i. Preparación:Reunir sus recursos
1. Imagen de retrato: Elija el retrato que desea mejorar. Considere el estado de ánimo y la iluminación existentes de la imagen. Un retrato con un fondo relativamente simple a menudo funciona mejor para exhibir la superposición.
2. Imágenes de superposición: ¡Aquí es donde entra la parte "creativa"! Aquí hay algunos tipos de superposición populares y dónde encontrarlos:
* bokeh: Manchas de luz borrosas. Fácil de encontrar con una búsqueda en Google como "Bokeh Overlay Free" o "Bokeh Texture".
* fugas de luz: Simule el efecto de la luz que ingresa al cuerpo de una cámara. Búsqueda:"Superposición de fuga de luz gratis"
* texturas: Grunge, papel, lienzo, mármol, acuarela, etc. Búsqueda:"Superposición de textura grunge libre", "Textura de acuarela sin".
* Floral/Nature: Hojas, ramas, flores, mariposas. Puede fotografiar la suya, o encontrar imágenes de stock gratuitas o pagas.
* formas geométricas: Círculos, triángulos, polígonos. Puede crearlos en Photoshop o encontrar superposiciones prefabricadas.
* estrellas/espacio: Búsqueda:"Star Overlay Free" o "Galaxy Overlay Free".
* Resumen: Humo, salpicaduras de pintura, etc.
* Texturas de doble exposición: Árboles, ciudades, cadenas montañosas.
Consideraciones importantes para superposiciones:
* Resolución: Asegúrese de que la imagen de superposición sea al menos tan grande como (o más grande que) su retrato. Una pequeña superposición estirada demasiado grande se verá pixelada.
* Contrast: Las superposiciones con alto contraste (una amplia gama de luz y oscuridad) generalmente funcionan mejor.
* Formato de archivo: JPG y PNG son comunes. PNG es mejor si la superposición tiene áreas transparentes.
* Copyright: Tenga en cuenta los derechos de uso. "Free" no siempre significa que pueda usarlo con fines comerciales. Verifique el acuerdo de licencia. Los sitios web como Pexels, Unsplash, Pixabay (gratis) o Adobe Stock, Shutterstock (pagado) son excelentes recursos.
ii. Photoshop Steps
1. Imágenes abiertas:
* Abra su retrato y su imagen de superposición elegida en Photoshop. `Archivo> Open`.
2. Copie y pegue la superposición:
* Seleccione toda la imagen de superposición:`select> all` (o` ctrl+a` / `cmd+a`).
* Copie la superposición:`edit> copy` (o` ctrl+c` / `cmd+c`).
* Ve a tu imagen de retrato.
* Pegue la superposición en una nueva capa sobre el retrato:`Edit> Paste` (o` Ctrl+V` / `CMD+V`). La superposición ahora debe estar en su propia capa, sentada sobre su retrato en el panel de capas (generalmente en el lado derecho de la pantalla).
3. Rectifique y coloque la superposición:
* Asegúrese de que la capa de superposición esté seleccionada en el panel de capas.
* Vaya a `editar> transformación gratuita` (o` ctrl+t` / `cmd+t`). Aparecerá una caja delimitadora alrededor de la superposición.
* cambiar el tamaño: Mantenga presionada la tecla `Shift '(para mantener proporciones) y arrastre las esquinas de la caja delimitadora para cambiar el tamaño de la superposición para que cubra el retrato de una manera que se ve visualmente atractiva. Hazlo más grande que el retrato si quieres recortar el efecto de superposición.
* Posición: Haga clic y arrastre dentro del cuadro delimitador para reposicionar la superposición. Piense en dónde desea que se encuentren las partes más prominentes de la superposición.
* Presione `Enter` (o haga clic en la marca de verificación en la barra de opciones en la parte superior) para confirmar la transformación.
4. Cambie el modo de mezcla: *¡Este es el paso mágico!*
* En el panel Capas, busque el menú desplegable que diga "normal" (este es el modo de mezcla).
* Haga clic en el menú desplegable y experimente con diferentes modos de mezcla. Aquí hay algunas opciones comunes y efectivas:
* Pantalla: Ilumina la imagen, a menudo buena para fugas de luz, bokeh y estrellas.
* Multiplicar: Oscurece la imagen, útil para texturas y superposiciones más oscuras.
* superposición: Combina la pantalla y multiplica, creando contraste. A menudo un buen punto de partida.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más intensa de superposición.
* Color Dodge: Crea resaltados brillantes.
* Color Burn: Oscurece las sombras.
* Lighten: Compara los píxeles de la superposición y el retrato, manteniendo el más ligero de los dos.
* Darken: Compara los píxeles de la superposición y el retrato, manteniendo el más oscuro de los dos.
* Viaje en bicicleta a través de los modos de mezcla (use las teclas de flecha hacia arriba y hacia abajo con el menú desplegable abierto) y observe cómo cada uno afecta el retrato. No hay un solo modo "mejor"; Depende de la superposición y del efecto deseado.
