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Cómo usar geles de color crea retratos únicos y creativos

Usar geles de colores para crear retratos únicos y creativos es una forma divertida y versátil de elevar su fotografía. Aquí hay un desglose de cómo usarlos de manera efectiva:

1. Equipo que necesitarás:

* Geles de colores: Una selección de geles en varios colores. Comenzar con un conjunto básico de colores primarios (rojo, azul, amarillo) es una buena idea. Experimente con colores secundarios (verde, púrpura, naranja) más tarde. Busque geles diseñados específicamente para luces de fotografía; Son más duraderos y resistentes al calor. Lee Filters y Rosco son marcas populares.

* luces:

* estroboscópicos (flash): Potente y proporcionar estallidos instantáneos de luz. Ideal para el movimiento de congelación.

* luces continuas (paneles LED, tungsteno): Más fácil de ver el efecto de los geles en tiempo real, haciéndolos buenos para principiantes. Los LED son generalmente más fríos y es menos probable que dañen los geles.

* Light Stands: Para colocar tus luces.

* Cinta o titulares de gel: Para unir los geles a sus luces. Los titulares de gel son más convenientes y duraderos, pero la cinta de gaffer funciona en apuros.

* fondo (opcional): Un telón de fondo de papel sin costuras, una pared texturizada o incluso una hoja simple puede funcionar. El color y la textura del fondo influirán en el estado de ánimo general.

* Modificadores de luz (opcional): Softboxes, paraguas, SNOOT, cuadrículas, puertas de granero. Estos ayudan a dar forma y controlar la luz.

* Cámara y lente: Una cámara DSLR o sin espejo es mejor, pero incluso un teléfono inteligente puede funcionar en un apuro, especialmente con iluminación continua. Una lente de retrato (50 mm, 85 mm) generalmente se prefiere para los retratos, pero experimenta con diferentes distancias focales.

* trípode (recomendado): Ayuda a mantener su cámara estable, especialmente en situaciones de poca luz.

2. Comprensión de la teoría del color:

* colores complementarios: Colores uno uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja, amarillo y morado). El uso de colores complementarios juntos puede crear un aspecto vibrante y dinámico.

* colores análogos: Colores que están al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde). Estos crean un efecto armonioso y calmante.

* Colores cálidos: Rojos, naranjas, amarillos. Estos evocan sentimientos de calidez, energía y emoción.

* colores geniales: Azules, verdes, púrpuras. Estos evocan sentimientos de calma, paz y tristeza.

Conocer estos principios lo ayuda a tomar decisiones informadas sobre qué colores usar y cómo afectarán el estado de ánimo de su retrato.

3. Configuración de iluminación básica con geles:

* Configuración de luz única:

* luz de fondo: Coloque una luz detrás de su tema, apuntando al fondo con un gel. Esto separa el sujeto del fondo y agrega color.

* Luz de llave: Use una sola luz con un gel como fuente de luz principal (luz de llave). Esto crea un aspecto dramático y monocromático.

* Luz de borde/luz del cabello: Coloque una luz detrás de su sujeto, ligeramente a un lado, con un gel para crear un resaltado de color en el borde de su cabello y hombros.

* Configuración de dos luces:

* Luz de llave y llena de luz: Use una luz con un gel como luz de llave (luz principal). Use una segunda luz (sin un gel o con un gel diferente) como luz de relleno para suavizar las sombras. Experimente con colores contrastantes para la llave y el relleno.

* Iluminación dividida: Coloque una luz en cada lado de su sujeto, cada uno con un gel de color diferente. Esto crea un aspecto dramático y simétrico con la mitad de la cara iluminada por un color y la otra mitad por otro.

* Configuración de tres luces:

* Luz de llave, luz de relleno y luz de fondo: Combine elementos de las configuraciones individuales y de dos luces para iluminación más compleja y controlada. Por ejemplo, una luz de llave de tonos cálidos, una luz de relleno de tonos fríos y una luz de fondo gelificada.

* Luz de llave, luz de borde y luz de fondo: Esto es similar a lo anterior, pero usa una luz de borde para separar el sujeto del fondo.

4. Pasos para crear retratos gelificados:

1. Planifique su concepto: Decida el estado de ánimo, el estilo y la paleta de colores que desee lograr. Considere la historia que desea contar con el retrato.

