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Tutorial básico de Photoshop Cómo agregar superposiciones creativas sus retratos

Bien, desglosemos un tutorial básico de Photoshop para agregar superposiciones creativas a sus retratos. Esto cubrirá los pasos esenciales, algunos consejos y variaciones.

i. Comprensión de las superposiciones

* ¿Qué son las superposiciones? Las superposiciones son imágenes o texturas colocadas sobre su imagen base (el retrato) para agregar interés visual, profundidad y efectos artísticos. Pueden ser cualquier cosa, desde bokeh, fugas de luz, texturas (papel, concreto), hojas, estrellas, imágenes de doble exposición, etc.

* ¿Por qué usar superposiciones? Pueden mejorar el estado de ánimo, crear una estética específica, agregar elementos únicos y, en general, elevar el retrato más allá de una imagen estándar.

* Dónde encontrar superposiciones:

* Recursos gratuitos: Pexels, Unsplash, Pixabay y las búsquedas específicas de "superposición gratuita" en Google. Solo tenga en cuenta las licencias (la mayoría son CC0, lo cual es bueno para uso comercial, pero siempre verifica dos veces).

* Recursos pagados: Mercado creativo, Elementos de Envato, Etsy (búsqueda de "superposiciones de Photoshop"), acciones de Adobe. Las opciones pagas a menudo ofrecen una mayor resolución y una variedad más amplia.

* Crea tu propio: Tome fotos de texturas, luces bokeh, etc. Esta es la mejor manera de obtener resultados únicos.

* Elegir la superposición correcta: Considere la paleta de colores, el estado de ánimo y el sujeto de la imagen existente. Un retrato oscuro y malhumorado podría beneficiarse de texturas sutiles o fugas de luz, mientras que un retrato más brillante y caprichoso podría manejar superposiciones más coloridas y lúdicas.

ii. Tutorial paso a paso en Photoshop

1. Abra sus imágenes:

* Abra su imagen de retrato (la base).

* Abra su imagen de superposición.

2. Copie y pegue la superposición:

* Seleccione toda la imagen de superposición (`select> all` o` ctrl/cmd + a`).

* Copie la superposición (`edit> Copy` o` Ctrl/Cmd + C`).

* Ve a tu imagen de retrato.

* Pegue la superposición (`editar> pegar` o` ctrl/cmd + v`). Esto creará una nueva capa sobre su capa de retrato.

3. Rectifique y coloque la superposición:

* Asegúrese de que la capa de superposición esté seleccionada en el panel de capas.

* Use la herramienta de transformación (`editar> transformación gratuita` o` ctrl/cmd + t`).

* Cambie el tamaño de la superposición arrastrando las manijas de la esquina mientras mantiene la tecla `Shift 'para mantener la relación de aspecto (evitar distorsión).

* Coloque la superposición arrastrándola.

* Presione `Enter` o` Return` para aplicar la transformación. *Consejo:considere cómo la superposición interactúa con el sujeto. Por ejemplo, colocar una fuga de luz para que parezca emanar desde atrás del sujeto.*

4. Cambie el modo de mezcla:

* Este es el paso más importante para crear un efecto creíble e interesante.

* En el panel Capas, busque el menú desplegable que dice "normal" (está por encima de las capas, junto a "opacidad"). Este es el menú Modo de mezcla.

* Experimentar con diferentes modos de mezcla. Aquí hay algunos comunes y útiles:

* Pantalla: Aligera la imagen, funciona bien para fugas de luz, bokeh y estrellas. Hace que las áreas oscuras de la superposición transparente.

* Multiplicar: Oscurece la imagen, bueno para texturas y lavados de colores sutiles. Hace que las áreas ligeras de la superposición transparente.

* superposición: Combina los efectos de aclaración y oscurecimiento, a menudo creando un contraste más dramático.

* luz suave: Similar a la superposición, pero más sutil.

* Luz dura: Luz más fuerte que blanda, con mayor contraste.

* Color Dodge: Ilumina la imagen subyacente, agregando color de la superposición.

* Color Burn: Oscurece la imagen subyacente, agregando color de la superposición.

* diferencia: Crea un efecto similar a la inversión, puede ser muy impredecible y útil para looks abstractos.

* luz lineal: Similar a la luz vívida y la mezcla dura.

* Consejo: Picle en bicicleta a través de los modos de mezcla usando las flechas hacia arriba y hacia abajo en su teclado mientras se selecciona el menú desplegable del modo de mezcla. Esto le permite ver rápidamente el efecto de cada modo.

5. Ajuste la opacidad:

* Debajo del menú desplegable del modo de mezcla en el panel Capas, encontrará "opacidad".

* Ajuste el control deslizante de opacidad para controlar la fuerza del efecto superpuesto. La opacidad más baja hace que la superposición sea más sutil. Un buen punto de partida suele ser de alrededor del 20-60%, pero se ajuste a su preferencia.

6. Agregue una máscara de capa (opcional, pero muy recomendable):

* Las máscaras de capa le permiten ocultar o revelar selectivamente partes de la superposición. Esto es crucial para hacer que la superposición se vea natural.

* Asegúrese de que se seleccione la capa de superposición.

* Haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo). Aparecerá una caja blanca al lado de su miniatura de superposición.

* Seleccione la herramienta de pincel (`B`).

* Establezca su color de primer plano en negro . Negro sobre una máscara de capa oculta la capa; El blanco lo revela.

