1. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué son los geles? Las láminas delgadas de plástico de color (generalmente policarbonato o poliéster) diseñadas para colocarse sobre fuentes de luz. Filtran ciertas longitudes de onda de luz, cambiando la salida de color.
* Tipos de geles:
* Geles de corrección de color: Se usa para ajustar la temperatura de color de las luces para que coincidan entre sí o la luz ambiental (por ejemplo, CTO [temperatura de color naranja] para calentar una estroboscópica para que coincida con el tungsteno).
* Geles de efectos de color: Utilizado para efectos de color creativos, como azules, rojos, verdes, etc.
* Geles de densidad neutral (ND): Reduzca la salida de luz sin alterar el color.
* Números de gel: Los geles a menudo tienen números asociados con ellos (por ejemplo, Rosco #27, Lee #204). Estos números son estándares de la industria que le permiten recrear constantemente un efecto de color específico. Rosco y Lee son marcas comunes.
* Titulares de gel: Necesario para unir geles de forma segura a sus fuentes de luz. Estos varían según el tipo de luz que esté utilizando. Tipos comunes:
* marcos de gel: Deslízate en ranuras en estribas de estudio.
* bandas/correas de gel: Bandas elásticas para asegurar geles a luz de velocidad.
* clips: Se usa para unir geles a reflectores u otros modificadores de luz.
* Fuentes de luz: Los geles de colores se pueden usar con luz rápida (destellos de zapatos calientes), estribas de estudio e incluso luces continuas (aunque las luces continuas pueden requerir geles resistentes al calor). Las luces LED son generalmente más seguras de geles que halógenos, ya que producen menos calor. Tenga cuidado con el sobrecalentamiento de geles con fuertes luces continuas.
2. Equipo esencial
* Geles de colores: Comience con un conjunto básico de colores primarios (rojo, azul, verde) y algunas variaciones (naranja, amarillo, magenta). Los paquetes de muestras son una buena manera de experimentar.
* Titulares de gel: Haga coincidir el tamaño y el tipo de accesorio para su (s) fuente (s) de luz.
* Light Stands: Para colocar sus luces con precisión.
* Modificadores de luz: (Opcional pero muy recomendable) Softboxes, paraguas, cuadrículas, SNOOT, puertas de granero. Estos ayudan a dar forma y controlar la luz, haciendo que el efecto de gel sea más refinado.
* medidor de luz (opcional): Útil para una exposición precisa al usar varias luces y geles.
* Cámara: Con control de modo manual.
3. Planificación de tu disparo
* Concepto: ¿Qué estado de ánimo o historia quieres transmitir? Esto guiará sus opciones de color.
* Teoría del color:
* colores complementarios: Colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja, amarillo y violeta). El uso de estos juntos puede crear un alto contraste y un interés visual.
* colores análogos: Colores uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde). Usar estos juntos crea una apariencia armoniosa y equilibrada.
* monocromático: Usando variaciones de un solo color. Puede crear un aspecto muy estilizado y unificado.
* Antecedentes: Considere el color de fondo. Un fondo neutro (blanco, gris, negro) permitirá que los colores del gel realmente establezcan. Los fondos de color se pueden usar para crear combinaciones de colores más complejas.
* Armario: Elija ropa que se complemente o contraste con los colores de gel elegidos. Evite los colores que chocan horriblemente.
* Tono de piel del modelo: Algunos colores se ven mejor en ciertos tonos de piel que en otros. Experimente para ver qué funciona mejor.
4. Configuración de sus luces y geles
* Configuración de luz única:
* Colocación: Coloque su luz para crear una luz lateral dramática, una luz de borde desde atrás o una luz de llave directa.
* Aplicación de gel: Adjunte el gel de forma segura a la luz.
* Modificador: Use un modificador (softbox, paraguas) para suavizar la luz y evitar sombras duras. Sin un modificador, el efecto será más dramático y más difícil de controlar.
* Dos configuración de luz: Esta es una configuración común y versátil.
* Luz de llave: La fuente de luz principal, generalmente colocada al lado del sujeto.
* Luz de relleno: Una segunda luz, a menudo más débil y colocada en el lado opuesto, para llenar las sombras creadas por la luz de la llave. Puede usar un reflector en lugar de una segunda luz.
