1. Comprender los conceptos básicos:¿por qué usar un softbox?
* luz más suave: El beneficio principal es crear una luz más suave y más favorecedora en comparación con la luz dura y directa de un destello desnudo. El softbox difunde la luz, extendiéndola y minimizando las sombras duras.
* reduce las sombras duras: La luz envuelve más el sujeto, llenando las sombras y creando un aspecto más natural.
* menos resplandor: Malestado menos especular y resplandor en la piel.
* Más controlable: Ofrece una fuente de luz más predecible y controlable que la luz ambiental sola.
2. Equipo necesario:
* flash/speedlight: Necesitará una unidad de flash externa. Los flashes fuera de la cámara son generalmente mejores para el trabajo de retratos, lo que le brinda más control sobre la colocación.
* Softbox pequeño: Elija un tamaño apropiado para disparos en la cabeza o retratos más estrictos. Los tamaños comunes varían de 12x16 pulgadas a 24x24 pulgadas. Considere un softbox plegable para la portabilidad.
* soporte de flash/soporte de luz: Si usa fuera de cámara, necesitará una forma de montar el flash y el softbox. Un soporte de flash se adhiere a su cámara y le permite montar el flash a un lado. Un soporte de luz es esencial para colocar el flash y el softbox de forma independiente.
* disparador (opcional pero recomendado): Para flash fuera de cámara, necesitará una forma de activar el flash de forma remota. Los disparadores de radio son los más confiables. Algunos flashes tienen desencadenantes ópticos incorporados, pero estos requieren línea de vista y pueden ser menos consistentes.
* Modificadores opcionales:
* Grid: Narra el haz de luz para reflejos más controlados.
* gel: Cambia el color de la luz para efectos creativos.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto para llenar las sombras.
3. Configuración de su flash y softbox:
* Adjunte el softbox: Ensamble el softbox de acuerdo con las instrucciones del fabricante.
* Monte el flash: Asegure el flash dentro del mecanismo de montaje del softbox. Asegúrese de que el flash se coloque correctamente para llenar el softbox de manera uniforme.
* Adjunte al soporte/soporte de luz: Monte el combo de softbox y flash en su soporte de luz o soporte de flash.
* fuera de cámara o en la cámara: Decida si desea usar el flash en la cámara (TTL) o fuera de la cámara (manual). Generalmente se prefiere fuera de cámara para un mejor control de iluminación.
* Connect Trigger (si se usa fuera de cámara): Conecte el transmisor de gatillo a la zapatilla caliente de su cámara y el receptor a la unidad de flash.
* Posicionamiento del softbox: Esto es crucial para crear luz halagadora.
4. Posicionamiento para la luz halagadora:
* Colocación de luz de llave (más importante):
* ángulo de 45 grados: Comience colocando el softbox en un ángulo de 45 grados al lado de su sujeto y ligeramente por encima de su nivel de ojo. Esto crea un buen patrón de sombra que define la cara.
* Iluminación corta versus iluminación amplia:
* Iluminación corta: El costado de la cara * lejos * de la cámara está iluminado, mientras que el lado más cerca de la cámara está en la sombra. Esto corta la cara.
* Iluminación amplia: El lado de la cara * más cercano * a la cámara está encendido. Esto hace que la cara parezca más ancha.
* Altura: Ajuste la altura para controlar dónde caen las sombras. Más alto puede crear sombras más dramáticas, la baja puede suavizarlas.
* Distancia:
* Closer es más suave: Cuanto más cerca esté el softbox para su tema, más suave será la luz. Pero tenga cuidado de no acercarse * también *, ya que esto puede crear un punto de acceso.
* Más lejos es más difícil: Mover el softbox más lejos hará que la luz sea ligeramente más dura, pero la luz también se extenderá más, potencialmente iluminando un área más grande.
* Fumiring la luz: Esto se refiere a inclinar el softbox para que el * borde * de la luz golpee su sujeto, en lugar del centro. Esto puede crear una luz más suave y más agradable.
* Antecedentes: Tenga en cuenta el fondo. Si desea un fondo más oscuro, aleje el sujeto más lejos de él. Si desea un fondo más brillante, mueva el sujeto más cerca.
5. Flash Power y Configuración de la cámara:
* Modo manual (muy recomendable): Use el modo manual en su cámara para obtener resultados consistentes.
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentan la profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: La velocidad del obturador controla principalmente la cantidad de luz ambiental que ingresa a la cámara. No afecta la exposición al flash. Comience a 1/22 de segundo (o la velocidad de sincronización flash de su cámara) y ajuste para oscurecer o iluminar el fondo.
* Flash Power: Comience con una baja potencia de flash (por ejemplo, 1/16 potencia) y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada en su tema. Use el histograma de su cámara para verificar la exposición. Desea que el histograma se equilibre sin reflejos o sombras.
* ttl (medición a través de la lente): Si usa flash en la cámara, el modo TTL puede ajustar automáticamente la alimentación de flash. Sin embargo, puede ser menos consistente que el modo manual. Use la compensación de exposición al flash (FEC) para ajustar la exposición.
6. Práctica y experimentación:
* Práctica, práctica, práctica: La clave para dominar la fotografía flash es la práctica. Experimente con diferentes posiciones de softbox, niveles de potencia flash y configuración de la cámara para ver cómo afectan la imagen final.
* dispara crudo: Disparar en formato sin procesar le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones.
* Observe la luz: Presta atención a cómo cae la luz sobre tu sujeto y ajusta el softbox en consecuencia.
Consejos para transformar retratos:
* Capacitación: Presta atención a los reflocres (destacados) a los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla al retrato. Coloque el Softbox para crear reflectores en la ubicación deseada.
* fondos: Experimente con diferentes fondos para complementar su sujeto. Un fondo simple y ordenado es a menudo mejor.
* posando: Guíe a su sujeto en posturas naturales y halagadoras. Considere su lenguaje corporal y sus expresiones faciales.
* postprocesamiento: Use el software de postprocesamiento (por ejemplo, Adobe Lightroom, Photoshop) para ajustar la exposición, el contraste, el color y la nitidez de sus retratos.
Solución de problemas:
* sombras duras: Asegúrese de que el softbox esté lo suficientemente cerca de su sujeto y que la luz esté bien afectada.
* puntos de acceso: Incline el softbox ligeramente lejos de su sujeto (pluma la luz).
* Imágenes subexpuestas: Aumente la potencia de flash o abra la apertura.
* Imágenes sobreexpuestas: Disminuya la potencia de flash o cierre la apertura.
* ojo rojo: Red Eye es menos común con un softbox, pero puede minimizarlo usando una velocidad de obturación más alta y evitando el flash directo.
Siguiendo estos consejos y practicando regularmente, puede usar un pequeño softbox con su flash para crear retratos impresionantes y de aspecto profesional. ¡Buena suerte!