1. Comprender los conceptos básicos de los geles de colores
* ¿Qué son los geles de colores? Las láminas delgadas y transparentes de plástico de color (generalmente policarbonato o poliéster) utilizadas para modificar el color de la luz.
* ¿Por qué usarlos?
* Corrección de color: Para equilibrar o corregir la temperatura de color de las fuentes de luz (por ejemplo, usar CTO (temperatura de color naranja) para que coincida con la luz de tungsteno con la luz del día). Esto es menos común en la era del equilibrio de blancos digitales, pero aún es útil.
* Efectos creativos: Para agregar colores vibrantes, crear estados de ánimo y mejorar la narración visual de su imagen.
* Separación/contraste: Para separar su sujeto del fondo o crear interés visual con colores contrastantes.
* paquetes de gel y libros de muestras: Puede comprar geles individuales o, más comúnmente, paquetes de colores surtidos o libros de muestras para referencia. Los filtros de Rosco y Lee son marcas de buena reputación.
* notación de gel: Los geles a menudo tienen códigos (por ejemplo, Rosco #27, Lee #204). Estos códigos le permiten reproducir el mismo color con precisión en futuros brotes. Los libros de muestras son invaluables para la planificación.
2. Equipo esencial
* Geles de colores: Un paquete de variedades es un buen punto de partida. Considere un conjunto básico con colores primarios (rojo, azul, verde) y algunos colores secundarios/terciarios (naranja, verde azulado, magenta, etc.). Además, incluya algunos geles de densidad neutral (ND) para controlar la intensidad de la luz sin cambiar el color.
* Fuentes de luz: Strobe/Flash (luz de velocidad o estribas de estudio) son comunes. También se pueden usar luces continuas (paneles LED o incluso lámparas de tungsteno, aunque estas calientan), especialmente si eres nuevo en los geles, como puedes ver los efectos en tiempo real.
* Titulares de gel/archivos adjuntos: Estos son críticos.
* Speedlights: Bandas de gel, correas de velcro o soportes con clip que se adhieren directamente al luz de la velocidad.
* estrobos de estudio: Reflectores con clips de gel, snots, rejillas con ranuras para gel o titulares de gel dedicados.
* Light Stands: Para colocar sus luces y geles.
* reflectores/difusores: Para rebotar y suavizar la luz.
* Cámara con control manual: Querrá control sobre apertura, velocidad de obturación, ISO y equilibrio de blancos para lograr los resultados deseados.
* medidor de luz (opcional): Para lecturas de exposición precisas. Especialmente útil con múltiples luces.
3. Comenzando:técnicas básicas
* Gel único en una luz de fondo: Una forma simple de agregar color. Coloque un gel en una luz dirigida al fondo. Experimente con diferentes colores para crear varios estados de ánimo. Azul para una sensación fresca y sombría; rojo para el drama; amarillo o naranja para el calor.
* Luz clave con un gel: Coloque un gel en su luz clave (la luz principal que ilumina su tema). Esto bañará a su tema en el color elegido. Tenga cuidado con esta técnica, ya que los colores fuertes pueden ser poco halagadores. Los geles más sutiles o los colores pastel a menudo funcionan mejor.
* Luz de borde/cabello con un gel: Use un gel en una luz colocada detrás de su sujeto para crear una luz de borde de color o luz de cabello. Esto puede ayudar a separar el sujeto del fondo y agregar interés visual.
* Configuración de dos luces con geles contrastantes: Una técnica clásica. Coloque dos luces a cada lado de su sujeto, cada una con un gel de color diferente. Por ejemplo, azul en un lado y naranja en el otro. Esto crea un efecto dinámico y dramático. Considere usar colores complementarios (rojo/verde, azul/naranja, amarillo/púrpura) para un contraste más fuerte.
* Configuración de tres luces: Combine las técnicas anteriores para escenarios de iluminación más complejos. Por ejemplo, una luz clave con un modificador blanco suave, una luz de borde con un gel azul y una luz de fondo con un gel rojo.
