1. Comprender los geles de colores:
* Qué son: Las láminas delgadas de plástico de color transparente que se ajustan sobre su fuente de luz (estribas, luces rápidas o incluso luces continuas).
* Propósito: Para alterar el color de la luz emitida, agregando un tono específico a su sujeto o fondo.
* Tipos de geles:
* Geles de corrección de color: Se utiliza para ajustar la temperatura de color de una fuente de luz (por ejemplo, CTO (temperatura de color naranja) para que la luz de la luz del día se vea más cálida, o CTB (temperatura de color azul) para enfriar luces de tungsteno). Estos son a menudo sutiles.
* Geles de color creativo: Disponible en una amplia gama de tonos (rojo, azul, verde, amarillo, magenta, etc.). Estos se utilizan para el efecto artístico.
* geles de densidad neutra (ND): Reduzca la cantidad de salida de luz sin cambiar el color. Útil cuando desee una apertura más amplia o una velocidad de obturación más lenta sin sobreexpresión.
2. Equipo esencial:
* Fuente de luz: Strobe, luz de velocidad o luz continua. Las estribas ofrecen la mayor potencia y control, pero las luces rápidas son más portátiles y asequibles. Las luces continuas son buenas para ver el Color Effect en tiempo real.
* Geles de colores: Compre un juego de gel o geles individuales en los colores que desea usar. Los filtros Rosco y Lee son marcas populares.
* Titular de gel: Esencial para unir los geles de forma segura a su fuente de luz. Estos varían según el tipo de luz que esté utilizando. Para las luces rápidas, las correas de velcro o las monturas magnéticas son comunes. Para las estribas, es posible que necesite un accesorio de titular de gel dedicado.
* PARA LA LIGHT (opcional pero recomendado): Para colocar sus luces con precisión.
* Modificadores de luz (opcional): Softboxes, paraguas, cuadrículas, reflectores, estos controlan la propagación y la calidad de la luz. Úselos junto con geles.
3. Planificación y preparación:
* Visión: Antes de configurar sus luces, tenga una idea clara del estado de ánimo y la estética que desea crear. ¿Qué colores evocan los sentimientos que buscas? Piensa en la historia que quieres contar.
* Teoría del color: Comprender la teoría básica del color es útil. Los colores complementarios (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) pueden crear contrastes llamativos. Los colores análogos (por ejemplo, azul y verde, rojo y naranja) ofrecen una sensación más armoniosa.
* tomas de prueba: ¡Siempre tome fotos de prueba! El color del gel se verá diferente en diferentes temas y en diferentes condiciones de iluminación. ¡Experimento!
4. Técnicas básicas:
* Configuración de gel único:
* Coloque su sujeto en un fondo neutral.
* Coloque su fuente de luz con el gel unido a un lado del sujeto.
* Ajuste la potencia de la luz para obtener la intensidad deseada del color.
* Esta configuración simple puede crear un retrato dramático de color.
* Configuración de dos luces (colores complementarios):
* Use dos luces, cada una con un gel de color complementario diferente.
* Colóquelos en lados opuestos de su sujeto.
* Esto crea una imagen dinámica y visualmente interesante con colores contrastantes. Considere usar un color como luz principal y la otra como luz de llanta.
* gel de fondo:
* Use una luz gelificada para iluminar el fondo.
* Esto puede agregar profundidad y separación a su sujeto.
* Use un fondo oscuro para un efecto más dramático o un fondo más claro para un aspecto más suave.
* Geles y modificadores de luz:
* Use un softbox con un gel para crear una luz de color más suave y difusa.
* Use una cuadrícula con un gel para crear un haz de luz de color más enfocado.
* Mezclar geles:
* Capas de dos o más geles en una sola fuente de luz puede crear combinaciones de colores únicas. Experimente para ver qué resultados puede lograr. Tenga en cuenta que esto puede reducir significativamente la salida de luz.
5. Ideas y consideraciones creativas:
* sutiles de color: No siempre busques un lavado de color completo. A veces, un sutil indicio de color puede ser más efectivo.
* Psicología del color: Considere los efectos psicológicos de diferentes colores. El rojo a menudo se asocia con la pasión y la energía, mientras que el azul se asocia con la calma y la tranquilidad.
* tonos de piel: Tenga en cuenta cómo los geles afectan los tonos de piel. Algunos colores pueden hacer que la piel se vea antinatural. Considere usar un gel CTO para calentar los tonos de piel si es necesario.
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos de su cámara para compensar la luz de color. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para ver lo que prefiere. También puede disparar en formato bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* luces de cabello y luces de borde: Use geles en luces para el cabello o luces de borde para agregar un acento de color sutil.
* siluetas: Use una luz de fondo gelificada fuerte detrás del sujeto para crear una silueta colorida.
* Movimiento: Anime a su sujeto a moverse e interactuar con la luz de color. Esto puede crear patrones y efectos interesantes.
* postprocesamiento: Puede mejorar aún más los colores en sus retratos utilizando software de postprocesamiento como Adobe Photoshop o Lightroom.
6. Solución de problemas:
* Salida de baja luz: Los geles de colores reducen la cantidad de luz que alcanza su tema. Es posible que deba aumentar la potencia de su fuente de luz o usar una apertura más amplia.
* Calls Casts: La luz coloreada puede crear moldes de color en su sujeto o en el fondo. Ajuste su balance de blancos para compensar esto.
* Gel Melting: Las luces de alta potencia pueden generar calor y derretir los geles. Use geles resistentes al calor y mantenga la luz a una distancia segura del gel.
* Color inconsistente: Los geles más baratos pueden tener un color inconsistente. Invierta en geles de calidad de marcas de buena reputación.
7. Práctica y experimentación:
Lo más importante es practicar y experimentar. No hay una forma correcta de usar geles de colores. Pruebe diferentes técnicas, colores y modificadores de luz para encontrar lo que funciona mejor para usted y su estilo. ¡No tengas miedo de romper las reglas y crear algo único!
Ejemplos de usos creativos:
* Cyberpunk/Sci-Fi: Use azules, púrpuras y rosas para un aspecto futurista y vanguardista.
* dramático y malhumorado: Los rojos, los verdes y los azules pueden crear una atmósfera oscura y misteriosa.
* vintage/retro: Use amarillos cálidos, naranjas y rojos para una sensación nostálgica.
* fantasía/surrealista: Experimente con combinaciones de colores no convencionales y técnicas de iluminación.
* Retratos emocionales: Haga coincidir los colores con las emociones del sujeto. Azul para la tristeza, rojo por ira, amarillo para la felicidad.
¡Diviértete explorando las posibilidades! ¡Buena suerte!