i. Preparación y configuración
1. Importa tus fotos:
* Abra Lightroom.
* Haga clic en "Importar" (abajo a la izquierda).
* Navegue a la carpeta que contiene sus fotos de retratos.
* Seleccione las fotos que desea editar y haga clic en "Importar".
2. Organización (opcional):
* Use colecciones para agrupar sus retratos. Esto hace que sea más fácil encontrarlos más tarde.
* Agregar palabras clave (por ejemplo, "retrato", "familia", "ubicación") para ayudar a buscar.
* Califica tus imágenes (1-5 estrellas) para identificar rápidamente tus mejores fotos.
3. Elige tu mejor disparo:
* Acerca e inspecciona cuidadosamente sus retratos para ver la nitidez, el enfoque y el atractivo general. Elija el que desee comenzar.
ii. Ajustes básicos (la base)
1. Navegue al módulo de desarrollo:
* Haga clic en "Desarrollar" en la parte superior derecha de la interfaz Lightroom. Aquí es donde sucede la magia.
2. Correcciones de perfil (correcciones de lentes):
* Vaya al panel "Correcciones de lentes".
* Verifique "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Esto corregirá automáticamente la distorsión de la lente y la franja de color. Si un perfil no se detecta automáticamente, puede seleccionar manualmente su marca de lente, modelo y perfil.
3. Ajustes básicos del panel (controles clave):
* Balance de blancos (WB): Esto es crucial para los tonos de piel precisos.
* Herramienta EyedRopper: Use el tentador de ojos para hacer clic en un área gris neutral en la imagen (como una camiseta blanca o una tarjeta gris, si usó una). Esto a menudo puede acercarte al WB correcto.
* Temp/Tint Sliders: Atrae la temperatura (azul/amarillo) y el tinte (verde/magenta) deslizadores hasta que los tonos de piel se vean naturales y agradables. Error en el lado de los tonos de piel ligeramente más cálidos, pero evite hacer que se vean naranja.
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen. Apunte a una imagen bien expuesta, pero tenga en cuenta los aspectos más destacados que explotan (perder detalles en las áreas más brillantes). Use el histograma para ayudar.
* Contrast: Aumenta o disminuye la diferencia entre las áreas de luz y oscura. A menudo, un ligero aumento en el contraste ayuda.
* destacados: Ajusta el brillo de las áreas más brillantes de la imagen. Tirar de los reflejos puede recuperar detalles en áreas sobreexpuestas como el cielo o la piel brillante.
* sombras: Ajusta el brillo de las áreas más oscuras. Levantando las sombras puede revelar detalles en las sombras y hacer que la imagen se vea menos contrasta.
* blancos: Ajusta los blancos más brillantes de la imagen. Similar a los aspectos destacados, pero afecta un rango tonal más pequeño.
* NEGROS: Ajusta los negros más oscuros de la imagen. Similar a las sombras, pero afecta un rango tonal más pequeño.
* Claridad: Agrega o elimina el contraste y la definición de tono medio. Use esto con moderación, ya que demasiada claridad puede hacer que la piel se vea dura y texturizada. Un ligero aumento puede agregar nitidez y golpe.
* Vibrancia: Aumenta la saturación de los colores menos saturados en la imagen. Una buena manera de aumentar los colores sin hacer que los tonos de piel se vean antinaturales.
* saturación: Aumenta la saturación de * todos * colores. Use esto con precaución, ya que puede hacer que los colores se vean artificiales.
iii. Ajustes dirigidos (refinar tonos y características de la piel)
1. HSL/panel de color (tono, saturación, luminancia): Este panel es tu amigo para el refinamiento de tono de piel.
* tono: Ajusta el color real. Los ligeros ajustes en los tonos naranjas y rojos pueden mejorar los tonos de piel. Experimente con el movimiento del control deslizante naranja ligeramente hacia el rojo o el amarillo.
* saturación: Ajusta la intensidad de los colores. Reduzca ligeramente la saturación de naranja para reducir el enrojecimiento en la piel. Tenga cuidado de no desaturar demasiado la piel, o se verá sin vida.
* Luminance: Ajusta el brillo de los colores. Aumente la luminancia de la naranja para iluminar los tonos de piel. También puede reducir la luminancia del rojo para suavizar los labios rojos demasiado brillantes.
* Flujo de trabajo de ejemplo para la piel:
* Hue naranja: Ajustes menores para cambiar ligeramente el tono de la piel.
* Saturación de naranja: Reducir al enrojecimiento domesticado.
* Luminancia naranja: Aumento para iluminar la piel.
* saturación roja: Reduzca para domar el enrojecimiento en los labios y las mejillas (si es necesario).
2. Pincel de ajuste (edición dirigida): Aquí es donde realmente puedes personalizar tus ediciones.
* Seleccione el pincel de ajuste (el icono de pintura).
* Configuración importante: Ajuste estos * antes de * comenzará a pintar:
* Tamaño: Controle el tamaño del cepillo. Use las teclas del soporte ([y]) para ajustarse rápidamente.
* Feather: Controla la suavidad del borde del cepillo. Una pluma más alta suele ser mejor para que los retratos creen transiciones suaves.
* flujo: Controla qué tan rápido se aplica el efecto. Un flujo más bajo permite ajustes más graduales y controlados.
* densidad: Controla la máxima opacidad del efecto.
* Masca automática: (¡Muy útil!) Verifique esto para detectar automáticamente los bordes, evitando que pinte accidentalmente fuera de su área prevista.
* Restablecer los controles deslizantes: Asegúrese de que todos los controles deslizantes estén configurados en cero antes de comenzar sus ediciones de pincel (especialmente si solo usó el pincel para otra cosa).