4. Consideraciones y consejos importantes
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos manualmente para evitar que su cámara intente "corregir" los colores. Considere disparar en formato sin procesar, ya que puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para ver cómo afectan la imagen final.
* Fuerza y saturación del gel: Los geles entran en diferentes fortalezas. Un gel de color "completo" producirá un efecto muy fuerte y saturado, mientras que un gel "mitad" o "cuarto" será más sutil. Experimente para encontrar el equilibrio adecuado para su visión.
* Difusión: Use material de difusión (por ejemplo, papel de rastreo, geles de difusión) para suavizar la luz y crear gradientes de color más suaves. Esto es especialmente útil cuando se usa luces duras.
* Exposición: Los geles reducen la cantidad de luz que los pasa a través de ellos. Deberá aumentar su exposición (ya sea ampliando su apertura, ralentizando su velocidad de obturación o aumentando su potencia ISO/flash) para compensar. Experimente para encontrar la exposición correcta. Un medidor de luz puede ser muy útil aquí.
* Armonía de color: Considere la rueda de colores y cómo interactúan los colores entre sí. Los colores complementarios crean contraste, mientras que los colores análogos (colores uno al lado del otro en la rueda) crean un aspecto más armonioso.
* Tono de piel del sujeto: Tenga en cuenta cómo la luz de color afecta el tono de piel de su sujeto. Algunos colores pueden hacer que la piel se vea poco saludable o antinatural. Experimente y ajuste el color y la intensidad de los geles para lograr el efecto deseado. El uso de un reflector para rebotar una luz blanca nuevamente en la cara del sujeto puede ayudar a equilibrar el color.
* Antecedentes: El color y la textura de su fondo también influirán en el aspecto general de la imagen. Un fondo neutro permitirá que los geles de color se destaquen, mientras que un fondo de color puede crear un efecto más complejo y en capas.
* Distancia: La distancia entre la fuente de luz y el sujeto afectará la intensidad del color. Cuanto más cerca sea la luz, más intenso será el color.
* Seguridad:
* Heat: Algunas luces (especialmente tungsteno) se calientan mucho. Use geles diseñados específicamente para luces calientes y evite colocar geles demasiado cerca de la bombilla.
* Melting: * No * use geles en luces calientes sin ventilación y montaje adecuados.
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes combinaciones de geles, posiciones de luz y configuraciones de cámara para ver qué funciona mejor para usted. No tengas miedo de cometer errores, ¡así es como aprendes!
5. Ideas y técnicas creativas
* Vignetting con color: Use un snoot con un gel para crear una viñeta de color alrededor de su tema.
* Bloqueo de color: Use gobos o banderas para bloquear la luz y crear áreas de diferentes colores.
* duotone/tono dividido: Use dos geles de colores diferentes, uno a cada lado del sujeto, para crear un efecto duotona o tono dividido.
* Gradientes: Superpone dos geles con colores ligeramente diferentes para crear un efecto de gradiente.
* Patrones abstractos: Proyecto de luz coloreada a través de vidrio texturizado u otros objetos para crear patrones abstractos en su sujeto.
* Keying de color: Use un solo color fuerte en el fondo y luego desaturate selectivamente todos los demás colores en el procesamiento posterior, dejando solo el fondo de color visible.
* Use geles con luz ambiental existente: Mezcle los geles con luz disponible (luz de la ventana, luces de la calle) para crear un estado de ánimo único. Por ejemplo, gele un flash para que coincida con los tonos cálidos de una puesta de sol para llenar la luz de su tema.
Postprocesamiento
* Ajustes menores: Corrección de color, ajustes de contraste y afilado. Mantenga el postprocesamiento sutil para mantener la integridad de la luz de color original.
* mejoras creativas (opcionales): Manipule aún más los colores, agregue gradientes o cree efectos especiales, pero tenga en cuenta la exageración.
Al comprender los principios de la luz de color, experimentar con diferentes técnicas y desarrollar su propia visión creativa, puede usar geles de colores para crear retratos verdaderamente únicos y cautivadores. ¡Buena suerte!