleno: Colocado en el lado opuesto de la luz de la llave, pero mucho más atenuado (2-4 detiene el atenuador). Su propósito es suavizar las sombras creadas por la luz clave. Use un difusor en la luz de relleno para que sea más suave.
* Ajustes del estado de ánimo:
* * Aumente el contraste:* Dimida la luz de relleno aún más o muévala más lejos.
* * Use una cuadrícula o presa en la luz clave:* Esto estrecha el haz e intensifica las sombras.
* * Baje la luz clave aún más:* Esto arroja las sombras hacia arriba, creando potencialmente un efecto más dramático.
* * Use un fondo más oscuro. *
2. Iluminación lateral (dramática y vanguardista):
* Luz de llave: Colocado directamente al lado del sujeto (ángulo de 90 grados). Esto crea una fuerte división en la luz y la sombra en la cara.
* Luz de relleno (opcional): Una luz de relleno muy débil colocada en el lado opuesto, lo suficiente como para proporcionar un poco de detalle en las sombras o un reflector. A menudo, puede elegir dejar las sombras muy oscuras para un aspecto verdaderamente dramático.
* Ajustes del estado de ánimo:
** Sin relleno:** Retire la luz de relleno completamente para obtener el drama máximo.
** Cupa la luz:** Ángulo de la llave ligeramente lejos del sujeto para que la luz caiga más rápidamente, creando una transición más gradual entre la luz y la sombra.
** Use una cuadrícula/snoot:** Enfoque aún más la luz lateral.
3. retroiluminación + luz de llave (efecto halo):
* Backlight (Light Rim): Colocado detrás del sujeto, ligeramente a un lado, y dirigido al borde de su cabeza y hombros. Esto crea un contorno brillante (luz de llanta).
* Luz de llave: Colocado frente al sujeto, pero significativamente atenuado. Esta luz proporciona la iluminación general de la cara, pero es mucho más débil que la luz de la llanta.
* Ajustes del estado de ánimo:
** Silhouette:** Reduzca la luz clave a casi cero.
** Varíe el color de la luz de fondo:** Use un gel en la luz de fondo para crear un borde de color.
** Humo/niebla:** Agregar un poco de neblina atmosférica realmente puede mejorar el estado de ánimo.
4. Dos luces desde atrás (misterioso y evocador):
* Dos luces detrás del tema: Coloque ambas luces detrás del sujeto, en ángulo hacia su espalda. Esto crea un brillo suave y difuso a su alrededor, dejando su rostro principalmente en la sombra. Esto funciona mejor con un fondo oscuro.
* Ajustes del estado de ánimo:
* * Experimentar con geles de color. *
* * Use un reflector para rebotar una pequeña cantidad de luz nuevamente en la cara si es necesario. *
* * Agregar movimiento (soplado del cabello, etc.) para mejorar el estado de ánimo. *
iv. Proceso paso a paso
1. Preparación:
* Elija su ubicación: Una habitación donde puede controlar la luz ambiental es ideal. Las paredes oscuras mejorarán el estado de ánimo.
* Configure el fondo: Use un fondo de color oscuro (tela negra, pared oscura).
* Coloque su sujeto: Haga que su sujeto se siente o se pare donde los imagine.
2. Colocación de luz:
* Comience con una luz: Comience con su luz clave. Experimente con su posición para ver cómo afecta las sombras. Use un soporte para ajustar la altura.
* Agregue la segunda luz: Introduzca la luz de relleno o la luz de borde (dependiendo de la configuración elegida). Ajustar su intensidad y posición.
* Observe y ajuste: Examine cuidadosamente las sombras en la cara de su sujeto. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? ¿Quieres más detalles en las sombras, o quieres que estén muy oscuros? Ajuste la posición y la intensidad de sus luces hasta que logre el efecto deseado.
3. Configuración de la cámara:
* Dispara en modo manual: Esto le brinda el mayor control sobre su exposición.
* Aperture: Elija una apertura que cree la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y llamará la atención sobre la cara del sujeto. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) creará una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco para que coincida con la temperatura de color de sus luces LED. La mayoría de los LED tienen una temperatura de color ajustable, así que experimente y vea lo que se ve mejor.
4. Tome disparos de prueba:
* Tome una serie de tomas de prueba, haciendo pequeños ajustes en su iluminación y configuración de cámara.
* Examine las imágenes en la pantalla LCD de su cámara, prestando mucha atención a las sombras y los reflejos.
* Use el histograma de su cámara para asegurarse de que su imagen esté expuesta correctamente.
5. Tinga y dispara:
* Una vez que esté satisfecho con su iluminación y configuración de cámara, comience a tomar retratos de su tema.
* Comuníquese con su sujeto para obtener la expresión y pose deseada.
* ¡No tengas miedo de experimentar y probar cosas nuevas!
V. Consejos clave para retratos de mal humor:
* menos es más: A menudo, una sola luz bien ubicada puede ser más efectiva que dos mal posicionadas.
* Controle la luz ambiental: Apague las luces superiores o cierre las persianas. Cuanto más control tenga sobre la iluminación, mejor.
* Mira el fondo: Un fondo oscuro y ordenado mejorará el estado de ánimo.
* Presta atención a los ojos: Los recreficiles (pequeños reflejos de luz en los ojos) pueden agregar vida al retrato. Ajuste la posición de sus luces para crear no captillas.
* postprocesamiento: Puede mejorar aún más el estado de ánimo en el procesamiento posterior. Ajuste el contraste, las sombras y los reflejos, y agregue una viñeta para oscurecer los bordes de la imagen.
vi. Ejemplo de escenario
Digamos que quieres un retrato "melancólico/contemplativo":
1. Configuración: Fondo oscuro, una silla para el sujeto para sentarse.
2. Luz clave: Coloque un solo LED con una cuadrícula directamente al costado del sujeto, ligeramente detrás de ellos (hacia la parte posterior de su cabeza). Esto creará una fuerte sombra en la cara y enfatizará el lado de su rostro.
3. No llena: No se usa luz de relleno ni reflector.
4. Cámara: Modo manual, ISO bajo, abertura ancha (por ejemplo, f/2.8), ajuste la velocidad del obturador para obtener la exposición correcta.
5. pose: Haga que el sujeto se vea ligeramente hacia abajo y lejos de la cámara. Quizás haga que descansen la barbilla en su mano.
6. Postprocesamiento: Aumente el contraste ligeramente, oscurece las sombras y tal vez agregue una viñeta.
Al practicar con estas configuraciones y experimentar con diferentes ubicaciones de luz y modificadores, estará en camino de crear retratos impresionantes y malhumorados con solo dos luces LED. Recuerde, la clave es comprender cómo la luz y la sombra afectan el estado de ánimo de su imagen. ¡Buena suerte!