i. Preparación y organización
* importar y sacrificar: Importa tus fotos a Lightroom. Pase y marque (elija) las mejores imágenes y rechace las que son inutilizables.
* Palabras clave: Agregue palabras clave relevantes (por ejemplo, "disparo en la cabeza corporativa", "profesional de negocios", "John Doe") para una fácil búsqueda.
* Presets (opcional): Si bien es probable que personalice las ediciones para cada imagen, tener un preajuste inicial puede ser útil. Busque presets diseñados para retratos, centrándose en los tonos de piel y la claridad. Tenga cuidado de no aplicar presets a ciegas.
* Organización (opcional): Puede crear carpetas y colecciones para mantener sus disparos en la cabeza organizados por cliente, fecha u otros criterios.
ii. Ajustes básicos (ajustes globales)
Estos son ajustes que afectan toda la imagen.
* Correcciones de perfil (correcciones de lente):
* Vaya al panel "Correcciones de lentes".
* Habilite "Eliminar la aberración cromática" y "Habilitar correcciones de perfil". Lightroom detectará y corregirá automáticamente las distorsiones de lentes y la aberración cromática, mejorando la nitidez y la calidad general de la imagen.
* Balance de blancos:
* Use el "Selector de balance de blancos" (herramienta EyedRopper) para hacer clic en un área gris neutral (si está disponible) para establecer el balance correcto de blancos.
* Alternativamente, ajuste los controles deslizantes de "temperatura" y "tinte" manualmente hasta que los tonos de piel se vean naturales y la imagen no parezca demasiado cálida o demasiado fría. Error en el costado de un poco más cálido en lugar de más frío.
* Exposición:
* Ajuste el control deslizante de "exposición" para lograr una imagen bien iluminada. Evite los reflejos sobreexpositivos (especialmente en la cara) o subexposición a las sombras demasiado. Idealmente, el histograma debe estar equilibrado, con información en todo el rango.
* Contrast:
* Aumente el contraste ligeramente para la definición y la dimensión. Demasiado puede hacer que la piel se vea dura.
* destacados:
* Tire del control deslizante de "resaltados" para recuperar detalles en áreas desgarradas, especialmente en la frente o ropa brillante. Los ajustes suaves son clave.
* sombras:
* Levante el control deslizante de "sombras" para alegrar las áreas oscuras y revelar detalles. Tenga cuidado de no elevarlo demasiado, lo que puede introducir ruido.
* blancos y negros:
* Ajuste los controles deslizantes "blancos" y "negros" para establecer los verdaderos puntos blancos y negros en la imagen. Mantenga presionada la tecla "Alt" (Windows) o "Opción" (Mac) mientras arrastra estos controles deslizantes para ver dónde se produce el recorte (píxeles negros puros de blanco o puro). Desea un poco de recorte * pequeño * para una imagen contundente, pero evite el recorte excesivo.
* Claridad:
* Agregue una pequeña cantidad de "claridad" para mejorar la textura y los detalles. Evite exagerar, ya que demasiada claridad puede acentuar las imperfecciones de la piel. Menos a menudo es más para los retratos.
* Dehaze:
* Un toque sutil de "Dehaze" puede agregar un golpe, especialmente en los disparos al aire libre. Tenga mucho cuidado con este control deslizante; Es fácil de exagerar.
* Vibrancia y saturación:
* Aumente la "vibración" ligeramente para aumentar los colores de una manera sutil. La "saturación" es un ajuste más agresivo y, en general, debe evitar aumentarlo demasiado en los retratos. Es preferible ajustar cada color con HSL (ver más abajo).
iii. Ajustes locales (ajustes dirigidos)
Estos ajustes le permiten dirigir áreas específicas de la imagen.
* Filtro graduado:
* Use la herramienta "Filtro graduado" para oscurecer o aligerar una parte de la imagen. Esto es útil para el brillo de fondo de la noche o agregar una viñeta sutil. Por ejemplo, oscurece suavemente la parte superior de la imagen si el fondo distrae.
* Pincel de ajuste:
* El "pincel de ajuste" es su herramienta principal para la edición de la piel dirigida y otros ajustes locales. Úselo para:
* suaviza la piel: Reduzca la "claridad" y aumente la "textura" * muy ligeramente * en las áreas de la piel. Experimentar con nitidez negativa. Use un tamaño de cepillo grande y configuraciones de bajo flujo/densidad para una mezcla sutil. Concéntrese en áreas más grandes, evitando detalles finos como los poros. La pluma es crucial.
* ilumina los ojos: Use un cepillo pequeño para aumentar ligeramente la "exposición" y el "contraste" en los ojos para hacer que brillaran. Agregue un toque de "claridad" y "saturación" (¡muy poco!) Al iris. El afilado de captura los hará explotar.
* Reduce las imperfecciones: Use la herramienta de "cepillo de curación" (explicada a continuación) para eliminar distracciones como imperfecciones, pelos callejeros o pelusa en la ropa.
* Dodge &Burn (sutil): Aligeran ligeramente las áreas que atrapan la luz naturalmente (resaltados) y oscurecen las sombras para un contorno sutil.
