i. Lo que necesitarás:
* Photoshop: (¡Obviamente!) Este tutorial supone que tiene una comprensión básica de la interfaz, las capas y los modos de combinación. Si eres un principiante completo, considere ver primero un tutorial introductorio de Photoshop muy básico.
* Una foto de retrato: Elija una foto de retrato que desee mejorar. Funciona mejor si la foto tiene un espacio negativo o áreas que pueden llenar la superposición. Una resolución más alta siempre es mejor.
* Una imagen de superposición: Este es el elemento creativo que agregará. ¡Las superposiciones pueden ser cualquier cosa! Algunas opciones populares incluyen:
* texturas: GRunge, salpicaduras de pintura, texturas de papel, texturas de tela.
* Elementos naturales: Hojas, flores, bokeh (luces borrosas), nubes, nieve.
* formas geométricas: Líneas, círculos, polígonos.
* Diseños abstractos: Gradientes, patrones, fugas de luz.
* palabras/texto: Citas, palabras individuales.
*Dónde encontrar superposiciones:*
* Sitios de stock gratuitos: Pexels, Pixabay, Unsplash a menudo tienen texturas, bokeh y algunos elementos naturales.
* Elementos creativos del mercado y envanato: Ofrezca superposiciones premium y paquetes de textura.
* DIY: ¡Incluso puedes crear tus propias superposiciones! Fotografíe las texturas a su alrededor, cree diseños en Illustrator o use pinceles de Photoshop.
ii. Los pasos básicos:
1. Abra tus fotos:
* Abra su foto de retrato y su imagen de superposición en Photoshop (archivo> abierta).
2. Coloque la superposición:
* Copiar y pegar: Seleccione la imagen de superposición (seleccione> All o Ctrl/Cmd + A), copie (Editar> Copiar o Ctrl/Cmd + C), luego vaya a su foto de retrato y péguela (editar> Pegar o Ctrl/Cmd + V).
* lugar incrustado (preferido): Vaya a Archivo> Coloque incrustado y seleccione su imagen de superposición. Esto le permitirá escalar y rotar la imagen libremente antes de cometerla completamente. Presione ENTER para aceptar las transformaciones. Esto lo mantiene como un objeto inteligente en caso de que desee cambiar el tamaño nuevamente más tarde.
3. Rectifique y coloque la superposición:
* Asegúrese de que la capa de superposición esté seleccionada en el panel de capas.
* Use la herramienta Move (V) Para arrastrar la superposición a la posición deseada en la parte superior de su retrato.
* transformar: Presione CTRL/CMD + T (o Editar> Transformación gratuita) para cambiar el tamaño, girar y sesgar la superposición. Mantenga el cambio mientras arrastra las esquinas a escala proporcionalmente. Considerar:
* Donde quieres que la superposición sea más prominente.
* Cómo interactúa la superposición con la cara y el cuerpo del sujeto.
* Si desea cubrir toda la imagen o simplemente partes de ella.
4. Cambie el modo de mezcla: ¡Aquí es donde sucede la magia!
* En el panel de capas, busque el menú desplegable que dice "normal" (generalmente en la parte superior del panel). Este es el modo de mezcla.
* Experimentar con diferentes modos de mezcla. Aquí hay algunas opciones comunes y efectivas:
* Pantalla: Ilumina la imagen. Ideal para fugas de luz, bokeh y texturas ligeras.
* Multiplicar: Oscurece la imagen. Bueno para texturas más oscuras, grunge y agregar profundidad.
* superposición: Una combinación de multiplicación y pantalla, agregando contraste y vitalidad. A menudo un buen punto de partida.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más intensa de superposición, creando un fuerte contraste.
* Color Dodge: Ilumina y satura los colores, creando un efecto brillante.
* Color Burn: Oscurece y satura los colores, creando un efecto dramático.
* Luminosidad: Aplica la luminosidad (brillo) de la superposición a la imagen base. Puede ser útil para texturas sutiles.
* Color: Aplica el color de la superposición a la imagen base.
* Viaje en bicicleta a través de los modos de mezcla y vea cuál produce el mejor resultado para su imagen específica y superposición. ¡El mejor es completamente subjetivo!
5. Ajuste la opacidad:
* Una vez que haya elegido un modo de mezcla, use la opacidad control deslizante en el panel de capas para ajustar la intensidad del efecto superpuesto. Bajar la opacidad hace que la superposición sea más sutil.
iii. Técnicas y consejos avanzados:
* Máscaras de capa: Las máscaras de capa son cruciales para controlar * donde * la superposición es visible.
