i. Comprender la estética del grunge:
Antes de sumergirse, considere qué elementos definen "grunge":
* textura: La aspereza, las imperfecciones, la suciedad, los arañazos y el grano son clave.
* Contrast: A menudo, alto contraste, pero se puede manipular selectivamente para enfatizar ciertas áreas.
* Color: A menudo apagado, desaturado y inclinado hacia tonos de tierra, marrones y grises. A veces, los estallidos de color contrastante pueden mejorar el efecto.
* Imperfección: Abraza los defectos. No se trata de una piel perfecta o una iluminación perfecta.
* Vignetting: Los bordes oscuros pueden agregar enfoque y un sentido de la edad.
ii. El flujo de trabajo de Lightroom:
Aquí hay una guía paso a paso para agregar un efecto grunge, con opciones de personalización:
a. Ajustes básicos (base):
1. Importar y seleccionar: Importe su retrato en Lightroom y seleccione la imagen que desea editar.
2. Balance de blancos: Ajuste el balance de blancos. Los tonos ligeramente más cálidos (temperatura de aumento) a veces pueden contribuir a una sensación vintage. Evite los tonos demasiado fríos. ¡Experimento!
3. Exposición: Corrija la exposición general. Es posible que desee un aspecto ligeramente más oscuro o más malhumorado, pero asegúrese de que el sujeto aún sea adecuadamente visible.
4. Contrast: Aumento el contraste. Esta es una piedra angular de la estética del grunge. Comience con un aumento moderado (por ejemplo, +20 a +40) y ajuste más tarde.
5. Highlights &Shadows:
* destacados: A menudo reducir Se destaca ligeramente para recuperar los detalles y evitar las áreas de volar.
* sombras: Aumento Sombras para revelar detalles en áreas más oscuras. Esto agrega profundidad y evita que las áreas se conviertan en manchas completamente negras. Sin embargo, tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la imagen se vea plana.
6. Blancos y negros:
* blancos: Ajuste ligeramente las blancas para refinar las áreas más brillantes.
* NEGROS: Ligeramente más bajo Los negros para profundizar las áreas más oscuras y mejorar el contraste.
b. Curva de tono (contraste de refinación y color):
1. Abra el panel de la curva de tono. Aquí es donde puede ajustar el contraste y el equilibrio de color de una manera más matizada.
2. S curva (contraste básico): Una curva S sutil es un punto de partida común. Tire de la parte superior de la curva ligeramente ascendente (resaltados iluminando) y la parte inferior ligeramente hacia abajo (sombras oscurecidas). Evite las curvas extremas, ya que pueden crear resultados duros.
3. Ajustes dirigidos (más avanzados):
* Reduce los tonos medios: Tire de la mitad de la curva ligeramente para oscurecer los tonos intermedios y crear una sensación más malhumorada.
* efecto mate: Levante el punto inferior de la curva ligeramente hacia arriba. Esto introduce un ligero aspecto "mate" al elevar los niveles negros y reducir el contraste en las sombras.
* Ajustes específicos del canal (RGB, rojo, verde, azul): Experimente ajustar los canales de color individuales para introducir moldes o cambios de color. Los cambios sutiles pueden mejorar el aspecto del grunge. Por ejemplo:
* Baje ligeramente el canal azul en los reflejos para agregar un tinte cálido y amarillento.
* Baje ligeramente el canal rojo en las sombras para agregar un tinte fresco y azulado. (¡Sea muy sutil!)
c. Ajustes de color (silenciamiento y tintado):
1. HSL/Panel de color: Este panel le permite ajustar el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales.
2. Saturación: reducir la saturación general. Un aspecto desaturado es un elemento clave de la estética del grunge. Comience bajando el control deslizante de saturación general (por ejemplo, -10 a -30).
3. Ajustes de saturación dirigidos: Refina aún más la saturación de colores específicos. Por ejemplo:
* Reduzca la saturación de rojos y amarillos para desaturar los tonos de piel.
* Reduzca la saturación de azules y verdes para silenciar el fondo.
4. tono: Experimente con ligeros cambios en el tono de colores individuales. Los cambios sutiles pueden agregar un carácter único a la imagen. Por ejemplo:
* Cambie los rojos hacia el naranja para una sensación más cálida.
* Cambie el blues hacia Cyan para una sensación más fría.
5. Luminance: Ajuste la luminancia (brillo) de los colores individuales para crear contraste y profundidad. Oscurece ciertos colores para enfatizar otros.
6. Calificación de color (tono dividido/clasificación de color): Esta es una herramienta poderosa para agregar moldes de colores y crear una paleta de colores cohesivo.
* destacados: Agregue un tono cálido sutil (por ejemplo, amarillo o naranja) a los reflejos. Mantenga la saturación baja.
* sombras: Agregue un tono frío sutil (por ejemplo, azul o cian) a las sombras. Mantenga la saturación baja.
* Balance: Ajuste el control deslizante "Balance" para favorecer los reflejos o sombras.
d. Efectos (grano, viñeta y claridad):
1. grano: Agregar grano de la imagen. El grano es un elemento crucial del aspecto del grunge, agregando textura y una sensación vintage.