5. Ajuste la opacidad:
* En el panel Capas, junto al menú desplegable del modo de mezcla, encontrará el control deslizante "Opacidad".
* Reduzca la opacidad de la capa superpuesta para que el efecto sea más sutil. Una opacidad más baja a menudo parece más natural.
6. Enmascaramiento (opcional pero muy recomendable):
* El enmascaramiento le permite aplicar selectivamente el efecto de superposición a ciertas áreas del retrato. Por ejemplo, es posible que desee que la superposición afecte el fondo más que la cara del sujeto.
* Agregue una máscara de capa: Seleccione la capa de superposición en el panel de capas. Haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Aparecerá un rectángulo blanco al lado de la miniatura de superposición en el panel de capas.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (b).
* Asegúrese de que su color en primer plano esté configurado en negro . Negro oculta, revela el blanco.
* Pinte en la máscara (el rectángulo blanco). Donde sea que pinte con negro, el efecto de superposición se ocultará en esa área.
* Si comete un error, cambie su color de primer plano a White y pintar sobre el área para revelar la superposición nuevamente.
* Ajuste el tamaño del cepillo, la dureza y la opacidad para un mayor control. Un cepillo suave crea una transición gradual.
* Ejemplo: Para reducir el efecto de superposición en la cara del sujeto, pinte con un cepillo negro suave en el área de la máscara sobre el área de la cara.
7. Capas de ajuste (opcional):
* Para refinar aún más el aspecto, puede agregar capas de ajuste * arriba * la capa de superposición. Esto afectará tanto el retrato como la superposición.
* Algunas capas de ajuste útiles:
* Curvas: Ajuste el brillo y el contraste generales.
* Niveles: Similar a las curvas, pero con una interfaz diferente.
* Balance de color: Ajuste los tonos de color (sombras, tonos intermedios, reflejos).
* Hue/Saturation: Ajuste el color y la intensidad de la superposición. Esto puede ser especialmente útil para hacer que los colores superpuestos complementen el retrato.
* Máscaras de recorte: Si solo *solo *desea una capa de ajuste para afectar la superposición, cree una máscara de recorte *. Haga clic derecho (o haga clic en CTRL) en la capa de ajuste en el panel de capas y elija "Crear máscara de recorte". La capa de ajuste se sangrará y solo afectará la capa directamente debajo de ella.
8. Opciones de mezcla (avanzada):
* Haga clic derecho en la capa y haga clic en "Opciones de combinación" en la parte superior de la lista.
* Puede ajustar los controles deslizantes "esta capa" para eliminar los oscuros o las luces de la capa de superposición de ser visibles. Por ejemplo, si agrega una superposición bokeh y solo quiere los reflejos, mueva el control deslizante blanco hacia adentro hasta que desaparezcan las áreas oscuras del bokeh.
9. Aplanador (opcional):
* Una vez que esté satisfecho con el resultado, puede aplanar la imagen para reducir el tamaño del archivo. `Capa> Flattar Image`. IMPORTANTE: El aplanamiento es irreversible, ¡así que guarde una versión en capas separada primero!
iii. Consejos y solución de problemas
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes superposiciones, combinar modos y técnicas de enmascaramiento.
* sutileza: Las superposiciones pueden verse fácilmente exageradas. A menudo, un efecto sutil es más agradable.
* Armonía de color: Presta atención a los colores en la superposición y al retrato. Asegúrese de que funcionen bien juntos. Use capas de ajuste para ajustar los colores si es necesario.
* MISMA DE RESOLUCIÓN: Si la superposición se ve pixelada, es probable que sea demasiado pequeño. Encuentre una superposición más grande o use la función de "objeto inteligente" (haga clic con el botón derecho en la capa de superposición y elija "Convertir a objeto inteligente" * antes de * cambiar el tamaño) para minimizar la pixelación.
* se superpone no visible: Asegúrese de que la capa de superposición esté por encima de la capa de retrato en el panel de capas. Además, verifique la opacidad de la capa superpuesta y su máscara de capa.
* Guarde su trabajo: Guarde su archivo como un PSD (documento de Photoshop) para preservar las capas para que pueda editarlo más tarde. Guarde una copia como JPG o PNG para compartir en línea.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Abra un retrato y una superposición de fuga de luz.
2. Copie y pegue la fuga de luz en una nueva capa sobre el retrato.
3. `Ctrl+T` para cambiar el tamaño y colocar la fuga de luz.
4. Cambie el modo de mezcla a "pantalla".
5. Reduzca la opacidad a alrededor del 50%.
6. Agregue una máscara de capa a la capa de fuga de luz.
7. Pinte con un cepillo negro suave en la máscara para eliminar el efecto de fuga de luz de la cara del sujeto.
8. Agregue una capa de ajuste de curvas sobre la fuga de luz y aumente ligeramente el brillo general.
Este tutorial proporciona una base sólida. ¡La mejor manera de aprender es experimentar y practicar! ¡Buena suerte!