* dientes blanqueados (¡con cuidado!): Use un cepillo muy pequeño y disminuya ligeramente la "saturación" y aumente la "exposición" en los dientes. Evite hacer que se vean de forma antinatural. Apunte a un brillo de aspecto natural.
* Filtro radial:
* El "filtro radial" le permite crear ajustes dentro de una forma circular u ovalada. Esto puede ser útil para:
* Vignetting: Cree una viñeta sutil para llamar la atención sobre el tema.
* destacando la cara: Aligere el área alrededor de la cara para que se destaque.
iv. Ajustes de detalle
* afilado:
* El afilado es esencial, pero es crucial para evitar el exceso de fusión.
* Vaya al panel "Detalle".
* Comience con una "cantidad" baja (20-50). Aumente gradualmente al ver la imagen al 100%.
* Aumente ligeramente el "radio" (0.5-1.5) para un aspecto más natural.
* Ajuste el control deslizante "Detalle" para controlar la cantidad de detalles finos que se agudizan.
* Use el control deslizante "enmascarado" para proteger las áreas lisas (como la piel) del afilado. Mantenga presionado "Alt" (Windows) o "Opción" (Mac) mientras arrastra el control deslizante para visualizar la máscara. Las áreas blancas se agudizarán y las áreas negras estarán protegidas.
* Reducción de ruido:
* Si su imagen tiene ruido (granidad), especialmente en las sombras, use los controles deslizantes "Reducción de ruido" en el panel "Detalle".
* Aumente la "luminancia" para reducir el ruido general. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede suavizar demasiado la imagen.
* Aumente el "color" para reducir el ruido de color (colores moteados).
V. HSL/Panel de color
Este panel le permite ajustar los colores individuales.
* tono: Ajuste el tono específico de cada color (por ejemplo, cambiar rojo hacia la naranja o la magenta). Los cambios sutiles pueden mejorar los tonos de piel.
* saturación: Controle la intensidad de cada color. Reduzca la saturación en rojos y naranjas para un tono de piel más natural.
* Luminance: Ajuste el brillo de cada color. Aligere naranjas y amarillos para iluminar la piel. Oscurece azules para hacer que los ojos establezcan.
vi. Selling Brush y Clone Stamp
Estas herramientas son para eliminar las distracciones.
* Pincel de curación: Uso para mezclar áreas. Bueno para pequeñas imperfecciones e imperfecciones. Establezca el "tipo" en "sanar" o "relleno de contenido".
* sello clon: Copia píxeles de un área a otra. Úselo para eliminaciones más complejas o cuando el cepillo de curación no funcione bien.
vii. Calibración (opcional, pero potencialmente útil)
* Calibración de la cámara: Este panel puede ajustar sutilmente la representación de color general de su imagen. Experimente con diferentes perfiles para su cámara para ver si le gusta el efecto.
viii. Antes/después de la comparación y exportación
* antes/después: Use la tecla de barra de inactividad (\) para alternar entre la imagen original y editada para evaluar su progreso.
* Exportar: Cuando esté satisfecho con sus ediciones, exporte la imagen.
* Formato de archivo: JPEG es generalmente la mejor opción para los disparos a la cabeza.
* espacio de color: SRGB es el espacio de color estándar para la web y la mayoría de la impresión.
* Resolución: Se recomienda 300 DPI para la impresión. Para el uso web, 72 DPI es suficiente.
* cambiar el tamaño: Cambie la imagen a las dimensiones apropiadas para su uso previsto.
* Calidad: Establezca la calidad en alta (80-90) para obtener resultados óptimos.
Principios clave y mejores prácticas:
* la sutileza es clave: El objetivo es mejorar, no transformarse por completo. La edición excesiva puede resultar en un aspecto antinatural y no profesional.
* Tonos de piel naturales: Presta mucha atención a los tonos de piel. Evite hacer que la piel se vea demasiado naranja, amarilla o cenicienta.
* Enfoque de retoque: Concéntrese en eliminar imperfecciones y distracciones temporales, no cambiar las características fundamentales del sujeto. No elimine los lunares o las arrugas a menos que el cliente solicite específicamente.
* Mantener textura: No se higue demasiado en la piel hasta el punto de que parezca plástico. Mantenga algo de textura para una apariencia natural.
* Estilo consistente: Si está editando múltiples disparos en la cabeza para la misma compañía, asegúrese de un estilo de edición constante en todas las imágenes.
* Aprobación del cliente: Cuando sea posible, muestre las imágenes editadas al cliente para su aprobación antes de entregar los archivos finales. Estar abierto a sus comentarios.
* Consideraciones éticas: Evite alterar la apariencia del sujeto de una manera que podría considerarse engañosa o engañosa.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás en editar disparos en la cabeza de manera efectiva.
* Los presets son un punto de partida, no el destino: Ajustarlos para que se ajusten a cada imagen.
Siguiendo estas pautas, puede crear disparos corporativos de aspecto profesional que mejoren la apariencia de sus sujetos y proyecten una imagen pulida. Recuerde, lo más importante es lograr un aspecto natural y auténtico que refleje la personalidad y la profesionalidad del individuo.