i. Comprender los conceptos básicos
* Propósito: Los preajustes de Lightroom son configuraciones previas a la Save que puede aplicar a sus fotos para lograr instantáneamente un aspecto específico. Afectan parámetros como exposición, contraste, clasificación de color y más.
* Punto de partida: El mejor punto de partida es una foto que te encanta y quieres replicar.
* Experimentación: ¡No tengas miedo de experimentar! Los preajustes no son destructivos, por lo que siempre puede volver al original.
* Compatibilidad: Asegúrese de que sus preajustes sean compatibles con su versión de Lightroom (clásico o nube).
ii. Lightroom desarrolla módulos y su impacto
Familiarícese con cada módulo y cómo afectan los retratos:
* Básico:
* Exposición: Brillo. Importante para exponer adecuadamente los tonos de piel.
* Contrast: Diferencia entre la luz y la oscuridad. Afecta el estado de ánimo y los detalles.
* destacados: Áreas más brillantes. Ajuste para recuperar detalles o crear un aspecto más brillante.
* sombras: Áreas más oscuras. Use para levantar sombras y revelar detalles o crear un aspecto más oscuro.
* blancos: Puntos blancos puros. Impactar brillo y contraste en general.
* NEGROS: Puntos negros puros. Impacto en la oscuridad y contraste en general.
* Temperatura: Calidez (amarillo) o frescura (azul) de la imagen.
* Tint: Sesgo verde o magenta.
* Presencia (Claridad, Dehaze, Vibrancia, Saturación):
* Claridad: Agrega o elimina el contraste de tono medio, afectando la nitidez. Tenga cuidado con los retratos, ya que demasiado puede acentuar la textura de la piel.
* Dehaze: Elimina o agrega neblina atmosférica. Puede mejorar o distorsionar los detalles.
* Vibrancia: Ajusta la saturación de colores menos saturados. Más sutil que la saturación.
* saturación: Intensidad de color general.
* Curva de tono:
* Herramienta potente para ajustar el contraste y los tonos de color. Las curvas S generalmente aumentan el contraste, mientras que las curvas S invertidas lo reducen. También puede dirigirse a rangos tonales específicos (reflejos, luces, oscuridad, sombras)
* hsl / color:
* tono: Cambia el color específico (por ejemplo, rojo a naranja).
* saturación: Intensidad de colores específicos. Ideal para aumentar el color de los ojos o silenciar los tonos de piel.
* Luminance: Brillo de colores específicos. Ajustar la luminancia de los tonos de piel es clave para retratos halagadores.
* Calificación de color:
* Shadows, Midtones, Highlights: Le permite agregar colores específicos a diferentes rangos tonales. Crea looks únicos y estilizados. Esencial para la calificación de color moderna.
* Detalle:
* afilado: Mejora los bordes. Use con moderación en los retratos. El enmascaramiento ayuda al afilado del objetivo a áreas específicas.
* Reducción de ruido: Reduce la granidad. Crucial para altos disparos ISO. Tenga cuidado de no la piel demasiado suave.
* Correcciones de lentes:
* Enable correcciones de perfil: Corrige la distorsión de la lente y la viñeta. Generalmente una buena idea para habilitar.
* Eliminar la aberración cromática: Corrige la franja de color.
* transformar:
* vertical/horizontal: Enderezar las líneas y ajustar la perspectiva.
* Efectos:
* grano: Agrega grano artificial para un aspecto cinematográfico.
* viñeta: Oscurece o ilumina los bordes de la imagen.
* Calibración: (Avanzado)
* Afecta la representación de color subyacente de la cámara. Experimente con los controles deslizantes primarios rojos, verdes y azules para crear perfiles de color únicos.
iii. El proceso:Creación de sus presets
1. Elija su estilo: Decide qué tipo de estética estás buscando. Ejemplos:
* cálido y dorado: Enfatiza los tonos cálidos y crea una sensación soleada.