2. Configure sus luces y fondo: Coloque sus luces y fondo de acuerdo con la configuración de iluminación que ha elegido.

3. Adjunte los geles: Adjunte de forma segura los geles a sus luces con cinta adhesiva o soportes de gel.

4. Ajuste la potencia y la colocación de la luz: Comience con la configuración de baja potencia en sus luces y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado. Experimente con la distancia y el ángulo de las luces para controlar las sombras y los reflejos.

5. Tome disparos de prueba: Tome varias tomas de prueba para evaluar la iluminación y el color. Ajuste la potencia, la ubicación y los colores de los geles según sea necesario.

6. Atrae su configuración: Ajuste la configuración de su cámara (apertura, ISO, velocidad de obturación) para exponer correctamente la imagen. Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo.

7. pose y dirija su modelo: Guíe a su modelo con instrucciones claras y concisas para lograr la pose y la expresión deseadas.

8. Shoot! Tome muchas fotos, experimentando con diferentes poses, expresiones y variaciones de iluminación.

9. Postprocesamiento: Use el software de edición de fotos (Photoshop, Lightroom) para ajustar los colores, el contraste y la nitidez de sus imágenes. Tenga cuidado de no exagerar, ya que los geles ya deben proporcionar un fuerte efecto de color.

5. Ideas y técnicas creativas:

* Combinaciones de colores: Experimente con diferentes combinaciones de colores para crear estados y efectos únicos.

* monocromático: Usando diferentes tonos y tintes del mismo color.

* Complementario: Usando colores uno uno frente al otro en la rueda de colores.

* análoga: Usando colores uno al lado del otro en la rueda de colores.

* triadic: Usando tres colores espaciados uniformemente en la rueda de colores.

* múltiples geles a una sola luz: Capa de múltiples geles en una sola luz para crear colores y efectos más complejos.

* Patrones de gel: Reduzca formas o patrones de geles para proyectar diseños interesantes en su sujeto o antecedentes.

* Movimiento: Use tiempos de exposición largos y haga que su modelo se mueva mientras la luz parpadea para crear senderos de luz y desenfoque de movimiento con geles de colores.

* Bloqueo de color: Use geles para crear distintas áreas de color en su sujeto y fondo.

* geles submarinos: Si tiene el equipo adecuado y una carcasa impermeable para sus luces, puede usar geles de colores bajo el agua para retratos surrealistas y dramáticos.

* Combine geles con luz natural: Use geles para mejorar o modificar la luz natural. Por ejemplo, use un gel para calentar un día fresco y nublado.

* Use geles para crear sombras dramáticas: Juega con el ángulo de tus luces para crear sombras largas y coloridas.

* geles gebo: Use geles junto con Gobos (plantillas de metal o plástico) para proyectar patrones de luz coloreada.

* Doble exposición con geles: Combine un disparo normalmente expuesto con un disparo encendido con geles de colores en el procesamiento posterior.

6. Consejos y solución de problemas:

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos manualmente para garantizar una reproducción de color precisa. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para lograr diferentes looks.

* Desvanecimiento de gel: Los geles pueden desvanecerse con el tiempo, especialmente con el uso prolongado de luces calientes. Reemplace los geles cuando comiencen a desvanecerse.

* Heat: Las luces de alta potencia pueden derretir o dañar a los geles. Use geles resistentes al calor y mantenga las luces a una distancia segura.

* Color elenco: Tenga en cuenta los posibles yes de color en la piel de su sujeto. Use un ajuste de balance de blancos o una luz de relleno muy sutil para corregir esto.

* La experimentación es clave: No tengas miedo de probar cosas nuevas y superar los límites de lo que es posible. ¡La mejor manera de aprender es hacer!

7. Consideraciones éticas

* Sensibilidad cultural: Tenga en cuenta que los colores pueden tener diferentes significados en diferentes culturas. Investigue los significados simbólicos de los colores antes de usarlos en sus retratos.

Al comprender los principios de la teoría del color, experimentar con diferentes configuraciones de iluminación y usar su creatividad, puede crear retratos impresionantes y únicos con geles de colores. ¡Buena suerte y diviértete!

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