i. Preparación e importación
* Consideraciones de disparo (idealmente hechas * antes de * la edición):
* Iluminación: Bien iluminado, incluso la iluminación es crucial. Se prefieren softboxes o luz natural (luz de la ventana). Evite las sombras duras.
* Antecedentes: El fondo limpio, despejado y consistente (entorno blanco, gris o de oficina) minimiza las distracciones.
* Composición: Regla de tercios, contacto visual y postura cómoda.
* Enfoque: El enfoque nítido en los ojos es primordial.
* Importar a Lightroom:
* Importar con el convertidor de Adobe DNG o directamente en Lightroom (última versión recomendada).
* Aplicar correcciones básicas de lentes (corrección de perfil, eliminación de aberración cromática) durante la importación. Considere crear un preajuste de importación para automatizar esto.
* Agregar palabras clave (por ejemplo, "disparo en la cabeza", "corporativo", "nombre del empleado") para una organización fácil.
* Considere importar un disparo de tarjeta gris para la corrección de balance de blancos (si usó una durante el brote).
ii. Ajustes básicos:Balance de tono y blanco
* Balance de blancos:
* Herramienta EyedRopper: Use la herramienta EyedRopper en un área gris neutral (si está disponible en la toma, como la ropa).
* Temperatura/tinte deslizadores: Ajuste la temperatura (azul/amarillo) y el tinte (verde/magenta) para lograr los tonos de piel naturales. Consulte una toma de tarjeta gris si tiene una para una calibración precisa.
* Ajustes de tono:
* Exposición: Ajustar para el brillo adecuado. Apunte a una imagen bien iluminada sin explotar los reflejos.
* Contrast: Ajustes sutiles de contraste. Demasiado puede parecer duro.
* destacados: Recupere los reflejos soplados (especialmente en la frente o las mejillas).
* sombras: Abre sombras para revelar detalles. Evite exagerar, lo que puede crear un aspecto plano.
* blancos/negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico sin recortar. Mantenga presionado la tecla ALT/Opción al ajustar estos controles deslizantes para ver el recorte.
* Claridad: Un toque de claridad (5-15) puede agregar nitidez y definición, pero el uso excesivo puede hacer que la piel se vea dura.
iii. Ajustes locales:características de refinación
* Pincel de ajuste/filtro graduado: Use estas herramientas para ajustes específicos.
* suavizado de la piel:
* suavizar la piel *sutilmente *: Use el cepillo de ajuste con claridad negativa (-10 a -20), ligera nitidez negativa y posiblemente una pequeña cantidad de reducción de ruido (2-5). Cepille la piel, evitando los ojos, los labios y el cabello. IMPORTANTE: *No sea demasiado suave*. Desea reducir las distracciones, no crear un aspecto de plástico.
* Curación de manchas: Use la herramienta de extracción de manchas (modo clon o curado) para eliminar las imperfecciones, los pelos callejeros o las distracciones en la piel. El modo clon generalmente es mejor para eliminar el cabello. El modo de curación es mejor para las imperfecciones.
* Mejora ocular:
* Mejora del iris: Use el cepillo de ajuste con una mayor exposición (0.1-0.3), contraste (5-10) y claridad (5-10) en el iris. Un ligero impulso a la saturación (3-5) también puede ayudar, pero ser sutil.
* Whitening (muy sutilmente): Si es necesario, use un pequeño cepillo con un aumento de la exposición * ligero * y la desaturación en los blancos de los ojos. Evite hacerlos de forma no natural. Solo haga esto si el sujeto naturalmente tiene ojos blancos.
* afilado (solo ojos): Use el cepillo de ajuste con una pequeña cantidad de afilado (20-30) * solo * en el iris y las pestañas.
* Dodge &Burn (contorno sutil):
* Dodge: Use el cepillo de ajuste con un ligero aumento de la exposición (0.1-0.2) para aligerar sutilmente áreas como los pómulos o el puente de la nariz.
* Burn: Use el cepillo de ajuste con una ligera disminución de la exposición (-0.1 a -0.2) para oscurecer sutilmente áreas debajo de los pómulos o a lo largo de la línea de la mandíbula.
* Reducción del círculo oscuro: Use el cepillo de ajuste con un ligero aumento de la exposición, aumento de la sombra y un toque de saturación de naranja para reducir la apariencia de círculos oscuros debajo de los ojos.
iv. Ajustes de color
* HSL/Panel de color:
* Luminance: Ajuste los valores de luminancia para colores específicos para iluminarlos o oscurecerlos. Por ejemplo, aumentar la luminancia de la naranja puede iluminar los tonos de piel.