* Pinte la máscara de la capa para eliminar la superposición de las áreas donde parece antinatural, como la cara del sujeto o los detalles importantes. Use un cepillo de bordes suaves (conjunto de plumas altos) para transiciones suaves.

* Para devolver la superposición, cambie su color de primer plano a White y pintar en la máscara.

* * Consejo:use un cepillo grande y suave a baja opacidad (10-20%) para desarrollar gradualmente el efecto de enmascaramiento para resultados de aspecto natural. Acercar la imagen para enmascarar las áreas difíciles de alcanzar.*

* * Consejo:use la herramienta de gradiente en la máscara para obtener fades sutiles de la superposición. *

7. Capas de ajuste (opcional):

* Para refinar aún más el aspecto, agregue capas de ajuste por encima de * Ambos * El retrato y las capas de superposición.

* Ajustes comunes:

* Curvas: Ajuste el brillo y el contraste generales.

* Niveles: Ajuste los reflejos, las sombras y los tonos intermedios.

* Balance de color: Ajuste el equilibrio de color de toda la imagen.

* Hue/Saturation: Ajuste los colores en la imagen.

* Blanco y negro: Convierta la imagen en blanco y negro.

* Use máscaras de recorte (alt/opción + haga clic entre la capa de ajuste y la capa debajo de ella) si desea que la capa de ajuste solo afecte la capa superpuesta, o simplemente la capa de retrato.

8. Aplane la imagen (opcional, pero generalmente realizada para el ahorro final):

* Una vez que esté satisfecho con los resultados, puede aplanar la imagen yendo a la imagen de 'capa> aplanar'. Esto fusiona todas las capas en una sola capa, haciendo que el tamaño del archivo sea más pequeño y simplificando cosas. * IMPORTANTE:Haga esto solo después de que haya terminado de editar completamente, ya que es destructivo.* Es la mejor práctica guardar una versión en capas de su imagen con ediciones antes de aplanarla.

9. Guarde su trabajo:

* Guarde su proyecto como un archivo PSD (`Archivo> Guardar as`) para preservar todas las capas y permitir una edición futura.

* Guarde una copia como JPEG (`Archivo> Guardar as`) para compartir en línea.

iii. Consejos y trucos

* Experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes superposiciones, modos de mezcla y configuraciones.

* la sutileza es clave: A menudo, las superposiciones más efectivas son las que apenas notas. No te excedas.

* Haga coincidir la iluminación: Intente elegir superposiciones que tengan una dirección e intensidad de iluminación similares como su retrato.

* Calificación de color: Use capas de ajuste para ajustar los colores y crear un aspecto cohesivo entre el retrato y la superposición.

* Edición no destructiva: Siempre trabaje en una copia de su imagen original. Use capas de ajuste y máscaras de capa para que pueda deshacer fácilmente los cambios.

* Superposiciones borrosas: A veces, difuminar una superposición (especialmente texturas) ligeramente puede ayudarlo a mezclar más perfectamente. Use `Filtro> Blur> Gaussian Blur`.

* Máscaras de recorte: Use máscaras de recorte para limitar el efecto de la superposición a áreas específicas. Por ejemplo, reduzca una capa de relleno de gradiente a una superposición para cambiar su color solo donde el gradiente es visible.

* múltiples superposiciones: No tengan miedo de usar múltiples superposiciones, apiladas una encima de la otra con diferentes modos de mezcla y opacidades.

* Utilice superposiciones de alta resolución: Para obtener los mejores resultados, use superposiciones que sean la misma resolución que su retrato o más grande.

iv. Ejemplo de escenarios

* Agregar fugas de luz:

* Use una superposición de fuga de luz.

* Modo de mezcla:pantalla o agregar.

* Enmascarar la fuga de luz de la cara del sujeto y cualquier área de distracción.

* Ajuste el color y el brillo con capas de ajuste.

* Agregar una textura:

* Use una superposición de textura de papel o concreto.

* Modo de mezcla:multiplicar o superponer.

* Reduce la opacidad.

* Enmascarar áreas donde la textura es demasiado fuerte.

* Creando una doble exposición:

* Use una segunda imagen de retrato o paisaje como una superposición.

* Modo de mezcla:pantalla, multiplica o superpuesta.

* Ajuste la opacidad y la posición para crear el efecto deseado.

* Enmascarar áreas para enfatizar ciertas características.

* Agregar bokeh:

* Use una superposición bokeh.

* Modo de mezcla:pantalla o agregar.

* Cambiar el tamaño y colocar el bokeh para crear un arreglo agradable.

* Enmascarar las áreas donde el bokeh distrae.

Solución de problemas

* La superposición se ve falsa/antinatural:

* El modo de mezcla es incorrecto. Experimente con diferentes modos de mezcla.

* La opacidad es demasiado alta. Reduce la opacidad.

* El enmascaramiento no es lo suficientemente preciso. Refina la máscara de capa.

* La iluminación no coincide. Ajuste el brillo y el contraste de la superposición.

* La superposición es demasiado fuerte:

* Reduce la opacidad de la capa superpuesta.

* Use una máscara de capa para eliminar selectivamente la superposición.

* Pruebe un modo de mezcla más sutil.

* La superposición es apenas visible:

* Aumente la opacidad de la capa superpuesta.

* Pruebe un modo de mezcla más intenso.

* Asegúrese de que la capa de superposición esté por encima de la capa de retrato.

Siguiendo estos pasos y practicando, podrá agregar superposiciones creativas a sus retratos y crear impresionantes efectos visuales. ¡Buena suerte!

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