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Cómo retocar un retrato con el cepillo de ajuste en Lightroom

El pincel de ajuste en Lightroom es una herramienta poderosa para hacer ediciones localizadas en retratos de retoque. Aquí hay un desglose de cómo usarlo de manera efectiva:

1. La preparación es clave:

* zoom en: Acerca el área que desea retocar (por ejemplo, piel, ojos) para un control preciso. Apunte a 1:1 (100%) o superior.

* Identificar los problemas: Antes de comenzar a cepillarse, tómese un momento para analizar el retrato. ¿Qué específicamente está tratando de abordar? (por ejemplo, imperfecciones, tono de piel desigual, círculos oscuros, ojos opacos). Conocer su objetivo guiará la configuración de su cepillo.

* Curación/clonación (si es necesario): Aborde las imperfecciones o distracciones principales con el cepillo de curación o la herramienta de sello de clones * antes de * usar el pincel de ajuste. Estas herramientas son más adecuadas para eliminar objetos específicos.

2. Seleccionar y comprender el pincel de ajuste:

* Active la herramienta: Presione "K" en su teclado, o haga clic en el icono de pincel de ajuste (parece un pincel) en la barra de herramientas.

* Configuración de cepillo: Estas son la configuración más importante. Los encontrará debajo del icono del pincel cuando el cepillo de ajuste esté activo:

* Tamaño: Controle el diámetro del cepillo. Use las teclas "[" y "]" para ajustar rápidamente el tamaño. Más pequeño para el trabajo detallado, más grande para áreas más amplias.

* Feather: Suaviza los bordes del pincel. Crucial para transiciones suaves y de aspecto natural. La pluma más alta es generalmente mejor para el retoque de la piel.

* flujo: Controla la velocidad a la que se aplica el efecto. El flujo más bajo (10-30%) le permite aumentar el efecto gradualmente para un mayor control.

* densidad: Establece la cantidad máxima de efecto que se puede aplicar con una sola carrera. Por lo general, es mejor mantener esto al 100% y controlar la intensidad con el flujo.

* Masca automática: Útil para permanecer dentro de los bordes de los objetos. Permitirlo al cepillarse alrededor de los ojos o los labios para evitar afectar las áreas circundantes.

* Show Mask Superlay: Alterne esto en ("O" Clave) para ver dónde ha cepillado. Ajuste el color de superposición para una mejor visibilidad.

3. Técnicas de retoque comunes con el pincel de ajuste:

* suavizado de la piel (enfoque sutil):

* Configuración:

* Tamaño:Ajuste al área en la que está trabajando.

* Feather:High (50-80+)

* Flujo:bajo (10-25%)

* Densidad:100%

* Claridad: Negativo (-10 a -25). Esto suaviza la textura. ¡Comportarse con cuidado! Demasiado crea un aspecto plástico y antinatural.

* nitidez: Ligeramente negativo (0 a -10). Otra forma de suavizar sutilmente la textura.

* Reducción de ruido: Muy ligero aumento (5-15 o más dependiendo del ruido de la imagen). Ser * muy * cuidadoso con esto.

* Técnica:

* Cepille las áreas de la piel que tienen textura desigual o pequeñas imperfecciones. Use luz, incluso trazos.

* Evite cepillarse sobre los bordes de la cara, características prominentes (nariz, labios, cejas) o áreas que deben permanecer afiladas (por ejemplo, recreficas en los ojos).

* Construya el efecto gradualmente.

* Liberar periódicamente para verificar el efecto general.

* eliminación de manchas (sutil):

* Configuración: Similar al suavizado de la piel, pero con ajustes ligeramente más específicos.

* Tamaño:más pequeño que la mancha.

* Feather:Moderada (30-50).

* Flujo:bajo (10-20%).

* Claridad: Negativo (-15 a -30).

* nitidez: Ligeramente negativo (0 a -10).

* saturación: Ligeramente negativo (-5 a -15) si la mancha es roja o descolorida.

* Técnica:

* Cepille cuidadosamente las imperfecciones individuales.

* El objetivo es combinar la mancha con la piel circundante, no borrarla por completo.

* Use pequeños trazos superpuestos.

* Repita según sea necesario, verificando el efecto en diferentes niveles de zoom.

* Incluso tono de piel:

* Configuración:

* Tamaño:más grande, para cubrir áreas de color desigual.

* Feather:High (60-80+).

* Flujo:muy bajo (5-15%).

* Exposición: Ajuste ligeramente (positivo o negativo) para igualar parches oscuros o de luz. Comience pequeño.

* Balance de blancos (temp/Tint): Ajuste estos sutilmente si ve el enrojecimiento, el grito de amarre u otros desequilibrios de color.

* saturación: Ajuste muy sutil (positivo o negativo) para igualar las variaciones de color.

* Técnica:

* Identificar áreas de tono de piel desigual (por ejemplo, enrojecimiento alrededor de la nariz, sombras en la frente).

* Cepille suavemente estas áreas.

* Concéntrese en hacer que los tonos sean más consistentes con la piel circundante.

* Evite crear una piel plana y de aspecto antinatural.

* Mejora ocular:

* Configuración:

* Tamaño:ajuste para que se ajuste dentro del iris.