* Combinaciones de gel:
* Luz de llave con gel, llene la luz neutral: Agrega un color fundido a un lado del sujeto mientras mantiene el otro lado natural.
* Dos geles diferentes: Crea un efecto de tono dividido. Por ejemplo, azul en un lado, rojo por el otro. Esto puede crear imágenes muy llamativas.
* colores complementarios: Use colores complementarios para la llave y el relleno para crear un alto contraste.
* Tres o más luces: Agrega más complejidad y control. Puede usar una luz para el fondo, una para la llave y otra para una luz de borde.
5. Configuración de cámara y exposición
* Modo manual: Esencial para resultados consistentes.
* Balance de blancos:
* Balance de blanco personalizado: Tome una lectura de una tarjeta gris en la luz gelificada para garantizar una representación de color precisa (si se desea una precisión).
* Balance creativo de blancos: Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para mejorar o alterar los colores del gel.
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Una apertura más amplia (número F más pequeño) creará una profundidad de campo poco profunda y difuminará el fondo.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental que ingresa a la cámara. Por lo general, establecido en o por debajo de la velocidad de sincronización de su flash (por ejemplo, 1/22S o 1/250S).
* ISO: Mantenga lo más bajo posible (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido.
* Flash Power: Ajuste la potencia de flash para lograr la exposición deseada. Use un medidor de luz para mediciones precisas.
* Medición: Use la medición puntual y el medidor de la cara del sujeto para garantizar la exposición adecuada.
6. Consejos y técnicas
* Comience simple: Comience con un solo gel en una sola luz para comprender cómo afecta la imagen.
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes combinaciones de colores, ubicaciones de luz y modificadores.
* Difusión: Use material de difusión (por ejemplo, papel de rastreo, gel de difusión) para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* Distancia: Cuanto más cerca esté la luz del sujeto, más suave la luz y más intenso se lanzará el color.
* Salida de energía: Cuanto mayor sea la potencia de la luz, más saturado será el color.
* Fuerza de gel: Algunos geles están más saturados que otros. Comience con menos geles saturados y aumente gradualmente la saturación hasta que logre el efecto deseado.
* tonos de piel: Tenga en cuenta cómo los colores del gel afectan los tonos de piel. Algunos colores pueden hacer que la piel se vea antinatural o enfermo.
* Mezclar geles: Puede superponer los geles para crear combinaciones de colores únicas. Tenga cuidado de no sobrecalentar los geles.
* Separación de color: Si usa múltiples luces, colóquelas cuidadosamente para evitar derrames de color no deseado. Use cuadrículas o puertas de granero para controlar la luz.
* postprocesamiento: Puede refinar aún más los colores y los tonos en el software de postprocesamiento como Adobe Photoshop o Lightroom.
* Seguridad: Use geles resistentes al calor con luces calientes. Reemplace los geles cuando comiencen a desvanecerse o derretirse.
Ejemplos de retrato creativo usa
* siluetas dramáticas: Coloque una luz gelificada detrás del sujeto para crear una silueta colorida contra un fondo oscuro.
* Toning dividido: Use dos colores de gel diferentes en lados opuestos del sujeto para crear un efecto único y llamativo.
* retratos temáticos: Use colores que coincidan con el tema de su retrato (por ejemplo, azul para una escena de invierno, naranja para otoño).
* Retratos abstractos: Experimente con combinaciones de colores inusuales y ubicaciones de luz para crear retratos abstractos y artísticos.
* Retratos de moda: Los colores audaces y vibrantes pueden agregar un aspecto moderno y vanguardista a la fotografía de moda.
* Retratos de fantasía: Use colores de ensueño y etéreo para crear una atmósfera mágica y de otro mundo.
Solución de problemas
* Castel de color desigual: Asegúrese de que el gel esté correctamente unido a la luz y cubra toda la fuente de luz.
* sobrecalentamiento de geles: Use geles resistentes al calor con luces calientes y evite colocar geles demasiado cerca de la bombilla.
* Distorsión de color: Use un balance de blancos personalizado para corregir la distorsión del color.
* sombras duras: Use la difusión para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* tonos de piel antinaturales: Ajuste el equilibrio de color o use un gel menos saturado.
Al comprender estos principios y experimentar con diferentes técnicas, puede usar geles de colores para crear retratos verdaderamente únicos y creativos que se destaquen entre la multitud. ¡Practica, experimenta y encuentra tu propio estilo!