* Cantidad: Comience con una pequeña cantidad (por ejemplo, 10-30) y ajuste al gusto.
* Tamaño: Ajuste el tamaño de las partículas de grano. El grano más pequeño generalmente es menos notable.
* Rugosidad: Ajuste la rugosidad del grano. Una rugosidad más alta crea una textura más arenosa.
2. Vignetting: Agregar Una viñeta sutil para oscurecer los bordes de la imagen. Esto puede ayudar a centrar la atención en el tema y agregar un sentido de la edad.
* Cantidad: Comience con una pequeña cantidad negativa (por ejemplo, -10 a -30).
* punto medio: Ajuste el punto medio para controlar hasta qué punto la viñeta se extiende hacia la imagen.
* Ronda: Ajuste la redondez para controlar la forma de la viñeta.
3. Claridad: Ajuste el control deslizante de claridad. Este es difícil.
* Claridad positiva: Agrega definición y nitidez a los detalles de los tipos intermedios, lo que a veces puede mejorar el efecto del grunge enfatizando las texturas. Use con moderación, ya que demasiado puede parecer artificial.
* Claridad negativa: Reduce el contraste de la mano media y puede crear un aspecto más suave y soñador. Experimente para ver si esto contribuye a la estética general.
4. Dehaze: Usar una cantidad * pequeña * de Dehaze puede mejorar la textura y la profundidad. Evite exagerar, ya que puede crear un aspecto antinatural.
e. Detalle (afilado y reducción de ruido):
1. afilado: El afilado es importante para mantener los detalles, especialmente después de agregar grano y reducir el ruido.
* Cantidad: Use una cantidad moderada de afilado.
* radio: Ajuste el radio para controlar el tamaño del efecto de afilado. El radio más pequeño suele ser mejor para los retratos.
* Detalle: Ajuste el control deslizante de detalles para controlar la cantidad de detalles que se agudizan.
* Enmascaramiento: Use el control deslizante de enmascarar (mantenga el alt/opción mientras arrastra) para aplicar afilado solo a las áreas que lo necesitan, como los ojos y el cabello.
2. Reducción de ruido: Agregar grano a veces puede exacerbar el ruido.
* Reducción de ruido de luminancia: Aplique una pequeña cantidad de reducción de ruido de luminancia para suavizar cualquier ruido excesivo. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede suavizar demasiado la imagen.
* Reducción de ruido de color: Aplique una pequeña cantidad de reducción de ruido de color para eliminar los artefactos de color no deseados.
iii. Técnicas y consejos específicos para retratos de grunge:
* Imperfecciones de la piel: No intentes eliminar por completo las imperfecciones de la piel. Las imperfecciones y las arrugas pueden agregar carácter y autenticidad al aspecto del grunge. Sin embargo, use herramientas selectivas para atenuar particularmente las imperfecciones.
* Ajustes selectivos: Use cepillos de ajuste y filtros graduados para aplicar los efectos selectivamente. Por ejemplo:
* Oscurece el fondo para centrar la atención en el tema.
* Alegrar los ojos del sujeto para agregar brillo.
* Agregue grano y textura a áreas específicas de la imagen.
* Presets: Si bien puede crear su propio aspecto de grunge desde cero, también hay muchos preajustes disponibles que pueden proporcionar un punto de partida. Busque en línea "Lightroom Grunge Presets". Recuerde ajustar el preajuste para adaptarse a su imagen específica.
* Texturas superpuestas (Photoshop): Para un aspecto grunge más avanzado, puedes usar Photoshop para superponer texturas, como concreto, óxido o papel. Esto puede agregar un efecto grunge más realista y detallado. También puede agregar texturas escaneadas directamente en Lightroom con el control deslizante "Textura".
* Experimento! La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes configuraciones y técnicas. No tengas miedo de probar algo nuevo y ver qué funciona.
* Mire los ejemplos: Estudie el trabajo de los fotógrafos que se especializan en retratos de grunge para obtener inspiración e ideas.
* Considere su tema: El tipo de retrato con el que estás trabajando dictará la efectividad del efecto grunge. Es probable que un tiro en la cabeza corporativo no se beneficiará, pero un retrato artístico podría ser perfecto.
* Use "Process versión 5" en el panel de calibración de la cámara. Esto puede dar a sus imágenes una representación de color más moderna que puede gritar.
iv. Configuración de ejemplo (punto de partida):
Estas son solo * Ejemplo * Configuración. Los valores específicos variarán según la imagen.
* Exposición: Ligeramente ajustado (por ejemplo, +0.3)
* Contrast: +30
* destacados: -40
* sombras: +30
* blancos: +10
* NEGROS: -15
* saturación: -20
* grano: Cantidad:20, Tamaño:30, Rugosidad:50
* Vignetting: Cantidad:-20, punto medio:50
* Claridad: +5 (o -5, experimento)
V. Proceso iterativo:
La edición es un proceso iterativo. Haga pequeños cambios, retroceda y evalúe el efecto general. No tengas miedo de deshacer los cambios y probar diferentes enfoques.
Al combinar estas técnicas y experimentar con diferentes configuraciones, puede crear un aspecto grunge único y convincente para sus retratos en Lightroom. ¡Buena suerte!