* Feather:Moderada (30-50). La máscara automática es útil aquí.

* Flujo:bajo (15-30%).

* Exposición: Aumente ligeramente (+0.10 a +0.30). Esto ilumina los ojos.

* Contrast: Ligero aumento (+5 a +15). Agrega definición.

* Claridad: Ligero aumento (+5 a +15). Agudiza los detalles.

* saturación: Ligero aumento (+5 a +10) si el color de los ojos es opaco.

* Técnica:

* Cepille cuidadosamente el iris de cada ojo.

* Evite cepillarse sobre los blancos de los ojos, ya que esto puede parecer antinatural.

* ¡La sutileza es clave! No exagere el brillo o el afilado.

* Si las luces no son aburridas, puede usar un cepillo más pequeño con una mayor exposición para alegrarlas ligeramente.

* Mejora de labios:

* Configuración:

* Tamaño:ajuste para que se ajuste a los labios.

* Feather:Moderada (30-50). La máscara automática es * muy * recomendada.

* Flujo:bajo (15-30%).

* Exposición: Aumente ligeramente (+0.05 a +0.20) para un pop sutil.

* Contrast: Ligero aumento (+5 a +15). Agrega definición.

* saturación: Aumente ligeramente (+5 a +15) para mejorar el color del labio.

* Claridad: Ligero aumento (+5 a +15) para un impulso de textura sutil.

* Técnica:

* Cepille cuidadosamente los labios, permaneciendo dentro de la línea de labios.

* Use la máscara automática para ayudar a prevenir la derribación.

* La sutileza es clave. No cree labios demasiado brillantes o saturados.

* círculos oscuros (debajo de los ojos):

* Configuración:

* Tamaño:lo suficientemente grande como para cubrir el área del círculo oscuro.

* Feather:High (60-80+).

* Flujo:muy bajo (5-15%).

* Exposición: Aumente ligeramente (+0.05 a +0.20).

* sombras: Aumente (5 a 20) para aligerar el área oscura.

* Claridad: Ligeramente negativo (0 a -10).

* saturación: Ligeramente negativo (-5 a -15) si hay un tinte púrpura o azulado.

* Técnica:

* Cepille suavemente los círculos oscuros debajo de los ojos.

* Concéntrese en aligerar el área y reducir la decoloración.

* Mezcle el efecto sin problemas con la piel circundante.

* No elimine completamente las sombras, ya que eso puede hacer que la cara se vea plana.

* esquivando y quemando (contorno sutil):

* esquivando (ligero): Cepille con un ligero ajuste de exposición positiva a las áreas destacadas (por ejemplo, pómulos, puente de la nariz).

* Burning (oscurecimiento): Cepille con un ligero ajuste de exposición negativa para crear sombras y definir áreas (por ejemplo, debajo de los pómulos, lados de la nariz).

* Use un flujo muy bajo: Esto requiere un enfoque muy sutil.

4. Consejos de flujo de trabajo:

* Trabajar de manera no destructiva: El pincel de ajuste crea ajustes localizados que siempre son editables. Puede ajustar la configuración, eliminar los pinceladas o cambiar la máscara en cualquier momento.

* Use múltiples pinceles: Cree cepillos separados para diferentes ajustes. Esto le brinda más control y flexibilidad. Por ejemplo, cree un cepillo para el suavizado de la piel, uno para la mejora de los ojos y otro para la mejora de los labios.

* Experimento: Practique con diferentes configuraciones de pincel para ver cómo afectan la imagen. No hay un enfoque único para retocar.

* menos es más: El mejor retoque a menudo es invisible. Apunte a mejoras sutiles que mejoren la imagen general sin parecer falso o sobreprocesado.

* retrocede y evalúa: PERTERALMENTE ZOOM y tome un descanso de la imagen para evaluar su progreso. Es fácil quedar atrapado en los detalles y perder la perspectiva.

* Antes y después de las vistas: Use la tecla de barra de barra de inactividad (\) para alternar entre las vistas anteriores y después para ver el impacto de sus ajustes.

* Presets: Cree sus propios ajustes preestablecidos de cepillo para configuraciones de uso común. Esto puede ahorrarle tiempo y garantizar la consistencia. También puede descargar e instalar presets de otros fotógrafos.

* Practica en diferentes retratos: Diferentes iluminación, tipos de piel y edades requerirán diferentes enfoques. Cuanto más practiques, mejor será para usar el pincel de ajuste.

Consideraciones importantes:

* Ética: Tenga en cuenta las implicaciones éticas del retoque. Evite hacer cambios drásticos que alteren la apariencia de una persona más allá del reconocimiento.

* Naturalidad: Se esfuerza por los resultados de aspecto natural. El retroceso excesivo puede hacer que un retrato se vea artificial y poco halagador.

* Preferencias del sujeto: Si estás retocando un retrato para otra persona, considere sus preferencias. Algunas personas pueden preferir un aspecto más natural, mientras que otras pueden querer mejoras más dramáticas.

Siguiendo estos consejos y practicando regularmente, puede dominar el cepillo de ajuste en Lightroom y crear hermosos retratos de aspecto natural. ¡Buena suerte!

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