* Cool &Moody: Enfatiza los tonos fríos, las sombras más oscuras y un aspecto más dramático.
* Limpio y natural: Se centra en colores precisos y ajustes mínimos.
* High-Key: Brillante, aireado y a menudo con reflejos explotados.
* Vintage/Film: Mimina el aspecto de las existencias de películas clásicas.
* Blanco y negro: Conversión a monocromo con rangos tonales específicos enfatizados.
2. Importar y seleccionar un retrato: Elija una foto que represente el tipo de retratos que normalmente dispara. Un buen punto de partida es una imagen bien expuesta con iluminación natural.
3. Comience a editar (ajustes básicos):
* Exposición: Ajuste hasta que el tono de la piel esté expuesto correctamente. Use el histograma como guía.
* Contrast: Aumente o disminuya según su aspecto deseado. Para un aspecto más suave, reduzca el contraste. Para un aspecto más dramático, aumente.
* destacados: Recupere los aspectos más destacados si se sorprenden.
* sombras: Levante las sombras si son demasiado oscuros o las oscurecen para una sensación más de humor.
* Blancos y negros: Establezca sus puntos blancos y negros. Mantenga presionada Alt (opción en Mac) mientras arrastra los controles deslizantes para ver el recorte (áreas que se vuelven blancas puras o negras puras).
* Temperatura y tinte: Ajuste para lograr el equilibrio de color deseado. Más cálido para un aspecto soleado, más fresco para una sensación más apagada o dramática. Preste atención a los tonos de piel:deben verse saludables y naturales (a menos que vaya por un aspecto estilizado).
4. Tinga con curva de tono:
* s curva: Crea contraste y golpe. Una ligera curva S a menudo es halagador para los retratos.
* Curva lineal: Aplana el contraste de un aspecto más suave.
* Experimente con los diferentes canales (rojo, verde, azul) para crear moldes de color.
* Ajuste los puntos de la curva a rangos tonales específicos.
5. Color maestro con HSL/color:
* tonos de piel: Esto es crítico. Ajuste el tono, la saturación y la luminancia de los canales naranja, rojo y amarillo para refinar los tonos de piel.
* Luminancia naranja: Afecta el brillo de los tonos de piel. Aumentando ligeramente puede crear un aspecto más suave y más halagador.
* Saturación de naranja: Controla la intensidad de los tonos de piel. Demasiado puede verse antinatural.
* Hue naranja: Cambia el color de los tonos de piel. Ser muy sutil con esto.
* Color de los ojos: Puede mejorar sutilmente el color de los ojos aumentando la saturación de los colores relevantes (azul, verde o marrón).
* Ropa y fondo: Ajuste los colores de la ropa y los elementos de fondo para complementar su retrato.
6. Crear profundidad y estado de ánimo con clasificación de color:
* sombras: Agregue un tono frío o cálido a las sombras para una mejora sutil del estado de ánimo.
* Midtones: Ajuste los tonos intermedios para complementar la paleta de colores general.
* destacados: Agregue un color contrastante a los reflejos para un aspecto más complejo.
* Balance: Ajuste el control deslizante de equilibrio para favorecer las sombras o los reflejos.
7. Afilar y reducir el ruido (detalle):
* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado, pero tenga cuidado de no la piel excesiva. Use el enmascaramiento para aplicar afilado solo a áreas como los ojos y el cabello.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido, especialmente si disparó a un ISO alto. Tenga cuidado de no la piel demasiado suave.
8. Correcciones y efectos de la lente:
* Correcciones de lentes: Habilite las correcciones de perfil para fijar la distorsión y la viñeta.
* viñeta: Agregue una viñeta sutil para dibujar el ojo al centro de la imagen.
* grano: Agregue una pequeña cantidad de grano para un efecto de película.
9. Calibración (avanzada):
* Experimente con los controles deslizantes primarios rojos, verdes y azules. Estos pueden afectar drásticamente la representación de color general de sus imágenes y se pueden usar para crear perfiles de color únicos.