* saturación: Ajuste la saturación para colores específicos. En general, desaturate los rojos y naranjas * ligeramente * para evitar tonos de piel demasiado saturados. Tenga en cuenta los colores de la ropa:desea que se vean naturales.
* tono: Haga ajustes sutiles de tono si es necesario. Por ejemplo, cambiar ligeramente el tono naranja hacia el rojo puede calentar los tonos de piel.
* Calificación de color (sutil):
* Use la clasificación de color para agregar un reparto de color sutil a los reflejos, los tonos intermedios y las sombras. Una ligera calidez en los reflejos y un tono más fresco en las sombras pueden agregar profundidad.
V. Afilado y reducción de ruido
* afilado:
* Cantidad: Ajuste el control deslizante de la cantidad para afilar la imagen. Comience bajo (20-40) y aumente hasta que los detalles estén nítidos pero no se afilen demasiado.
* radio: El control deslizante de radio controla el tamaño de los detalles que se están agudizando. Un radio inferior (alrededor de 1.0) es generalmente mejor para los disparos a la cabeza.
* Detalle: El control deslizante de detalles controla la cantidad de afilado aplicado a los detalles finos.
* Enmascaramiento: Use el control deslizante de enmascaramiento (mantenga el Alt/Opción mientras se ajusta) para proteger áreas como la piel del exceso de aceleración. Desea agudizar los bordes y los detalles, no introducir ruido en áreas suaves.
* Reducción de ruido:
* Reducción de ruido de luminancia: Aplicar solo si es necesario. Demasiado puede hacer que la imagen se vea suave. Comience con un valor bajo (5-10) y aumente según sea necesario.
* Reducción de ruido de color: Por lo general, una pequeña cantidad de reducción de ruido de color (5-10) es beneficiosa.
vi. Toques finales y exportación
* Corte y enderezar: Asegúrese de que la imagen esté correctamente recortada y enderezada.
* viñeta (opcional): Una viñeta muy sutil puede atraer el ojo del espectador al tema.
* Revisión final: Acercar al 100% para verificar las imperfecciones restantes.
* Copias virtuales: Cree copias virtuales de la imagen en diferentes etapas de su proceso de edición para comparar fácilmente los ajustes.
* Presets: Guarde su configuración de edición como preajuste para optimizar el proceso para futuros disparos a la cabeza.
* Exportar:
* Formato de archivo: JPEG es generalmente adecuado para uso web. TIFF es mejor para la impresión.
* Calidad: Establezca la calidad en 90-100% para JPEGS.
* espacio de color: SRGB es lo mejor para uso web. Adobe RGB (1998) o ProHoto RGB son mejores para la impresión.
* Resolución: 300 DPI para impresión, 72 DPI para web.
* Resultado: Cambie el tamaño de la imagen a las dimensiones requeridas.
* Marca de agua (opcional): Agregue una marca de agua si lo desea.
Consideraciones clave para disparos a la cabeza corporativos:
* Apariencia natural: El objetivo es mejorar la apariencia del sujeto mientras se mantiene un aspecto natural y auténtico. Evite resultados demasiado procesados o de aspecto artificial.
* consistencia: Mantenga la consistencia en la edición del estilo en todos los disparos en la cabeza para un aspecto profesional y cohesivo. Usar un preajuste ayuda.
* Preferencias del cliente: Considere las preferencias y las pautas de la marca del cliente.
* Límites de retoque: Sepa cuándo detenerse. Evite las alteraciones drásticas que cambian significativamente la apariencia del sujeto.
* Consideraciones éticas: Sea respetuoso y ético en sus prácticas de retoque.
Consejos para la eficiencia:
* Crear un preajuste: Desarrolle un preajuste para ajustes básicos (correcciones de lentes, equilibrio de blancos, tono). Esto ahorra mucho tiempo.
* Configuración de sincronización: Use el botón Sync para aplicar ajustes a varias imágenes a la vez. Esto es útil para imágenes tomadas en condiciones similares.
* atajos de teclado: Aprenda los atajos de teclado para acelerar su flujo de trabajo.
* Use una tableta gráfica: Una tableta gráfica puede proporcionar un control más preciso al usar el pincel de ajuste.
Siguiendo estas pautas, puede crear disparos corporativos profesionales y pulidos que mejoren la imagen del sujeto y se alineen con la marca del cliente. Recuerde que la práctica y la experimentación son clave para dominar el arte de la edición de disparos en la cabeza.