* Seleccione la capa de superposición.
* Haga clic en el botón "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo). Aparecerá una caja blanca al lado de su capa de superposición.
* Uso de la herramienta de pincel (b):
* Pincel negro: Pinte con negro en la máscara de la capa para * ocultar * la superposición en esas áreas. Esto es útil para eliminar la superposición de la cara, los ojos u otras áreas importantes del sujeto.
* Pincel blanco: Pinte con blanco para * revelar * la superposición en esas áreas.
* Pincel gris: La pintura con un color gris mostrará parcialmente la superposición.
* Ajuste la opacidad del pincel para transiciones sutiles. Un cepillo de bordes suaves funciona mejor para mezclar.
* usando gradientes:
* Seleccione la herramienta de gradiente (G).
* Dibuje un gradiente en la máscara de capa para crear un desvanecimiento gradual de la superposición. Esto es excelente para los efectos de viñeta.
* Máscaras de recorte: Use el sujeto como máscara para la superposición.
* Duplicar su capa de sujeto.
* Coloque el duplicado directamente sobre su superposición.
* Haga clic derecho en la superposición y seleccione "Crear máscara de recorte".
* Ahora la superposición solo aparecerá donde está el sujeto.
* Capas de ajuste: Mejorar el efecto general:
* Balance de color: Ajuste los colores de la superposición para que coincida mejor con la paleta de colores del retrato (capa> nueva capa de ajuste> Balance de color).
* Curvas: Atrae el contraste y el brillo de la superposición o la imagen completa (capa> nueva capa de ajuste> curvas).
* Hue/Saturation: Ajuste el color y la intensidad de la superposición (capa> nueva capa de ajuste> tono/saturación).
* Blanco y negro: Convierta el retrato o la superposición en blanco y negro para un aspecto dramático de alto contraste (capa> nueva capa de ajuste> blanco y negro).
* múltiples superposiciones: Acumular múltiples superposiciones para un efecto más complejo. Experimente con diferentes modos de mezcla y opacidades para cada capa.
* objetos inteligentes: Convierta su capa de superposición a un objeto inteligente (haga clic con el botón derecho en la capa en el panel de capas> Convierta a objeto inteligente). Esto le permite cambiar el tamaño de la superposición varias veces sin perder calidad. También le permite aplicar filtros de manera no destructiva.
* Filtros: Aplique filtros a la superposición (menú de filtro).
* Gaussian Blur: Aflúe la superposición para un efecto más sutil (filtro> desenfoque> desenfoque gaussiano).
* Filtros de distorsión: Cree distorsiones interesantes y efectos abstractos.
* afilar filtros: Se puede usar selectivamente para sacar textura.
* Edición no destructiva: ¡Siempre trabaje de manera no destructiva! Use capas de ajuste y objetos inteligentes para que pueda cambiar fácilmente su mente más tarde.
* Experimento! La clave para crear efectos de superposición únicos y impresionantes es experimentar con diferentes superposiciones, modos de combinación, opacidades, máscaras y ajustes. No tengas miedo de probar cosas que parezcan inusuales:puedes descubrir una nueva técnica favorita.
iv. Ejemplo de escenarios
* Agregar un efecto bokeh: Coloque una superposición bokeh (una foto de luces borrosas) sobre su retrato, configure el modo de mezcla para detectar o aligerar, y ajustar la opacidad. Use una máscara de capa para eliminar el bokeh de la cara del sujeto.
* Agregar una textura de grunge: Coloque una superposición de textura de grunge sobre su retrato, configure el modo de mezcla para multiplicarse o superponerse, y ajuste la opacidad. Use una máscara de capa para revelar más de la cara y la ropa del sujeto.
* Agregar una superposición floral: Coloque una imagen floral sobre su retrato, configure el modo de mezcla en pantalla o superposición, y use una máscara de capa para mezclar las flores sin problemas en el fondo o alrededor del sujeto.
V. Consideraciones importantes:
* Sujeto y armonía de superposición: Asegúrese de que la superposición complementa el tema de su retrato. El estilo y la paleta de colores deberían funcionar juntos. Una textura urbana arenosa podría no ser la mejor opción para un delicado retrato de un niño, por ejemplo.
* sobrecargando: Es fácil dejarse llevar por superposiciones. La sutileza es a menudo clave. Menos es a veces más.
* Calificación de color: Después de agregar la superposición, considere la clasificación de color general para unificar la imagen y darle un aspecto cohesivo.
¡Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede transformar sus retratos con superposiciones creativas y lograr resultados impresionantes y únicos! ¡Buena suerte y diviértete creando!