10. Guarde su preajuste:
* Vaya al panel "Presets" del módulo Develope (lado izquierdo).
* Haga clic en el icono "+" y elija "Crear preajuste".
* Déle a su preajuste un nombre descriptivo (por ejemplo, "Retrato cálido", "Moody B&W", "Clean Edit").
* IMPORTANTE: Elija un grupo para su preajuste. Puede crear un nuevo grupo (por ejemplo, "My Portrait Presets").
* crucial: Seleccione cuidadosamente qué configuración incluir en el preajuste. En general, * no * desea incluir configuraciones específicas de una imagen en particular, como:
* Eliminación de manchas
* Configuración de cultivos
* Transformar ajustes (a menos que esté aplicando constantemente una corrección de perspectiva específica)
* Ajustes locales (filtro graduado, pincel de ajuste, filtro radial)
* Haga clic en "Crear".
iv. Probar y refinar sus presets
1. Aplicar a diferentes fotos: Pruebe su preajuste en una variedad de retratos con diferentes condiciones de iluminación, tonos de piel y tema.
2. Haga ajustes: Ningún preajuste es perfecto para cada imagen. Prepárese para hacer ajustes menores a la exposición, el saldo de blancos u otras configuraciones después de aplicar el preajuste.
3. iterar: Refina su preajuste según sus pruebas. Ajuste la configuración y guarde una nueva versión del preajuste.
4. Considere las variaciones: Cree variaciones de sus presets para diferentes condiciones de iluminación o tonos de piel. Por ejemplo, es posible que tenga un "retrato cálido - preestablecido" y un preajuste de "retrato cálido - nublado".
V. Consejos y mejores prácticas
* Consistencia del tono de piel: Presta mucha atención a los tonos de piel. Esforzarse por la piel natural y de aspecto saludable.
* sutileza: Evite el sobreprocesamiento. Los ajustes sutiles a menudo se ven más agradables que los cambios drásticos.
* Centrarse en el estado de ánimo: Piense en el estado de ánimo que desea crear y use la configuración para lograr ese estado de ánimo.
* Suponga sus presets: Realice una copia de seguridad de sus presets regularmente en caso de pérdida de datos.
* Aprenda de los demás: Descargue y analice los presets existentes para comprender cómo funcionan. Sin embargo, no solo los copie; Desarrolle su propio estilo único.
* Procesamiento de lotes: Una vez que esté satisfecho con sus presets, puede usarlos para editar rápidamente grandes lotes de fotos.
* Palabras clave: Use palabras clave descriptivas al nombrar sus presets para que pueda encontrarlas fácilmente más tarde.
* La calibración es clave: La calibración de su monitor garantiza una representación de color precisa.
vi. Ejemplo de ideas y configuraciones preestablecidas (puntos de partida)
* cálido y dorado:
* Temperatura:+5 a +15
* Lo más destacado:-10 a -20
* Sombras:+5 a +15
* Luminancia naranja:+5
* Saturación amarilla:+5 a +10
* Calificación de color:agregue un tono cálido sutil a los reflejos.
* Cool &Moody:
* Temperatura:-5 a -15
* Sombras:-10 a -20
* NEGROS:-5 a -10
* Claridad:+5 a +10
* Calificación de color:agregue un tono genial a las sombras.
* Limpio y natural:
* Exposición:ajuste para la exposición adecuada.
* Contraste:+5 a +10
* Lo más destacado:-5
* Sombras:+5
* Afilamiento:cantidad moderada con enmascaramiento.
* Blanco y negro:
* Tratamiento:blanco y negro
* Contraste:+10 a +20
* Lo más destacado:-10 a -20
* Sombras:+10 a +20
* Mezcla en blanco y negro:ajuste los controles deslizantes para diferentes colores para controlar los tonos en la imagen en blanco y negro.
Recuerde que estos son solo puntos de partida. Experimente y ajuste la configuración para crear preajustes que reflejen su estilo personal. ¡Buena suerte!