* Usos comunes para el cepillo de ajuste:
* suavizado de la piel (sutil):
* Reduzca ligeramente la claridad (-5 a -15).
* Aumente ligeramente la nitidez (+5 a +10). (contraintuitivo, pero funciona para suavizar)
* Aplicar a las áreas de la piel que desea ablandar (frente, mejillas). Evite pintar sobre detalles como ojos, labios y cejas.
* Dodge and Burn (ligeramente esculpiendo):
* * Dodge (aligerar):* Aumente ligeramente la exposición (+0.10 a +0.30) y pinte en áreas que necesitan un poco de brillo, como debajo de los ojos o en el puente de la nariz.
* * Quemar (oscurecer):* Disminuya la exposición ligeramente (-0.10 a -0.30) y pinta en áreas que necesitan un poco más de definición, como los lados de la nariz o debajo de los pómulos.
* Mejora ocular:
* Aumente ligeramente la exposición (+0.15 a +0.30) para iluminar los ojos.
* Aumente ligeramente la claridad (+5 a +15) para agregar nitidez y brillo.
* Aumente ligeramente la saturación (+5 a +10) para mejorar el color de los ojos. (¡Cuidado de no exagerar!)
* Mejora de labios:
* Aumente ligeramente la saturación (+5 a +15) para mejorar el color del labio.
* Aumente ligeramente la claridad (+5 a +10) para agregar definición.
3. Filtro radial:
* Similar al pincel de ajuste, el filtro radial aplica ediciones dentro de un área elíptica definida. Esto es bueno para las viñetas y enfocando la atención en la cara.
* Ajuste la configuración como lo haría con el cepillo de ajuste.
4. Filtro graduado:
* Bueno para hacer ajustes que se desvanecen en la imagen. Por ejemplo, oscureciendo un cielo brillante.
iv. Detalle y afilado
1. Panel de detalles:
* afilado: Agrega nitidez a la imagen. Comience con una cantidad baja (20-40) y aumente gradualmente hasta que vea una mejora notable. Use el control deslizante "enmascarado" para proteger las áreas con detalles finos (como la piel) de estar demasiado afilado. Mantenga la tecla ALT/Opción mientras arrastra el control deslizante de enmascaramiento para visualizar las áreas enmascaradas (las áreas blancas están agudizadas, las áreas negras están protegidas).
* Reducción de ruido: Reduce el ruido (granidad) en la imagen, especialmente en las sombras. Aplique con moderación, ya que demasiada reducción de ruido puede hacer que la imagen se vea suave y antinatural. Ajuste el control deslizante de "luminancia" para reducir el ruido de luminancia (textura granulada) y el control deslizante "color" para reducir el ruido de color (colores manchados).
V. Toques finales y exportación
1. Verifique las distracciones: Preste atención a los elementos de distracción en el fondo (por ejemplo, líneas eléctricas, objetos callejeros). Use la herramienta de extracción de puntos (cepillo de curación) para eliminar pequeñas distracciones. Considere recortar para eliminar distracciones más grandes.
2. Efectos creativos (opcionales):
* Toning dividido: Agrega diferentes colores a los reflejos y sombras para un efecto sutil de calificación de color.
* Calibración de la cámara: Ajuste los perfiles de color para una cámara específica para ajustar los colores.
3. antes/después de la comparación: Presione la tecla "\" (barra invertida) para alternar rápidamente entre las versiones anteriores y posteriores de su imagen. Esto le ayuda a evaluar el impacto general de sus ediciones.
4. Presets (opcional):
* Si tiene un estilo de edición preferido, guarde su configuración como preajuste. Esto le permite aplicar los mismos ajustes a otros retratos rápidamente.
5. Exportación:
* Haga clic en "Archivo" -> "Exportar".
* Elija Configuración de exportación:
* Ubicación: Seleccione la carpeta donde desea guardar la imagen exportada.
* Nombramiento de archivos: Dale a tu imagen un nombre descriptivo.
* Configuración del archivo:
* Formato de imagen: JPEG es el más común para compartir en línea.
* Calidad: Establezca la calidad en 80-100 para obtener resultados de alta calidad.
* espacio de color: SRGB es el estándar para la web e impresión.
* dimensionamiento de la imagen:
* Cambiar el tamaño para que se ajuste:si necesita reducir el tamaño de la imagen para el uso de la web, marque esta casilla y especifique las dimensiones deseadas (por ejemplo, Long Edge 2048 píxeles).
* Afilar para: Elija pantalla para la web.
Consejos y consideraciones clave
* la sutileza es clave: Evite la edición en exceso. Los mejores retratos se ven naturales y halagadores, no muy procesados.
* Presta atención a los tonos de piel: Los tonos de piel precisos y naturales son esenciales. Use el panel WB y HSL/color para lograr esto.
* Preserve detalles: No se hagas demasiado suave la piel. Mantenga algo de textura para mantener un aspecto realista.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más edite retratos, mejor será para reconocer y corregir fallas y crear hermosas imágenes.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes técnicas y encontrar lo que funciona mejor para tu estilo.
* Aprenda de los demás: Mire tutoriales, lea artículos y estudie el trabajo de los fotógrafos de retratos profesionales para aprender nuevas técnicas y refinar sus habilidades.
* Considere el tema: Diferentes personas necesitan diferentes tipos de edición. Los sujetos mayores pueden preferir menos suavizado de la piel que los sujetos más jóvenes.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, ¡estará en camino de crear retratos impresionantes en Lightroom! ¡Buena suerte!